Кожної середи з 10.00 - 15.00

Міністерство освіти і науки України

Київський національний університет технологій та дизайну

К О Л Е Д Ж

“Затверджую”

Заступник директора Коледжу

КНУТД

______________ О. Б. Таран

“ ____ ” ___________ 2015 р.

 

Методичні матеріали

 

ДЛЯ ЗАСТОСУВАННЯ ЕЛЕМЕНТІВ ДИСТАНЦІЙНОЇ ФОРМИ НАВЧАННЯ

в ІV семестрі 2015 - 2016 н. р.

 

з дисципліни «ІСТОРІЯ МИСТЕЦТВ»

зі спеціальності 5.02020701.02 «Графічний дизайн»

 

(Групи ДГ-9 – 10, ДГ-9 – 11)

 

Викладач Мурадян Ж. М.

 

 

Київ - 2015

 

Дисципліна «ІСТОРІЯ МИСТЕЦТВ»

Викладач Мурадян Жанна Михайлівна

 

Моб. тел.: 066 - 073 - 60 - 56

Адреса електронної пошти: Myradyan @ i.ua

З 12.01.2016 до 29.02.2016 р. режим роботи в Коледжі КНУТД

кожної середи з 10.00 - 15.00.

 

1.03. 2016 р. відбудеться атестація.

 

Мистецтво – безцінне надбання духовної культури людства. З часів свого виникнення мистецтво сприяє осягненню дійсності та самовираженню суспільства, втіливши в собі різноманітні думки, почуття, потреби і мрії, що зближують людей різних країн та епох.

Спілкування з творами мистецтва дарує людині не тільки естетичну насолоду, але й духовно збагачує її життя, окриляє душу, спрямовує до істинного світла, дає здібність відчувати і творити добро, надає віру в майбутнє.

Особливо велике значення набуває вивчення світової мистецької спадщини для студентів творчих спеціальностей, найкращі, найталановитіші твори стають для них взірцем та джерелом натхнення.

Програма з дисципліни «Історія мистецтв» розроблена для підготовки студентів спеціальності «Графічний дизайн» за кваліфікаційним рівнем «Молодший спеціаліст».

Хронологічний принцип побудови програми передбачає вивчення різних культурно-історичних етапів розвитку художньої творчості Європи та окремих регіонів Азії, Африки та Америки.

Мета: формування особистості митця, майбутнього дизайнера - графіка, розвиток його творчого потенціалу в різних аспектах (на аналітичному, емоційному, образно-асоціативному), збагачення творчої фантазії, естетичних смаків та уподобань і формування широкого гуманістичного світогляду.

Завдання: ознайомлення студентів з шедеврами світової художньої культури, осмислення їх стильових рис в контексті теолого - філософського світовідчуття тієї чи іншої епохи.

Предмет: створення цілісної картини змін світогляду і творчих здібностей людства, втілених в різних видах мистецтва: архітектурі, скульптурі, живописі, графіці та декоративно-прикладному мистецтві.

Міждисциплінарні зв’язки: програма упорядкована відповідно анотацій освітньо-професійної програми підготовки молодших спеціалістів і надає базові знання для оволодіння дисциплінами «Рисунок», «Живопис», «Кольорознавство», «Основи композиції», «Основи формоутворення та конструювання», «Художнє проектування», «Вжиткова графіка», «Основи теорії дизайну», «Перспектива і тіні» та ін.

Змістовні модулі:

1. Мистецтво кам’яного віку, епохи бронзи та заліза.

2. Мистецтво Стародавнього Єгипту.

3. Мистецтво Стародавньої Греції та Риму.

4. Мистецтво Месопотамії та Візантії.

5. Мистецтво Середньовіччя в Західній Європі.

6. Мистецтво Індії.

7. Мистецтво Китаю та Японії.

8. Мистецтво Відродження в Західній Європі.

9. Мистецтво Західної Європи 17 – 20 століть.

10. Мистецтво США.

11. Мистецтво Київської Русі.

12. Мистецтво Новгорода і Москви 14 – 15 століть.

13. Мистецтво Росії 16 – 18 століть.

14. Мистецтво Російської імперії 19 – початку 20 століття.

15. Мистецтво СРСР.

16. Тенденції розвитку сучасного світового мистецтва.

17. Мистецтво України у часи незалежності.

 

В результаті вивчення дисципліни «Історія мистецтв» студенти повинні

знати:

- основні етапи розвитку світового мистецтва, їх хронологію, характерні

ознаки;

- видатні пам’ятки мистецтв, їх авторів та час створення, розглядати

стилістичні особливості цих творів в історичному контексті;

- розрізняти твори мистецтва за різновидами та жанрами;

- сюжетну основу творів образотворчого мистецтва, ідейний задум та

творчу манеру авторів, спадкоємність традицій та новаторство в їх

творчості;

- призначення, типи, форми та конструкції шедеврів світової архітектури;

- розуміти зміст понять, зазначених в програмі.

Студенти повинні вміти:

- оперувати належною термінологією;

- самостійно аналізувати твори мистецтва;

- аргументувати свої судження та оцінки;

- творчо використовувати набуті знання в своїй фаховій діяльності.

 

 

Міністерство освіти і науки України