Лекции.Орг


Поиск:




Категории:

Астрономия
Биология
География
Другие языки
Интернет
Информатика
История
Культура
Литература
Логика
Математика
Медицина
Механика
Охрана труда
Педагогика
Политика
Право
Психология
Религия
Риторика
Социология
Спорт
Строительство
Технология
Транспорт
Физика
Философия
Финансы
Химия
Экология
Экономика
Электроника

 

 

 

 


Понятие об акустическом ключе




Ощущение того или иного плана звукового изложения — вещь слишком относительная, чтобы о ней можно было бы рас­суждать с конкретными рекомендациями. Говорить о крупном


 




или среднем плане, в котором слушатель «видит» квазиобъ­ект можно, пожалуй, лишь только тогда, когда одновременно звучат ещё какие-то фонографические голоса с их очевидны­ми признаками удалённости. А если речь идёт о solo?

Как говорилось выше, точное впечатление об относитель­ных размерах и удалённости виртуального источника звука может быть получено только тогда, когда слушатель соизме­ряет их с акустической информацией о пространстве, где происходит звуковое действие. Более того: в этом случае и все азимутальные ощущения становятся значительно есте­ственнее, в отличие от псевдостереофонических вариантов с их вульгарными «правыми» или «левыми» направлениями. Следовательно, передача акустической обстановки, кроме эстетических причин, имеет ещё и чисто служебную обуслов­ленность, особенно в звуковых картинах, относящихся к тон­ким музыкальным стилям.

Вопрос о звукопередаче solo становится особенно акту­альным, если электроакустическая технология диктует по тем или иным причинам раздельную, во времени, запись различ­ных компонент звуковой программы на многодорожечный носитель с последующей перезаписью (сведением), а художе­ственная задача требует реализации максимального по сво­ей достоверности единства места.

На помощь приходит аналогия одного из изобразитель­ных искусств— кино, где специфические условия съёмки фрагментов небольшой по продолжительности сцены «рас­тягивают» производственный процесс порой на много дней. У кинооператоров существует понятие яркостного ключа (в случае цветного изображения, ещё и колористического ключа). Вкратце: при разделённых во времени съёмках ки­нофильма необходимо соблюдать не только постоянство яр­кости и колористики лиц героев сцены, но и постоянство со­отношения яркости и цветности людей и фона (декоративного или натурального).

Само по себе, это свидетельствует об изложении фона как одного из признаков единства места. В случае фонографи­ческой передачи без многодорожечной технологии, при одно­временном музицировании и стереофоническом микрофон­ном приёме акустических сигналов общего плана, а также локальных сигналов, относящихся к конкретным звуковым объектам, звукорежиссёр в тех или иных пропорциях «рисует» данный музыкальный голос в его отношении к этому общему


изображению, и проблемы, как правило, не возникают. Но когда звукозапись ведётся сепаратно для каждого источника, то в подавляющем большинстве случаев используются толь­ко локальные микрофоны (микрофон), а создание акустичес­кой общности доверяется последующему сведению с приме­нением устройств искусственной реверберации, которые, в отличие от естественных акустических пространств, про­являют себя по разному, — в зависимости от частотного и вре­менного спектров входных сигналов, характера атак, т. п.

В итоге — единство места как художественная категория не реализуется с достоверной полнотой.

Если рассмотреть процесс микрофонного приёма при од­новременной звукопередаче, то становится ясно, что сигна­лы всего звучащего ансамбля акустически суммируются в точке установки общего микрофона, и таким образом обес­печивается совокупная звуковая картина, включающая в себя ещё и диффузную информацию, суть акустическую ат­мосферу, также сложенную из реверберационных отзвуков частичных голосов. Резонно предположить (и практика это подтверждает), что такое суммирование может быть сделано чисто электрическим путём, если только каждое из слагае­мых представит собою звуковое изображение отдельного объекта, акустически помещённое в диффузное поле, «сня­тое» общим стереомикрофоном, ориентированным постоян­но по отношению к границам передаваемого пространства, и это правило будет соблюдено для всех частичных компо­нент, записываемых порознь. Расположение каждого отдель­ного объекта в виртуальной стереофонической картине бу­дет находиться в естественном соответствии с положением источника по отношению к этому общему микрофону, как по азимуту, так и по глубине, а звуковая конкретизация, произ­водимая за счёт локального микрофона, выполняется в том же виде, что и в случае одновременной записи.

Зв уковое изображение общей диффузной акустики с её характерными для конкретной фонографии при­знаками (временным, и частотным, спектром, кажу­щимся объёмом, т. д.). мы будем именовать акусти-ческим ключом.

Сказанное иллюстрируется серией рисунков. Предполо­жим, необходимо записать вокалиста в ансамбле с инстру­ментальным дуэтом, при непременном изложении акустичес­кого единства, но сложная динамика, ансамблевые проблемы,


 






технологическая непривычность или просто организацион­ная невозможность препятствуют желательному одновремен­ному музицированию (рис. 5-23).

Рис. 5-23

Если музыкальный материал позволяет вести запись пу­тём последовательных наложений, то она выполняется в три стадии, соответственно рисункам 5-24, 5-25 и 5-26:


Рис. 5-25


Рис. 5-26


Рис. 5-24


Рис. 5-27


 




Разумеется, все частичные записи должны производить­ся полностью стереофоническими трактами. После выполне­ния перезаписи (сведения), в ходе которой устанавливаются оптимальные громкостные пропорции, получится виртуаль­ная звуковая картина, вполне подобная той, что могла бы быть акустически «запротоколирована» при возможном одно­временном музицировании (рис. 5-27).

В заключении хочется указать еще на одну эстетическую сторону планово-диффузной и общеакустической обработки как отдельных фонографических образов, так и картины в целом. Изобилующие звуковыми отражениями, эти приемы насыщают фонографию яркими бликами, способствуют аку­стическому моделированию подобно тому, как выполняет объемную лепку светотень в изобразительных искусствах.

Не следует, конечно, превращать средство в цель, замут-няя фонографическое изображение чрезмерными звуковы­ми рефлексами, неоправданно коверкая спектры звуков. Любую идею можно опорочить, доведя ее до абсурда.

Но не будем же впадать и в другую крайность — в отсут­ствие акустического света, выхолащивание и вырождение омертвленного набора «электроакустических компонент» в плоскую нагроможденность звуковых пятен!


Глава 6. ФОНОКОЛОРИСТИКА

Что такое тембр? Самое простое его определение, поясня­ющее тембр как окраску звучания, свойственную тому или иному голосу, инструменту, наверное, вполне употребимо в учебниках по элементарной теории музыки. Но стоит приот­крыть границы этой скупой формулировки, как хлынет та­кой поток эпитетов, что одно их перечисление с коммента­риями будет достойно отдельного издания. Чего только не встретишь здесь: от субтильно — нежных флейт и инфер­нальных скрипок с сурдинами до рвущейся материи в fff вал­торн и, казалось бы, совсем уж не музыкальной характерис­тики — «агрессивность» — у электрогитар с исказителями. А сколько оттенков несут в себе тембральные контрасты, че­редования, сопоставления, смешивания! Иной раз никакие вербальные определения не способны описать неожиданное качество, открывающееся в унисонном ансамбле разнород­ных по своей акустической природе музыкальных голосов.

Впрочем, оставим музыковедам сей благородный труд по анализу тембральной эстетики. В фонографии более актуаль­ным является то, как передать, усилить или, если нужно, ни­велировать натуральные звуковые цвета, в которые окраше­ны источники. Но это — только одна из задач. Современная электроакустическая палитра предоставляет звукорежиссё­рам обилие устройств обработки микрофонных или линей­ных сигналов для придания звуку совершенно новых качеств, не имеющих подобий в естественном музицировании. При­менение этих средств тоже требует подробного описания.

Мы рассмотрим следующие вопросы:

Натуральные тембры, тембральные привнесения.

Взаимосвязь сигнальных спектров с тембральной окрас­кой.

Временные (реверберационные) влияния на тембр.

Электрическая коррекция естественных тембров.



Искусственная тембральная окраска.

Специфическая обработка звуковых сигналов.

Фонографическое изложение тембров. Слияние, контра­сты, спектральные проекции.

Пусть читатель простит некоторые реминисценции, свя­занные с главами «МИКРОФОННЫЙ ПРИЁМ АКУСТИЧЕС­КИХ ОБЪЕКТОВ» и «ФОНОГРАФИЧЕСКАЯ КОМПОЗИЦИЯ Слишком тесны взаимосвязи всех разделов нашей профес­сии, чтобы даже теоретический анализ любого вопроса мог быть сепаратным.





Поделиться с друзьями:


Дата добавления: 2015-05-06; Мы поможем в написании ваших работ!; просмотров: 551 | Нарушение авторских прав


Поиск на сайте:

Лучшие изречения:

Наука — это организованные знания, мудрость — это организованная жизнь. © Иммануил Кант
==> читать все изречения...

2267 - | 2067 -


© 2015-2024 lektsii.org - Контакты - Последнее добавление

Ген: 0.008 с.