Василий Иванович Суриков-(1848-1916). Через сложную гамму живых эмоций наблюдателей Суриков показывает трагизм многих исторических событий древней Руси и русский национальный характер. Он словно перемещает зрителя в гущу изображенной на картине толпы, всегда состоящей из отдельных ярких персонажей, заставляя переживать те же чувства, что испытывают герои. Столь же умело художник передает дух эпохи с помощью подробных деталей одежды, арх-ры, предметов быта. Мастер создал немало характерных портретов великих исторических личностей и множество типажей простых русских людей.
Суриков родился в 1848г. в Красноярске. Его семья принадлежала к старинному казачьему роду. Уже с раннего детства увлекался рисованием. Закончил 2 класса приходской школы, поступил в приходское училище в Красноярске. Его первым учителем рисования был Николай Васильевич Гребнев. Когда мальчику было 11 лет, умирает его отец, и семья начинает сильно нуждаться в деньгах. И Суриков по окончании учебы поступает на службу в канцелярию. Но живописью заниматься не перестает.
Только благодаря меценату Петру Ивановичу Кузнецову Суриков смог добраться до СПБ и поступить в Академию Художеств. Учился в мастерской Чистякова. Первая самостоятельная работа «Вид памятника Петру1 на Сенатской площади с СПБ»(1870,ГРМ)- великолепна по техническому, композиционному и колористическому решениям.
В то время Сурикова увлекали темы из древней истории- Античность, Рим, Египет, первые века христианства. Эскиз «Пир Валтасара»(1874,ГРМ)- смелая, выразительная и совсем не ученическая работа. Сюжет из библии о последнем халдейском правителе Вавилона, пирующем за неприступными стенами города, осажденного персами.
Конкурс на большую золотую медаль в год выпуска Сурикова не выиграл никто. Работа Сурикова – «апостол Павел объясняет догматы веры в присутствии царя Агриппы, сестры его Береники и проконсула Феста» (1875,ГТГ)- столкновение христианства и язычества и иудаизма, Суриков расширил тему, включив в композицию дополнительных персонажей. После этого он получил заказ на 4 росписи на тему истории Вселенских соборов для строящегося храма Христа Спасителя.
С окончанием академии Суриков связал свою жизнь с работой над масштабными полотнами.
В 1877 переезжает в Москву. Вскоре начинает работу над «Утро стрелецкой казни» (1878-1881). В течение нескольких лет не писал ничего постороннего, только эту работу. Когда-то ему в душу запал образ- зажженная днем свеча – печальный символ похорон и смерти. В этой картине эта аллегория наконец нашла свое место. Архитектурное окружение лобного места возле кремля подсказало основу многофигурной композиции, а образы стрельцов и множество свечей стали ее ключевыми составляющими. Картина насквозь пронизана символами. Потухшая свеча- погасшая жизнь.
Центральная сюжетная линия и главный эмоциональный стрежень картины- противостояние стрельцов царской тирании. Но вместе с тем в самой картине отсутствуют кровавые сцены- художник хотел передать величие последних минут, а не саму казнь. Очень важна архитектурная конструкция полотна. Стоящая одиноко башня кремля соответствует одинокой фигуре царя, вторая- объединяет в одно целое толпу наблюдателей, а ровный строй солдат повторяет линию кремлевской стены. Художник специально придвинул все сооружения к лобному месту, применив композиционный прием сближения планов и создав эффект огромной толпы. Несмотря на ужас передаваемого события, художник постарался изобразить трагедию судеб максимально сдержанно. Никакой вычурности и театральности. Только глубокий драматизм. Полотно экспонировалось на 9 передвижной выставке.
«Меншиков в Березове»(1883,ГТГ). Это единственная интерьерная картина из всех классических работ художника. Применив метод многократных прописок и лессировок на корпусной основе, придав особую насыщенность, красоту и сложность краскам, Суриков проявил себя здесь как замечательный колорист. Работа поразительно гармонична.
Оплата за эту работу позволила семье Сурикова отправиться в Европу. Там Суриков посещал картинные галереи, знакомился с творчеством старых мастеров. Во время путешествия много работал- восхитительные итальянские акварели, где художник предпочитает рассеянное освещение, избегает открытых цветов, уделяет внимание влиянию света и воздуха на цвет и форму предметов.
Вернувшись в Москву начал писать «Боярыню Морозову»(1887). Много лет собирал материал для картины, делал эскизы, искал нужные лица. По своей трагической выразительности, точности линейной композиции и формы, яркости ее колористического совершенства и исторической достоверности «Б.М.»- непревзойденный шедевр Сурикова. Под влиянием Тициана и Веронезе художник нашел присущую только Руси цветовую гамму и писал картину, подобно импрессионистам, на пленере.
Вскоре умирает его жена, и чтоб как-то оправиться, Суриков с детьми едет обратно в Красноярск. «Взятие снежного городка»(1891)-старинная масленичная казачья забава- штурм снежной крепости. Необычно светлое, позитивное и жизнеутверждающее полотно.
«Покорение Сибири Ермаком»(1895)- полотно поражает масштабностью и величием изображенного исторического события. Вся картина пропитана исторической достоверностью. Композиция выстроена так, что зритель смотрит на ханское войско со стороны казаков, словно плывет в соседней лодке. Картина, написанная в единой, очень красивой и благородной колористической гамме, прекрасно передающей атмосферу сумрачного осеннего дня.
«Переход Суворова через Альпы»(1899)-органично продолжает тему воинского героизма русских людей, начатую в прошлой работе. Пейзаж Суриков писал в Швейцарии, на месте знаменитого исторического перехода. Лицо Суворова обращено к солдатам, что создает впечатление тесной взаимосвязи между ними. В композиции кажется ошибкой, что солдаты держат штыки вверх- ведь люди спускающиеся за ними могут напороться на них, но Суриков хотел подчеркнуть, что у Суворова многое было «не по уставу», но при этом он оставался великим полководцем. Переход Суворова через Альпы менее совершенен по живописи, чем предыдущие произведения Сурикова. Общий тон слишком глуховат, в картине не достигнуто колористическое совершенство в изображении зимнего пейзажа, какое было присуще Боярыне Морозовой и Взятию снежного городка.
В этом же году Сурикова пригласили на должность преподавателя в Московское училище живописи, ваяния и зодчества. Но он в очередной раз отклонил это приглашение.
«Степан Разин»(1906)- еще один исторический экскурс в далекое прошлое Руси. Полотно неповторимо по колориту, удивительно живо передан образ, погруженного в думы Разина. В первые наброски картины был включен образ княжны, но позже Суриков отказался от него. Лодка, снасти, вода Волги все прописано с удивительной точностью и живостью.
Создавая большие полотна, Суриков делал множество портретных, пейзажных, натюрмортных и интерьерных эскизов. Зачастую они имели совсем не этюдный, а вполне законченный вид отдельной картины.
Художником был создан и целый ряд самостоятельных портретов, эти работы просты по композиции, но чрезвычайно выразительны и сильны по отраженным в них характерам. «Портрет генералиссимуса Суворова», «Портрет Суриковой, дочери художника», «Портрет хакаски».
Последняя крупная работа- «Посещение царевной женского монастыря»(1912)- с торжественной живописностью повествует о трагических судьбах царских дочерей. На лице изображенной царевны- безысходность и покорность судьбе.
Умер Суриков 6 марта 1916 года.
Суриков - мастер русской исторической картины; соединил традиции исторического романтизма с живописным новаторством. Лучшие вещи Сурикова всегда выделялись своим замечательным – в высшей мере конструктивным, а не только декоративным – колоритом. Жанр исторической живописи в XIX веке был очень популярен. Как правило, картины на исторические темы, выстраивались по всем канонам классического искусства: красиво и гладко выписанные, они чем-то напоминали театрализованные постановки на исторические темы. С картиной Сурикова было иначе: подлинный XVII век, грозный и беспощадный, смотрел на зрителей с полотна. Художнику удалось достичь такой потрясающей силы выразительности, что не оставалось сомнений: "сам это видел". Очень немногим людям дано видеть и переживать исторические события с такой же силой, как и события собственной жизни, но только единицам дано не просто видеть и чувствовать эти события самим, и суметь донести свое видение до остальных. Это - избранники. К ним и принадлежал Василий Суриков.
