Міністерство освіти і науки України
Київський національний університет технологій та дизайну
К О Л Е Д Ж
“Затверджую”
Заступник директора Коледжу
КНУТД
______________ О. Б. Таран
“ ____ ” ___________ 2015 р.
Методичні матеріали
ДЛЯ ЗАСТОСУВАННЯ ЕЛЕМЕНТІВ ДИСТАНЦІЙНОЇ ФОРМИ НАВЧАННЯ
в ІV семестрі 2015 - 2016 н. р.
з дисципліни «ІСТОРІЯ МИСТЕЦТВ»
зі спеціальності 5.02020701.02 «Графічний дизайн»
(Групи ДГ-9 – 10, ДГ-9 – 11)
Викладач Мурадян Ж. М.
Київ - 2015
Дисципліна «ІСТОРІЯ МИСТЕЦТВ»
Викладач Мурадян Жанна Михайлівна
Моб. тел.: 066 - 073 - 60 - 56
Адреса електронної пошти: Myradyan @ i.ua
З 12.01.2016 до 29.02.2016 р. режим роботи в Коледжі КНУТД
кожної середи з 10.00 - 15.00.
1.03. 2016 р. відбудеться атестація.
Мистецтво – безцінне надбання духовної культури людства. З часів свого виникнення мистецтво сприяє осягненню дійсності та самовираженню суспільства, втіливши в собі різноманітні думки, почуття, потреби і мрії, що зближують людей різних країн та епох.
Спілкування з творами мистецтва дарує людині не тільки естетичну насолоду, але й духовно збагачує її життя, окриляє душу, спрямовує до істинного світла, дає здібність відчувати і творити добро, надає віру в майбутнє.
Особливо велике значення набуває вивчення світової мистецької спадщини для студентів творчих спеціальностей, найкращі, найталановитіші твори стають для них взірцем та джерелом натхнення.
Програма з дисципліни «Історія мистецтв» розроблена для підготовки студентів спеціальності «Графічний дизайн» за кваліфікаційним рівнем «Молодший спеціаліст».
Хронологічний принцип побудови програми передбачає вивчення різних культурно-історичних етапів розвитку художньої творчості Європи та окремих регіонів Азії, Африки та Америки.
Мета: формування особистості митця, майбутнього дизайнера - графіка, розвиток його творчого потенціалу в різних аспектах (на аналітичному, емоційному, образно-асоціативному), збагачення творчої фантазії, естетичних смаків та уподобань і формування широкого гуманістичного світогляду.
Завдання: ознайомлення студентів з шедеврами світової художньої культури, осмислення їх стильових рис в контексті теолого - філософського світовідчуття тієї чи іншої епохи.
Предмет: створення цілісної картини змін світогляду і творчих здібностей людства, втілених в різних видах мистецтва: архітектурі, скульптурі, живописі, графіці та декоративно-прикладному мистецтві.
Міждисциплінарні зв’язки: програма упорядкована відповідно анотацій освітньо-професійної програми підготовки молодших спеціалістів і надає базові знання для оволодіння дисциплінами «Рисунок», «Живопис», «Кольорознавство», «Основи композиції», «Основи формоутворення та конструювання», «Художнє проектування», «Вжиткова графіка», «Основи теорії дизайну», «Перспектива і тіні» та ін.
Змістовні модулі:
1. Мистецтво кам’яного віку, епохи бронзи та заліза.
2. Мистецтво Стародавнього Єгипту.
3. Мистецтво Стародавньої Греції та Риму.
4. Мистецтво Месопотамії та Візантії.
5. Мистецтво Середньовіччя в Західній Європі.
6. Мистецтво Індії.
7. Мистецтво Китаю та Японії.
8. Мистецтво Відродження в Західній Європі.
9. Мистецтво Західної Європи 17 – 20 століть.
10. Мистецтво США.
11. Мистецтво Київської Русі.
12. Мистецтво Новгорода і Москви 14 – 15 століть.
13. Мистецтво Росії 16 – 18 століть.
14. Мистецтво Російської імперії 19 – початку 20 століття.
15. Мистецтво СРСР.
16. Тенденції розвитку сучасного світового мистецтва.
17. Мистецтво України у часи незалежності.
В результаті вивчення дисципліни «Історія мистецтв» студенти повинні
знати:
- основні етапи розвитку світового мистецтва, їх хронологію, характерні
ознаки;
- видатні пам’ятки мистецтв, їх авторів та час створення, розглядати
стилістичні особливості цих творів в історичному контексті;
- розрізняти твори мистецтва за різновидами та жанрами;
- сюжетну основу творів образотворчого мистецтва, ідейний задум та
творчу манеру авторів, спадкоємність традицій та новаторство в їх
творчості;
- призначення, типи, форми та конструкції шедеврів світової архітектури;
- розуміти зміст понять, зазначених в програмі.
Студенти повинні вміти:
- оперувати належною термінологією;
- самостійно аналізувати твори мистецтва;
- аргументувати свої судження та оцінки;
- творчо використовувати набуті знання в своїй фаховій діяльності.
Міністерство освіти і науки України
