Своеобразие истории Западной и Центральной Европы в I тысячелетии определилось нашествием варварских племен (вестготов, гуннов и др.). Это привело к сложному процессу взаимопроникновения культур античной и варварских народов, преобладания с V в. "варварских" элементов художественной культуры.
Этапы развития средневековой культуры Западной и Центральной Европы:
I – дороманский (cepедине V – X вв.)
II – романский (XI – XII вв.)
III – готический (конец XII – XIV вв.).
Дороманский этап – это время формирования основных принципов средневекового искусства. Они нашли проявление в искусстве империи Каролингов (VIII – IX вв.), в художественной культуре Оттоновской империи (Х в.), государства франков, что подготовило появление романского стиля.
Романское искусство
Романский стиль сложился в XI – XII вв. и отразил религиозное мировоззрение феодального общества. Средоточием умственной жизни, образования, художественного творчества были монастыри. Романская архитектура отличалась мощью, скульптура – мятущимся духом, что отразило влияние традиций варварского искусства, бурного характера эпохи.
Отличительные черты романской архитектуры – суровость и мощь - были обусловлены стремлением к прочности, способностью к обороне в периоды феодальных усобиц. Наиболее характерные архитектурные сооружения раннего Средневековья замки духовных и светских феодалов, церкви и монастыри. Примеры подобных сооружений – башня феодального замка в Лоше (X в.), замок Гайар на Сене (XII в.), город-крепость Каркассон в Провансе (XII – XIII вв.), аббатство Мон Сен Мишель д'Эгиль во Франции, башни родовых замков в Сан-Джиминьяно в Италии (конец XII – нач. XIII вв.) и другие.
Самое значительное создание романской архитектуры – храм, отличавшийся суровой благородной красотой. Чаще всего он наследовал от римлян древнехристианскую базиликальную форму. В плане – это латинский крест. Большое значение придавалось внутреннему пространству храма. Арки, столбы, колонны, массивные стены с щелевидными окнами – все это воздействовало на человека, создавая представление об обширности пространства. Наружный вид романского собора отличался суровостью, ясностью, простотой. Центр его композиции – башня, увенчанная шпилем. Наибольшего распространения романские храмы достигли во Франции. Пример церковь Нотр-Дам ла Гранд в Пуатье (XI – XII вв.).
Романский храм объединял все виды искусств. Его внутренние стены покрывали фрески. Новым явлением были витражи [259], заполнившие оконные проемы. В витражах изображались сюжеты и образы из Священного писания, житий святых. Эпизоды библейской истории стали сюжетами фресок, напр., цикл фресок церкви Сен-Савен сюр Гартан в Пуатье (конец XI – начало XII в.).
Во Франции достигает расцвета романская миниатюра, иллюстрирующая евангелия, библии, хроники, напр., Евангелие Амьенской библиотеки (конец XI в.). Как и живопись, романская скульптура была подчинена архитектурным формам и ритмам, использовалась, в основном, во внешнем оформлении собора. Расцвета романская скульптура достигла в середине XII в., например, скульптуры западного Королевского портала собора Нотр-Дам в Шартре (ок. 1135 – 1155 гг.). В центре – образ Христа, исполненный сосредоточенности, энергии и душевной мягкости. Так подготовлен был следующий этап в развитии европейского искусства.
Готическое искусство
Готическое искусство следующий этап в развитии средневековой культуры. Развивая традиции романского стиля, готика в то же время явилась более зрелым стилем, обращенным в большей степени к жизни, природе и человеку.
Термин " готический стиль " ведет происхождение от названия германских племен готов, первоначально обитавших у берегов Балтийского моря. В представлении средневековых итальянцев "готы" – это северные народы, поэтому архитектурный стиль северных по отношению к Италии стран назывался готическим.
Во Франции романский стиль перешел в готический. Если в период XI – XII вв. наиболее высоким уровнем развития архитектуры отличались южные районы Франции, то с середины XII века, когда ведущая роль в экономической и политической жизни страны переходит к северным провинциям, значительные архитектурные сооружения создаются в таких культурных центрах, как Париж, Амьен, Реймс, Руан.
Общественная жизнь города сосредоточивалась в соборе, массивы стен и сводов которого были преобразованы в своеобразный скелет, каркас; пластика архитектурных форм – подчеркнутые вертикали опор, стрельчатые арки, остроконечные шатры и фронтоны и т.д. – создавала впечатление легкости, невесомости, ажурности. Формы готического здания приобрели характерную расчлененность, вертикальность, остроконечность, насыщенность пластикой, легкость, динамичность. Высота готических соборов вдвое больше, чем романских; это придает и внутреннему пространству устремленность ввысь, интерьер приобретает величественный характер. Простор дает ощущение свободы, веру в человеческие возможности.
Первая значительная постройка готического собора – Нотр-Дам де Пари – Собор парижской Богоматери, заложенный в 1163 г. Другие соборы: в Реймсе (начат около 1210 г.), в Амьене (начат в 1220 г., Франция); в Страсбурге (Эльзас) и Кельне (Германия).
Период расцвета готики во Франции и Германии – XII – XIII вв. В XIV в. в связи со Столетней войной строительство соборов было прервано. В XV в. готический стиль преобразуется в направлении большего украшательства, усложненного рисунка деталей, стремления к большей аффективности (эта поздняя разновидность стиля получила название "пламенеющей готики").
В средневековом городе, кроме собора, было еще одно здание, выделявшееся из общей массы домов, – ратуша. Во Франции, Англии, Германии, Бельгии XIII – XV вв. оформление ратуши было подражанием формам готического собора. Как и собор, ратуша являлась символом города, его самоуправления, стремления к независимости.
Готический стиль распространился почти по всей Европе, кроме Италии и стран восточного христианства (Россия, Болгария, Сербия, Греция). Однако за пределами Франции и Германии готика нашла воплощение не как стиль архитектуры, а как стиль архитектурного оформления, что не одно и то же. Почти во всех странах Западной Европы в XIV – XV вв. при строительстве культовых зданий стали использовать оформление, создававшее впечатление готики. Но это была лишь псевдоготика. Особенного распространения она достигла в Англии, хотя там есть несколько соборов, которые можно назвать готическими и по их конструкции.
Следует отметить своеобразие архитектуры средневековой Италии в XIII – XIV вв. Здесь культовые здания не являлись ведущим архитектурным типом, активно велось обширное светское строительство. Одним из выдающихся памятников архитектуры этого периода является Дворец дожей в Венеции, неповторимое архитектурное сооружение. Композиция фасада основана на контрасте стены, прорезанной редко расставленными окнами, и несущей ее ажурной аркады. В художественном образе Дворца дожей сочетается монументальность и гуманистичность, "человечность" архитектуры. Готика была принципиально новым стилем, представляла собой самостоятельную новаторскую систему образной выразительности архитектурного языка.
Таким образом, в эпоху Средневековья были созданы художественные ценности, вошедшие в золотой фонд мировой культуры.
