· Принцип наглядности в обучении изобразительному искусству.
· Наглядные пособия на уроках изобразительного искусства.
· Виды наглядных пособий.
· Требования к наглядным пособиям.
Наглядность или зрительный ряд – необходимое условие для результативной работы педагога. Необходимые критерии наглядности на уроках ИЗО:
· соответствие учебному материалу;
· не перегруженность зрительными впечатлениями;
· зрительный ряд не должен содержать готового решения поставленной уроком цели;
· активное использование современных ТСО (технических средств обучения).
Суть принципа наглядности обусловлена рядом факторов:
· обучение как процесс познания окружающего мира происходит более успешно, если основан на непосредственном наблюдении и изучении предметов, явлений или событий.
· познавательный процесс требует включения в овладение знаниями различных органов восприятия. По мнению Ушинского, наглядное обучение повышает внимание учащихся, способствует более глубокому усвоению знаний.
· наглядность обучения основана на особенностях мышления детей, которое развивается от конкретного к абстрактному.
· наглядность повышает интерес учащихся к знаниям и делает процесс обучения более легким. Многие сложные теоретические положения при умелом использовании наглядности становятся доступными и понятными для учащихся.
· использование учебно-наглядных пособий повышает у школьников интерес к работе, они прослеживают связь декоративно-прикладного искусства с жизнью.
Функции наглядности:
· помогает воссоздать форму, сущность явления, его структуру, связи, взаимодействия для подтверждения теоретических положений;
· помогает привести в состояние активности все анализаторы и связанные с ними психические процессы ощущения, восприятия, представления, в результате чего возникает богатая эмпирическая основа для обобщающе-аналитической мыслительной деятельности детей и педагога;
· формирует у учащихся визуальную и слуховую культуру;
· дает учителю обратную информацию: по заданным вопросам учащимся можно судить об усвоении материала, о движении мысли учащихся к пониманию сути явления.
Виды учебной наглядности
· Натуральные вещественные модели (реальные предметы, муляжи, геометрические тела, макеты объектов, фотографии и т.д.)
· Условные графические изображения (чертежи, эскизы, схемы, графики, географические карты, планы, диаграммы и т. д.)
· Знаковые модели, математические, химические формулы и уравнения и другие интерпретированные модели
· Динамические наглядные модели (кино и телефильмы, диапозитивы, мультфильмы и др.)
Требования к картинам
Картины (репродукции, эстампы) - это изоиздания, которые воспроизводят оригиналы искусства или фотографии с текстом или без него.
Картины являются демонстрационными ТСО, поэтому их элементы должны быть хорошо видны со всех мест классной комнаты.
Иллюстрации к литературным художественным произведениям должны знакомить учащихся с лучшими произведениями русской и зарубежной живописи, графики, наиболее точно раскрывающими авторский замысел писателя и художника.
Требования к звуковым средствам обучения
Учебные радиопередачи, магнитные и грамзаписи должны содержать материал для иллюстрации рассказа учителя, для самостоятельной и внеклассной работы учащихся. Длительность звукозаписи, предназначенной на урок, должна быть не более:
· для младшего возраста 6 мин. - 10 мин.
· для среднего возраста 11 мин. - 20 мин.
· для старшего возраста 15 мин. - 25 мин.
Список литературы
1. Алехин А. Д. Изобразительное искусство: Художник. Педагог. Школа Книга для учителя. - М.: Просвещение 1984. - 160 с.
2. Барщ А. Наброски и зарисовки. - М.: 1970.
3. Барщ А. Рисунок в средней художественной школе. - М.: 1963.
4. Волков Н.Н. Восприятие картины. - М.: 1976. - 18 с.
5. Волков Н.Н. Композиция в живописи. - М.: Искусство, 1977.
6. Волков Н.Н. Цвет в живописи. - М.: Искусство, 1984.
7. Выготский Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте.– М., 1990
8. Голубева О.Л. Основы композиции. Издательский дом искусств. - М.: 2004.
9. Дьяченко В.К. Организационная структура учебного процесса и ее развитие. - М., 1989.
10. Занков Л.В. Наглядность и активизация учащихся в обучении. - М.: 1960.
11. Ивахнова Л.А. Научная основа художественно-педагогического образования учителя изобразительного искусства. - Алматы, 1996.
12. История развития художественного образования (зарубежная и русская школы): Учебно-метод.пособие /Cост. Г.А. Поровская – Великий Новгород: НовГУ, 2005.-52с.
13. Комарова Т.С. Как научить ребенка рисовать. – М.: Столетие, 1998.
14. Косминская В.Б., Халезова Н.Б. Основы изобразительного искусства и методика руководства изобразительной деятельностью детей. – М.: Просвещение, 1981.
15. Кузин В.С. Изобразительное искусство и методика его преподавания в школе: Учеб. пособие. – М.: АГАР, 1998. – 334 с.
16. Кузин В.С. Изобразительное искусство и методика его преподавания в начальных классах. – М.: Просвещение, 1984.
17. Мелик-Пашаев А.А., Новлянская З.Н. Художник в каждом ребенке. Цели и методы художественного образования.- М., 2008.
18. Молева Н.М. Выдающиеся русские художники педагоги. – М.: Просвещение. 1991.
19. Неменский Б.М. Изобразительное искусство и художественный труд
20. Пьянкова Н.И. Изобразительное искусство в современной школе. М., Просвещение. 2006.
21. Ростовцев Н.Н Методика преподавания изобразительного искусства в школе: Учеб.пособие для студентов ХГФ. – 3-е изд., доп. и перераб. – М.: АГАР, 1998. – 256 с.
22. Ростовцев Н.Н. История методов обучения рисованию: Зарубежная школа рисунка. – М.: Просвещение, 1981.
23. Ростовцев Н.Н. История методов обучения рисованию: Русская и советская школы рисунка. – М.: Просвещение, 1982.
24. Сокольникова Н.М. Изобразительное искусство и методика его преподавания в начальной школе. – М.: Академия, 1999.
25. Сокольникова Н.М. Основы композиции. - Обнинск, 1996.
26. Соловьева Б.А Искусство рисунка. – Л.: Искусство, 1989.
27. Фаворский В.А. О композиции. // «Искусство» №1-2, 1983.
28. Шорохов Е. Методика преподавания композиции на уроках изобразительного искусства в школе. - М.: Просвещение, 1977.
