Лекции.Орг


Поиск:




Категории:

Астрономия
Биология
География
Другие языки
Интернет
Информатика
История
Культура
Литература
Логика
Математика
Медицина
Механика
Охрана труда
Педагогика
Политика
Право
Психология
Религия
Риторика
Социология
Спорт
Строительство
Технология
Транспорт
Физика
Философия
Финансы
Химия
Экология
Экономика
Электроника

 

 

 

 


Украшения основного звука – мелизмы




В эстрадном вокале используется большое количество различных красок и приёмов. Мелизмы – это различные приёмы украшения основного звука вспомогательными. Можно не иметь большого голоса, но за счёт владения техникой приёмов можно стать мастером в своем жанре.

Соблюдение в процессе работы определённых стадий и этапов, а также использование специальных приёмов помогают развитию музыкально-творческого мышления исполнителя – это является одной из главных задач воспитания как музыкантов – профессионалов, так и любителей.

 

1. Мордент.

При исполнении мордента опорным является первый звук, что отличает его от форшлага, где акцентируется следующий за ним звук.

2. Форшлаг – вспомогательные звуки, украшающие основную мелодию. Они записываются мелким шрифтом. Используются легко и свободно. Если мелодия начинается с форшлага, то он исполняется, как нота затакта.

3. Группетто – может стоять над нотой и между нотами.

4. Трель – заключается в быстром многократном чередовании основного звука с соседним, ступенью выше.

5. Тремоло – быстрое чередование звуков.

6. Глиссандо, портаменто. Глиссандо – медленное скольжение, плавное движение во всём диапазоне. Вокальному исполнительству более свойственен портаменто – это способ исполнения, при котором следующая нота не сразу берётся точно (в звуковысотном отношении), а используется короткий и плавный подъезд к нужной высоте от предыдущей ноты, замедленное скольжение от одного звука к другому, близко к глиссандо.

7. Слер-энд-смир /Slur and smear (англ.slur – слитно, smear – смазывать) – характерный для эстрадно-джазовых композиций тип короткого восходящего глиссандо, создающего эффект "смазывания" звука.

8. Триоль – группа из трёх звуков, образующаяся при делении какой-либо длительности на три равные ритмические доли (вместо двух).

9. Арпеджио – это движение мелодии по аккордовым тонам.

 

10. Вариация – является видоизмененным повторением темы.

11. Импровизация в вокале имеет свою специфику. Импровизация выступает в качестве формы творческого процесса сочинения голосов в процессе исполнения как поиск новых голосов.

Импровизаторы – вокалисты, владеющие техникой скэт (слоговое пение), используют принципы инструментальной импровизации.

Приёмы эстрадного вокала

Современный эстрадный вокал использует в основном полуприкрытую манеру вокала. При полуприкрытом пении положение губ близко к разговорному, но с приподнятым мягким нёбом. При таком пении увеличивается объём ротоглоточной полости и достигается полутораоктавный диапазон голоса. При этом заметно увеличивается амплитуда голоса певца, голос перестает быть прямым; тембр становится "насыщеннее", красочнее и эмоциональнее. Но в верхнем регистре при насыщенном звучании появляется дребезжащий тембр – сигнал о напряжённости голосовых связок.

В эстрадном вокале используются следующие приёмы:

1. расщепление – приём пения, при котором к чистому звуку примешивается определённая доля другого звука, нередко представляющего из себя немузыкальный звук, то есть шум. Один дыхательный поток как бы расщепляется на два;

2. один из важнейших в арсенале рок-вокалистов – приём расщепления " драйв ". Его подвиды: гроулинг, рев, хриплый голос, дэт-вокал и т.д. Правильно выполненный приём оставляет приятное ощущение прочищенного горла. Голос начинает звучать лучше и верхние ноты пропеваются значительно легче. Поскольку приём в своё время возник самопроизвольно из знакомого всем фанатам вокала желания – спеть ноты выше собственных возможностей, он весьма полезен для облегчения пения крайнего верхнего участка диапазона, так как создаёт дополнительное давление от диафрагмы и поднимает мягкое нёбо;

3. субтон – пение с придыханием. Примеры этого приёма можно услышать в джазе и поп-музыке;

4. обертоновое пение – также известно как "горловое пение". Использование расщепления для исполнения обертонов к основному тону позволяет выпевать двузвучия. Характерно для дальневосточной музыки (Тибет, Тува, Монголия);

5. глиссандо – также известен как "слайд". Плавный переход с ноты на ноту;

6. фальцет – пение "без опоры". Позволяет расширить диапазон в сторону высоких нот. Нередко встречается в джазе и поп-музыке;

7. йодль – также известен как "тирольское пение". Заключается в резком переходе с пения "на опоре" на фальцет;

8. штробас – это очень низкие ноты, которые невозможно спеть нормальным голосом. Звук очень специфический, поэтому в музыке используется редко.





Поделиться с друзьями:


Дата добавления: 2016-11-03; Мы поможем в написании ваших работ!; просмотров: 2610 | Нарушение авторских прав


Поиск на сайте:

Лучшие изречения:

Свобода ничего не стоит, если она не включает в себя свободу ошибаться. © Махатма Ганди
==> читать все изречения...

2373 - | 2121 -


© 2015-2025 lektsii.org - Контакты - Последнее добавление

Ген: 0.011 с.