К сожалению, драматические меццо-сопрано и особенно контральто — голоса редкие. Поэтому часто партия вторых альтов комплектуется из наиболее крепких лирических голосов и в связи с этим нижняя часть диапазона партии оказывается более слабой по звучности.
Переходные ноты у альтов ми — фа-диез первой октавы и до — ре-диез второй октавы. Зона переходных нот из грудного регистра в средний фактически та же, что и у сопрано. Таким образом, у_ альтов довольно широкий и яркий нижний регистр, который у сопрано почти отсутствует. Зона примарного звучания альтов соль — ля первой октавы (не грудные).
Партия теноров. Тенора — высокие мужские голоса.
Пример использования низкой тесситуры:
И. С Бах Месса си минор, Ns 1 - Хор
l'\ [ I. arfio]
Ку. ri. е е 1е . . 1
Тенора-альтино — самые высокие, легкие и подвиж ные мужские голоса, диапазон которых от ре — ми малой октавы до ми — фа второй октавы. В ряде опер тенору-альтино поручается исполнение сольных партий (Звездочет в опере «Золотой петушок» Римского-Кор- сакова). Тенор-альтино— голос редкий. Наличие этих голосов в составе хора способствует достижению яркой, звонкой и в то же время легкой звучности в верхнем регистре теноровой партии. При очень громком пении тенор-альтино звучит несколько резко и выделяется из ансамбля. Нижний регистр у тенора-альтино — слабый, бедный обертонам».
Лирические тенора имеют мягкий задушевный тембр, они могут выразительно исполнять распевные мелодии, а также технически подвижные виртуозные партии.. Лирически распевной является партия Ленского в опере «Евгений Онегин» Чайковского. Примером виртуозной теноровой сольной партии является партия Альмавивы из оперы «Севильский цирюльник» Россини.
Общий диапазон лирического тенора: до малой октавы— до второй октавы. Однако нижний тетрахорд малой октавы звучит слабо, беден тембром, а звуки до — ре малой октавы в хоровом исполнении нуждаются в поддержке со стороны драматических теноров. В связи с этим рабочим диапазоном лирических (первых) теноров следует считать ми малой октавы — ля— си-бемоль первой октавы.
Драматические тенора отличаются большой силой звучания в верхнем регистре и полнотой, насыщенностью в нижнем. Характерными для драматического тенора являются партии Хозе в «Кармен» Визе, Германа в «Пиковой даме» Чайковского, Садко в одноименной опере Римского-Корсакова, Отелло в опере Верди, Абесалома в опере «Абесалом и Этери» Палиашвили и другие.
Партии драматических теноров нередко весьма успешно исполняют лирико-драматические тенора (Г. М. Нэлепп). В операх имеются также партии, предназначенные для характерного тенора. Например, Паисий в «Чародейке» Чайковского, Бомелий в «Царской невесте» Римского-Корсакова, Пантелей Мелихов в опере «Тихий дон» Дзержинского и другие.
Основу хоровой партии первых теноров составляют лирические тенора, вторых теноров—драматические тенора. Общий диапазон партии теноров: до малой октавы— до второй октавы. Крайние звуки диапазона используются довольно редко, хотя наличие фальцета позволяет тенору при небольшой силе звучности брать до второй октавы без особых затруднений. До малой октавы в партии теноров встречается изредка и, главным образом, на небольшой звучности. В отдельных случаях наблюдается более низкое звучание теноров на piano и pianissimo и в унисонах с басами:
М Ипполитов-Иванов. „Ночь" [Allegretto quasi Aiidantino ]
Г. Эрнисакс „Моя страРГЪ"
Если до второй октавы встречается довольно редко, то си первой октавы встречается чаще, в том числе и в произведениях для хора a cappella:
Ц Кюи. „Грозовые тучи"
Переходные ноты у теноров — ми-бемоль — фа-диез первой октавы. Зона примарного звучания си-бемоль малой октавы — до первой октавы. В первой октаве широко используется партия теноров на различной силе звука от pianissimo до fortissimo.
Партия басов. Басы — низкие мужские голоса. К хоровой партии басов относятся баритоны (греч. baryto- nos — тяжелозвучный). Как отмечалось, баритон является средним голосом между басом и тенором, причем лирический баритон по своему характеру звучания тяготеет к тенору, а драматический — к басу.
Наиболее типичными лирическими баритоновыми партиями являются партия Евгения Онегина в одноименной опере Чайковского, партия Елецкого в опере «Пиковая дама» того же автора. Партия князя Игоря в опере Бородина — драматическая. В хорах обычно баритоны поют в партии первых басов. Однако по своему тембру, особенно лирические баритоны, не всегда хорошо сливаются с партией. Иногда они оказываются ближе по тембру к тенорам и поют вместе с партией вторых теноров.
Диапазон баритонов от ля большой октавы до ля-бемоль первой октавы. В хоровых партиях диапазон баритона используется в объеме первых басов.
Нижние звуки ля — си звучат у баритона рыхло и глухо. Однако, начиная от до малой октавы, на протяжении почти всего диапазона баритон звучит насыщенно, ярко и легко. Наличие в хоре баритонов, особенно драматических, желательно, так как они укрепляют верхний регистр партии басов.
Зона переходных звуков баритона до— ми-бемоль первой октавы. Примарные звуки — соль — ля малой октавы.
Высокие басы отличаются от баритонов большей мягкостью, компактностью звучания, более темным тембром. Для высоких басов написаны партии князя Галицкого в опере «Князь Игорь» Бородина, доктора Бартоло в «Севильском цирюльнике» Россини, Бориса Тимофеевича в «Катерине Измайловой» Шостаковича и другие. Высокие басы вместе с баритонами образуют партию первых басов хора.
Первые басы легко, полно, насыщенно звучат в верхней и средней части диапазона. Нижние звуки голоса менее насыщенны и довольно слабы. Партия вторых басов формируется из низких басов, она характеризуется более полным и сильным звучанием в нижней части диапазона и несколько тяжелым в его крайней верхней части.
Общий диапазон партии басов ми —• фа большой октавы— ми~ фа первой октавы. Низкие басы часто имеют в диапазоне дополнительно ре и до большой октавы. Что же касается фа первой октавы, то оно встречается в хоровой литературе довольно редко:
Г. Свиридов. Марш
P. Вагнер. Хор странников из оперы „Тангейзер"
L9* Andante maestoso
ч С TO -
бой от.
щ
ны _ не, От «*.
чиз.на свя _
та. я, и
мир, и
сча. стье я 1 ' * К
внов^ о. бре:
та. ю
Пример использования в партии басов соль первой октавы:
В. Моцарт. Месса соль мажор,„ Kyrie"
20 [Adagio quasi Andante]
Chri.ste e. lei - sou.
Переходные ноты басов — си-бемоль малой октавы— до-диез первой октавы. Зона примарного звучания ми — фа-диез малой октавы.
В среднем и высоком регистре басы могут исполнять весьма успешно подвижные партии:
ri. a, cum glo. rl a, ju. dl - ca
re vi. vos et mor _
tu. os, ju di. ca _ re
vi _ vos et mor. tu - os, vi - vos et mor-tu. os;
И.С.Бах. Месса си ыннор, X» 17- Хор 21 ^
' 1 а цг? Е""* ——
et i. te. rum veu. tu - rus est cum
В этих регистрах, где басы наиболее выразительны и динамичны, обычно и основной мелодический материал излагается в партии басов:
В низком регистре пассажи и фиоритуры басам обычно пишутся редко. Вот примеры сложных для исполнения басовых партий. В первом случае (пример
23) трудно добиться полноты и тембровой яркости в исполнении мелодического голоса, во втором (пример
Andante maestoso
Г. Свиридов. „ Героям Перекопской битвы" из „Патетической оратории"
Сла.ва те. бе,крас.ио.звезд-ный ге - рой! Ты зем.лю свс
ши-тель.ный бой шел ты твер_ ды.ня-ми Кры.ма.
24) — отчетливости и пластичности в звучании фигу- раций.
А. Пащенко. „ В теином лесс"
Особую группу партии вторых басов составляют ок- тависты. В большом хоре их бывает 2— 3, в среднем — 1—2.-Это очень низкие басы, диапазон которых простирается от ля контроктавы до до первой октавы. Практически же верхними звуками своего диапазона октависты не пользуются. Они тяжелы и не интересны по тембру. К тому же продолжительное пение в верхнем регистре отрицательно влияет на качество октавных звуков. Некоторые октависты имеют в своем диапазоне ля-бемоль и соль контроктавы. Известны факты исполнения отдельными октавистами фа контроктавы В хоровой литературе звуки ниже ля контроктавы встречаются очень редко. Вот один из таких примеров:
Ю. Сахновскнй. „Ковыль"
Маршеобразно
Основное назначение октавистов — исполнение нижних, удваивающих в октаву басовый голос, звуков и усиление партии басов в нижнем регистре. В произведениях с инструментальным сопровождением октава обычно не используется, ибо она маскируется сопровождающими оркестровыми голосам». В произведениях a cappella октава придает звучанию хора особую окраску, тлубину и полноту. Наилучший эффект звучания октавы достигается в нюансах от pianissimo до mezzo forte. При пении forte октава используется редко и,
1 «Контр-фа» было высечено на могильном камне октависта Придворной капеллы Телегина (начало XIX века).
главным образом, в тех случаях, когда все партии хора написаны в низкой пли средней тесситуре:
Октава применяется в основном на выдержанных педальных звуках или в плавном поступенном движении. Исполнять мелодии с текстом, требующим быстрой артикуляции, октавистам трудно, ибо голос октавистов массивен, малоподвижен и несколько тяжеловесен. В скорых технических эпизодах, особенно в высоком регистре, октавистам петь не рекомендуется.
группы, называется однородным. Хор, состоящий из мужских и женских (или детских) голосов, или из певческих голосов всех трех групп, называется смешанным. Сочетание женских и детских голосов смешанного хора не образует, так как не вносит существенных изменений в диапазон и характер звучания, не расширяет исполнительские 'возможности.
В настоящее время в хоровой практике укрепилась классификация хоров на четыре типа: мужские, женские, детские и смешанные. Другие классификации оказались менее целесообразными. Так, разделение хоров на два типа: однородные и смешанные[38], в силу существенного различия мужских, женских и детских хоров, практически всегда требует дополнительного уточнения («однородный мужской хор», «однородный женский хор», «однородный детский хор») [39].
Объединение женских и 'детских голосов в один тип[40]не вполне правомерно. Каждый из этих типов имеет свой специфический репертуар, обусловленный прежде всего содержанием. В тех случаях, когда произведение может исполняться и детским, и женским хором, обычно принято указывать двойной адресат: «для женского и детского хора».
В отдельных пособиях по хороведению в качестве самостоятельного типа называется неполный смешанный хор, в котором отсутствует одна или две партии. Изложение хоровой партитуры (всего произведения или какого-то его раздела) для такого состава действительно имеет место[41]. Но это — лишь один из приемов хорового письма. Исполнение данных произведений поручается «полным» смешанным хорам, ибо хоровые коллективы неполного смешанного состава не создаются.
Смешанный хор. Диапазон смешанного хора составляет более четырех октав. Он простирается от ля контроктавы до до третьей октавы, т. е. охватывает, в основном, наиболее употребительный отрезок звукоряда.
Крайние низкие звуки диапазона от ля контроктавы до фа большой октавы используются, главным образом, в произведениях a cappella. Верхний звук диапазона смешанного хора — до третьей октавы — встречается довольно редко и, в основном, в хорах с сопровождением:
М. Глинка.„Славься"
Чаще, чем до третьей октавы, встречается в хорах с сопровождением си второй октавы. Однако в хорах a cappella этот звук довольно редок, например:
Г. Попов. „Простой человек, коммунист"
[Maestoso cantabile]
[Maestoso cantabHP]^, ^
Звуки си-бемоль и ля второй октавы встречаются часто в различных произведениях.
Смешанный хор позволяет применять разнообразные приемы изложения. Часто употребляется тесное расположение голосов.
А.Ленский.„Девятое января"
Grave
Голоса смешанного хора могут охватывать почти весь диапазон, создавая широкое, объемное звучание:
