Лекции.Орг


Поиск:




Категории:

Астрономия
Биология
География
Другие языки
Интернет
Информатика
История
Культура
Литература
Логика
Математика
Медицина
Механика
Охрана труда
Педагогика
Политика
Право
Психология
Религия
Риторика
Социология
Спорт
Строительство
Технология
Транспорт
Физика
Философия
Финансы
Химия
Экология
Экономика
Электроника

 

 

 

 


Французский импрессионистический пейзаж




Слово «импрессионизм» происходит от impression – впечатление. Так называется направление во французской живописи последней трети 19 века. В 1874 году молодые художники (Моне, Ренуар, Писсарро, Сислей, Дега) устроили собственную выставку, в которой были представлены работы, отличные от требований официального Салона. Всех этих художников объединила общая борьба с консерватизмом и академизмом в искусстве. Одна из картин, представленных на этой выставке, принадлежала Клоду Моне и называлась «Впечатление. Восход солнца». Эта работа и дала название всему направлению, которое фактически существовало вплоть до последней выставки в 1986 году. Творчество последователей импрессионизма входит в понятие постимпрессионизм. Для импрессионизма характерно:

1.Субъективное переживание света, цвета, пространства.

2.Импрессионисты создали новый метод живописи, суть которого в передаче внешнего впечатления света, тени, рефлексов на поверхности предметов раздельными мазками чистых красок, что зрительно растворяло форму в окружающей свето-воздушной среде. Импрессионистический метод стал, таким образом, максимальным выражением самого принципа живописности. Импрессионисты обновили колорит, они отказались от тёмных, земляных красок и наносили на холст чистые, спектральные цвета, почти не смешивая их предварительно на палитре. Они вышли из тёмных мастерских на пленэр.

Клод Моне – выдающийся французский живописец, признанный лидер импрессионизма, с творчеством которого связаны все стадии развития этого направления. В искусстве Моне сосредоточены все наиболее яркие стороны импрессионистического метода живописи. Мастер «оптического анализа», Моне подвергал тщательному отбору оттенки и краски увиденного, прежде чем «бросить» их на холст. Специфика его видения цвета и света была новшеством для того времени, и именно это качество живописи Моне, беглой, лёгкой, создающей колеблющееся световоздушное пространство, выделяет его из мастеров его круга. Несмотря на кажущуюся «незаконченность» работ Моне, они не поверхностны, а по-настоящему глубоки, что всегда свидетельствует о таланте большого художника. Большинство работ Моне, в особенности его пейзажи, являются результатом решения импрессионистических задач взаимодействия цвета и света («Дама в саду», «Лодки на Сене в Аржантёе, «Уголок сада в Монжероне»). Продвигаясь вперёд в своём неуёмном желании постижения цвета и света, Моне всё более разрушал форму, размывал контуры, уничтожал объём и пространство. Казалось бы, всё это должно было привести к неизбежной потере целостности. Но нет, в случае с талантом Моне этого не произошло. Показательны в этом отношении серийные работы Моне, которые наиболее полно свидетельствуют о неустанном интересе Моне к поставленным задачам – «Руанский собор» («Руанский собор утром»), который пишутся до двадцати раз при различном освещении и в разную погоду.

Огюст Ренуар – также является выдающимся французским художником-импрессионистом. Его творчество буквально пронизано жизнелюбием и оптимизмом и объединено улыбкой и парижским шармом. Темы его работ – те же, что и у всех импрессионистов (пейзажи, портреты, отдых, ню). И он сам, и многие критики считали творчество Ренуара продолжением французского искусства XVIII века, а его женщины казались «дочерьми фрагонаровских маркиз, галантных дам Ватто и Буше». Ренуара интересует изображение отдыхающей, выпивающей, беседующей публики, мимолётности движений и мимики, и в этом он истинный импрессионист. В один из периодов своего творчества Ренуара заинтересовали различные оттенки чёрного цвета («Зонтики»). С самой юности Ренуар долгое время работал живописцем по фарфору, расписывал веера и шармы. Очевидно, это в некоторой степени повлияло на его художественные пристрастия, любовь к несколько сентиментальным, но подкупающим своей непосредственностью изображениям женщин и детей, голубым, розовым, но всегда необычайно свежим тонам («Девушка с веером», «Ребёнок с кнутиком»,это не девочка, это мальчик!). Ренуар нечасто обращается к портрету. Но несколько раз пишет актрису Жанну Самари, внешность которой наиболее полно отвечает его идеалу женской красоты (светящиеся солнцем портреты: «Жанна Самари в платье с глубоким вырезом»).

 





Поделиться с друзьями:


Дата добавления: 2016-09-03; Мы поможем в написании ваших работ!; просмотров: 792 | Нарушение авторских прав


Поиск на сайте:

Лучшие изречения:

Что разум человека может постигнуть и во что он может поверить, того он способен достичь © Наполеон Хилл
==> читать все изречения...

4448 - | 4328 -


© 2015-2026 lektsii.org - Контакты - Последнее добавление

Ген: 0.013 с.