Музыкальный инструмент — обычно предмет, с помощью которого музыканты извлекают любые, в том числе и немузыкальные неорганизованные звуки

Ныне существующие обыкновенные музыкальные инструменты подразделяются на несколько групп: струнные щипковые, струнные смычковые, медные духовые, язычковые духовые, деревянные духовые, ударные. В отдельную группу можно выделить клавишные инструменты, хотя способы звукоизвлечения в них зачастую различны.

Роя́ль (фр. royal — королевский) — музыкальный инструмент, разновидность фортепиано, в котором струны, дека и механическая часть расположены горизонтально, в результате чего рояль имеет крыловидную форму и более громоздок, чем пианино. Однако рояль звучит громче, чем пианино. Рояль состоит из корпуса (ящика), в котором над резонансной декой натянуты металлические струны, звучащие при ударе молоточками, приводимыми в движение клавишами. Посредством трех педалей можно:

- удерживать звук, не нажимая клавиши в этот момент (правая);

- ослаблять звук (левая; следует заметить, что левая педаль используется не столько для ослабления, сколько для изменения окраски звука во время игры, создавая тем самым дополнительные нюансы);

Удерживать звук части клавиш, эффект создания так называемой «расщеплённой клавиатуры». Разумеется, это также придает красочность (средняя).

Впервые фортепиано крыловидной формы изготовил в 1709 году итальянец Бартоломео Кристофори — придворный клавесинный мастер герцога Фердинандо Медичи во Флоренции. Однако до конца XVIII века такие инструменты были несовершенны и проигрывали в соревновании с клавесином и клавикордом. В начале XIX века были изобретены цельнолитая чугунная рама и перекрёстное расположение струн, что привело к более совершенному качеству и появлению рояля. С 1850-х годов начинается бурное фабричное производство в Европе, Америке и России. Рояль становится «королём» музыкальных инструментов. К началу XX века рояль приобретает современную форму: литой деревянный корпус, цельнолитая панцирная чугунная рама, механизм двойной репетиции.

Струнные инструменты. Гитара. Ее можно очень эффектно расчистить из предыдущего кадра. Гитара будет расположена горизонтально и во весь экран.

 

Вспоминаем Занятие 25 – «формообразование», но в данном случае мы собираем песок из предыдущего кадра и «вытягиваем» в форме саксофона. Расчищаем духовое отверстие, пальцами оставляем клавиши.

Воронкой насыпаем музыканта держащего в руках саксофон. Причем насыпаем его размером с сам инструмент или чуть меньше, а его руки увеличиваются по мере приближения к нам. Таким образом мы получаем ээфект гипертрофированной перспективы, очень эффектной в мультипликации.

 

 

Занятие 36. Мозаика. Цветной песок.

МОЗАИКА. Мозаика - тип художественного оформления поверхности, которые применяются на стенах, столах, где в цемент вдавливаются небольшие кусочки цветного камня или стекла, образуя художественную композицию или же узор либо орнамент. композиция, изготовленная из составляющих частей- стекол, бумаги, ткани, которые идеально подогнаны друг к другу; шахматная доска - пример простой мозаики, составленной из квадратов; другие геометрические фигуры - например, некоторые треугольники и ромбы-тоже прекрасно укладываются вместе, образуя различные композиции.

Мы будем создавать точечную композицию из цветного песка. Все элементы насыпаем кружками воронкой. Тему можно выбрать общую. А можно дать возможность порисовать на вольную тему.

 

Занятие 37. Сказка из сборника «Глупые истории» (Каспаравичус): «Яблоня».

Ели мы яблоко. Насыпаем яблоко, обводим контур. Осталась косточка и решили мы ее посадить. Броском засыпаем экран. Ребром ладони «выкапываем ямку». Кладем в нее зернышко, засыпаем землей, закапываем.

 

Через какое-то время появился первый росток. Присыпаем экран и контуром рисуем росток. Ребром ладони рисуем листья.

 

Через несколько лет выросла большая яблоня. Ребром ладони вырезаем ствол яблони. Ладошками формируем крону и листву. Яблоня абсолютно живая, поэтому у нее должны быть глаза, рот и нос.

И вот в самой середине сада росла яблоня. Она была очень толстая и красивая. Совсем как мама.

Каждую весну яблоня, украсив себя белыми цветочками, которых было так много, что под ними почти совсем скрывались ветки, не только становилась сказочно прекрасной, но ещё и удивительно пела. А может быть, это гудели пчёлы, сотни и сотни пчёл, перелетавших с цветка на цветок и собиравших мёд.

Кончиками всех пальцев рисуем цветочки.

После весны наступало лето, и к концу его у яблони появлялось множество деток. Сначала они были маленькие и зелёненькие, потом наливались и делались большими и румяными.

Чтобы нарисовать пчел, насыпаем полоску. Двумя пальцами одновременно расчищаем круги- глаза. Таким образом внутри уже останутся зрачки. Большим пальцем оставляем «гусеницу»(когда один след наслаивается на другой). Щепоткой насыпаем крылья. На кроне расчищаем кружочки- яблочки.

 

Осенними ночами, когда никто не видел, яблоки любили порезвиться. Они весело носились по веткам, скакали вверх вниз и раскачивались на маленьких качелях. Некоторые, расшалившись, шлёпались вниз, на траву, и мама яблоня просто не успевала их ловить.

Вокруг яблони присыпаем фон – ночное небо, на котором кончиками пальцев оставляем звезды. ну а как веселятся яблоки – придумайте самостоятельно. Они могут качаться на качелях, висеть вверх ногами, ну а в итоге должны оказаться на земле.

 

А утром люди выходили в сад и удивлялись:

- Ты посмотри, сколько яблок опять нападало!.. Можно подумать, ночью ураган пронёсся…

 

Занятие 38. Орнаменты

Слово " Орнамент" происходит от латинского глагола ornare- украшать. Ornamentum в переводе - "украшение". Однако было бы неверно, говоря об орнаментах, особенно делая акцент на их происхождении, сводить все только у простому украшательству.

Глядя в музее на древний кувшин, чье горло и тулово испещрено несложным орнаментом геометрического стиля, кажется, так понятно желание мастера украсить его гладкую поверхность ритмически повторяющимся рисунком. Между тем нередко несложные знаки, которые воспринимаются нашим взором просто как кружки, волнистые линии или крестики, на самом деле имели для создателей таких композиций совсем другое значение. Они были не просто рисунками, а символами, знаками, за которыми стояло определенное восприятие окружающего мира.

Извилистая линия была символом воды - необычным веществом с таинственными свойствами, оной из первостихий мира. Кружок представлял собой солярный (солнечный) знак. Он олицетворял собой силу, которая дарила жизнь всему живому. Крест был нередко оберегом, противодействующим темным силам зла. Орнамент с подобными знаками придавал вещам особый смысл, как бы погружал ее в ткань сложных взаимоотношений человека и окружающего мира, точнее - в мир его представлений об окружающем.

По используемым в орнаменте мотивам его делят на: геометрический, состоящий из абстрактных форм (точки, прямые, ломаные, зигзагообразные, сетчато-пересекающиеся линии; круги, ромбы, многогранники, звёзды, кресты, спирали; более сложные специфически орнаментальные мотивы — меандр и т. п.); растительный, стилизующий листья, цветы, плоды и пр. (лотос, папирус, пальметта, акант и т. д.); зооморфный, или животный, стилизующий фигуры или части фигур реальных или фантастических животных. В качестве мотивов используются также человеческие фигуры, архитектурные фрагменты, оружие, различные знаки и эмблемы (гербы). Особый род орнамента представляют стилизованные надписи на архитектурных сооружениях (например, на среднеазиатских средневековых мечетях) или в книгах (т. н. вязь). Нередки сложные комбинации различных мотивов (геометрических и звериных форм — т. н. тератология, геометрических и растительных — арабески).

Начнем с насыпания. Художник может выбрать заранее любой орнамент, который дети смогут повторить. Помимо насыпания можно включать элементы манипуляции, например, использовать следы от ладоней или пальцев.

Теперь в орнаментальном стиле изобразим древо жизни. Орнаментальное Древо жизни встречалось и в мифологии Древней Руси. Ствол символизировал жизнь земную, крона – жизнь небесную, а корни – жизнь «подземную», загробную.

Всеми пальцами снизу вверх двигаем песок. Остаются белые полосы. Это ствол. Дальше насыпаем ветки, стилизованные под орнамент – завитками. Яблоки можно насыпать или расчистить.

Не всякий узор можно считать орнаментом. Так, узорная ткань с бесконечно повторяющимся раппортом, не является орнаментальной. По характеру композиции, орнамент может быть ленточным, центрическим, окаймляющим, геральдическим, заполняющим поверхность или же сочетающим некоторые из этих типов в более сложных комбинациях. Это связано с обусловленной формой декорируемого предмета.

Элементы орнамента могут повторяться как по вертикали, горизонтали, так и по окружности или диагонали. Могут быть плетеные. Чередование горизонтальных и вертикальных сдвигов, выполненных в определенном ритме, создает основу для извилистой линии, объединяющей элементы орнамента. Возникающие промежутки могут быть заполнены иными элементами орнамента. Часто встречаются зеркальные отражения элементов орнамента.

Парой авторы не стремятся передать фактическое сходство с изображаемым объектом. Изображения могут быть очень условными и на оборот очень достоверные. Для более декоративности авторы используют штрихи, точки и т.п. Это придает своеобразное впечатление от орнамента.

А сейчас мы будем сочетать различные виды орнаментов в одном рисунке. Можно сочетать геометрические и растительные орнаменты в одной композиции, так же можно сочетать различный ритм линий. Орнаментами будем заполнять четверть круга. Экран заполняем орнаментами по нарастающей. Детали можно не только расчищать, но и насыпать. На засыпанном фоне расчищаем четверть круга, от которой и будет отталкиваться. Таким образом заполняем весь экран.

 

Теперь эти орнаменты мы используем для создания следующей картинки в той же технике. Вырезаем круг, убираем лишний песок и присыпаем экран. Из центра начинаем наращивать орнаментальные кольца. Это панцирь черепахи.

Из присыпанного фона вырезаем голову, лапы и хвост.

 

Занятие 39. Сон

Занятие медитативное, расслабляющее. Для создания нужной атмосферы необходима подходящая музыка, возможно звуки природы, шум моря или инструментальная спокойная. Можно так же зажечь ароматические свечи. Все это необходимо для того, чтобы дети смогли расслабиться и сконцентрироваться на внутреннем состоянии. Мы высыпаем песок на стол, опускаем в него руки и начинаем круговыми движениями двигать песок. Затем сыпем песок на ладони, на внутренние и внешние стороны кисти. Через какое-то время закрываем глаза. А теперь расслабляемся и представляем, что мы оказались в том месте, где нам хорошо. Это может быть парк, лес, город, море, деревня бабушки и т.д. важно, чтобы дети постарались это представить (визуализировать).

Постарайтесь в подробностях представить это место. Важна каждая деталь. Что вам нравится? что не нравится? Можно остановиться и попробовать рассмотреть что-то, что заинтересовали, поближе.

Спустя какое-то время необходимо сказать, чтобы дети постепенно возвращались в студию на занятие.

Речь художника должна быть плавной, умиротворяющей, настраивающей на расслабление.

Теперь необходимо нарисовать это место со всеми подробностями, которые были во сне. Рисунков может быть несколько. Это может быть общий вид, что-то изобразить крупно, четко.

Самостоятельная работа на вольную тему.

 

Занятие 40. Создание сюжета весеннего ролика.

Данное занятие первое в цикле создания третьего песочного ролика. Художник вместе с детьми создает раскадровку на весеннюю или любую другую тематику, состоящую из 4 - 6 кадров. Задача художника показать, каким образом возможно осуществить переходы от одного кадра к другому, какие виды трансформации возможно использовать. Ролик может одним для всех или же каждый ребенок создает свою собственную историю. За занятие необходимо обсудить сюжет. Картинки и переходы, а так же необходимо отрисовать целиком с каждым в отдельности.

 

Занятие 41. Цветной песок

Мы рисуем цветным песком. Картинка будет статичной. Скорее всего это будет только одна какая-то законченная композиция. Можно дать две темы на выбор – фантастическая птица или автопортрет, но при желании тема может быть свободной. Все зависит от желания и способностей детей.

Здесь приветствуется смешение цветов. Насыпать можно любым способом. Можно так же использовать любые манипуляции, которые были изучены ранее, можно так же использовать какие-то дополнительные материалы, например кисточки, бумажки, карточки.

 

Занятие 42. Репетиция.

На данном занятии дети самостоятельно отрисовывают тот сюжет, который был разработан на предыдущем занятии. Это своеобразная «репетиция» перед записью ролика на камеру, которая состоится на последующем занятии. Ролик необходимо «отрепетировать» (повторить) несколько раз, чтобы дети смогли запомнить, как и что рисуется.

 

Занятие 43. Ассоциации.

Это занятие на ассоциативное восприятие окружающего мира. Художник называет то или иное определение предмета, например, холодное, а задача ребенка нарисовать то, с чем оно у него ассоциируется, причем это не обязательно прямая связь с предметом, а возможно и личностное восприятие ребенком данного определения.

Определения:

Холодное, горячее, острое, мягкое, колючее, темное, светлое, тяжелое, легкое, мягкое, яркое, воздушное, теплое, жесткое.

 

Занятие 44. Запись ролика на камеру.

Завершающее занятие по созданию собственного ролика. На этом занятии дети по очереди записывают на камеру тот ролик, который они разрабатывали на предыдущих занятиях. Время записи ограничено, поэтому художник должен установить для всех некий временной люфт – например, по 10 минут на каждого.

Художник включает камеру, перед тем как ребенок начинает записывать, и выключает, когда работа закончена.

После записи ролики необходимо смонтировать фильмы (в том числе вставить водный знак СэндПРО). Фильмы записываются на диски, оформляются и отдается родителям, как результат работы детей.

 

Занятие 45. Сказка из сборника «Глупые истории» (Каспаравичус): «История любви».

Кошка влюбилась в холодильник.

Присыпаем экран. Ребром ладони расчищаем холодильник и дверцу. Насыпаем горизонтальные полосы – полки. Холодильник холодильником не станет, пока внутри не окажутся продукты, например, бутылки, баночки, колбаса, яблочки.

«Ах, какой он белый, высокий и красивый!»- думала кошка. Но ещё больше внешности ей нравился духовный, то есть внутренний мир избранника. Особенно горшочек со сливками на верхней полке.

- Нельзя ли с вами поговорить? – несмело спросила кошка.

 

Присыпаем картинку и контурно изображаем кошку. Обращаем внимание на то, как дети рисуют, как выглядит при этом рука.

- Но любимый ей не ответил, так и стоял равнодушный и холодный, словно лёд. Тогда кошка, подцепив коготками дверцу, открыла холодильник, вытащила горшочек со сливками и все их дочиста вылизала. Потом слопала полдюжины колбасок со средней полки и ещё кое-что по мелочам, о чём и упоминать не стоит. А насытившись, окинула взглядом опустевший внутренний мир избранника, захлопнула дверцу и устроилась вздремнуть в кресле.

Дальше эту кошку будем вырезать. А, вырезав, «нальем» нашей кошке сливок в миску.

А теперь нарисуем спящую кошку. Спать она будет на старом кресле. Броском засыпаем экран. Так на экране образуются различные тоны: где-то светлее, где-то темнее, - что придаст объема креслу. Контуром рисуем кресло, а на нем расчищаем кошку: сначала овал – туловище, круг – голова, лапы и хвост.

 

«И не такой уж он и красавец…» - подумала кошка засыпая.

 

Занятие 46. Круглый стол. «Цветной песок».

На общем столе, как и в первый раз, рисуем одну общую историю. Но в данном случае история будет выполнена цветным песком. Это работа на взаимодействие в группе. Всем вместе необходимо выбрать общую композицию или общую историю. Например можно вернуться к изображению земли. Все вместе рисуют синий шар и внутри его заполняем материками островами.

Так же эффектно будет выглядеть изображение космоса на одном большом столе. Планеты, звезды, спутники, НЛО космические корабли и т.д.

Тему выбирает группа. Дети решают, какую картинку они будут рисовать, обсуждают детали и рисуют все вместе эскиз. Затем делятся на зоны, кто, какой частью картины занимается. Задача художника направлять детей, также участвовать в процессе, но не навязывать своих идей.

 

Занятие 47 – 48. Животные.

Данное занятие будет построено по принципу отличному от предыдущих, на которых в занятие был включен познавательный элемент. На этом художник и дети поменяются местами. Художник рисует животное, а дети вспоминают все, что знают, слышали или видели о нем: сколько живет, что ест, как передвигается, где обитает или, например, в каких фильмах был задействован. Так происходит живой обмен информацией участников группы. Животные достаточно сложны в своем исполнении, особенно, если художнику необходимо научить ребенка их рисовать. Поэтому каждого отдельного персонажа нужно рисовать поэтапно и очень детально в рамках картинки. Важно уделять внимание манипулированию, потому как животные – это тот тип предметов, которых хочется прорабатывать детально.

Начнем с лошади. Мы уже рисовали ее в профиль, теперь попробуем изобразить ее к нам лицом. У нее вытянутый череп, который сужается к носу. Острые уши. Расчищаем голов и шею, насыпаем глаза и ноздри. Пальцами «причесываем» гриву. Ее можно покормить и нарисовать ей морковку или сахар.

Следующим нарисуем слона. Засыпаем песком экран и по принципу «блина» застукиваем экран так, чтобы вся поверхность стола была покрыта следами от ладоней. Дальше ребром ладони вырезаем большой квадрат. Теперь слева снизу двигаем песок на два пальца, затем большим вверх – это хобот. Ребром ладони снизу по центру двигаем песок вверх на одну треть всего квадрата. Так мы отделили ноги. Теперь их нужно разделить контуром между собой. Расчищаем глаз, щепоткой насыпаем зрачок. Подушечками пальцев рисуем по три пальца на каждой ноге слона. Ребром ладони расчищаем ухо. Чтобы сделать хвостик ребром правой ладони собираем песок от головы так, как если бы мы обводили контур фигуры слона, но уводим песок не вниз, а немного в сторону. Не хватает только кисточки на конце.

Следующим зверем будет тигр. Где они, кстати, живут? Практически все манипуляции с изображением этого зверя будут выполнены ребром ладони на засыпанном экране: полоски, контур головы. Остается только расчистить глаза, добавить в них зрачок и нарисовать нос.

Тигр готов. Но мы не будем его стирать, мы попробуем трансформировать его во льва. Если первая кошка была темной со светлыми пятнами, то льва мы будем расчищать. По тем же чертам, что и у тигра, расчистим ему морду, вырезав нос и глаза. Затем всеми пальцами «Причешем» ему гриву. Пусть она будет пышной. Вот так мы из тигра получили льва.

 

Чтобы картинка, на которой изображен белый медведь была контрастной, необходимо изображать его белым на засыпанном фоне. Для этого засыпаем экран. ладонью снизу очищаем линию горизонта – заснеженная земля. Расчищаем туловище с головой и лапой мишки. Отделяем голову и заднюю лапу. Насыпаем щепоткой глаза и нос.

Броском снизу засыпаем экран с правой стороны. Следы от пальцев – это фактура коры дерева. Воронкой насыпаем контуром голову и ушки енота, который прячется за деревом. Насыпав контуром детали, большим пальцем подводим контур, там где это необходимо и расчищаем лапу. Темнее присыпаем пятна на мордочке енота, внутри пятен тоненькими дугами рисуем глаза, точнее лишь блики. Такую же дугу можно дать на носу.

Необходимо обратить внимание детей на то, как мы изображаем животных, какие способы были использованы в изображении енота, тигра, льва, лошадь, на все трансформации, которые мы использовали. Очень важно объяснить, что композиционная составляющая не менее важна, чем чистота картинки или детализация, так как задачей художника является не только обучение владением рисования песком, манипулированием и трансформацией, но и привитие вкуса, развитие фантазии и т.д.

 

Броском засыпаем экран, причем таким образом, чтобы песок ложился на экран слоями, для получения эффекта барханов в пустыни или неровность поверхности в саванне. На заднем плане воронкой насыпаем деревья и тень от них в зависимости от того, с какой стороны светит солнце. Необходимо так же показать, куда падает тень, если солнце слева. Стволы деревьев должны быть намного темнее, чем их кроны.

На переднем плане так же будет дерево, но так как оно ближе к нам, то соответственно должно быть намного больше и четче, чем деревья на горизонте, поэтому его мы будем не насыпать, а расчищать. Большим пальцем снизу вверх рисуем ствол. Ветки чуть тоньше. Всеми пальцам, постукивая или поглаживая, формируем листву. Эту листву будет есть жираф. Его фигуру расчищаем сверху вниз. Тонкая узкая длинная шея и небольшое тело. Голова, глаза, ножки и хвост.чтобы тело не осталось светлым, ведь жираф пятнистый, присыпаем его внутри.

Присыпаем предыдущий кадр. Большим пальцем или ребром ладони расчищаем ветку, на которой висит обезьяна.

 

Занятие 49. Подводный мир.

Подводный мира начинается с поверхности моря. А на поверхности морей как известно ходят корабли. Но мы обратимся не к современным судам, а к старинным кораблям.

Броском засыпаем экран, расчищаем линию горизонта. Всеми пальцами проводим волны. Воронкой насыпаем судно. Подводим контур корабля, мачту. Подушечками пальцев – иллюминаторы. Ребром ладони расчищаем парус.

 

А теперь представим, что же может быть на морском дне??? Переходом от кадра с кораблем к морскому дну может стать буря, или же можно просто присыпать предыдущий рисунок. Морское дно, как правило, очень неровное, бугристое, покрыто песком, камнями, раковинами и водорослями. Фактуру дна создаем следами от пальцев или ладоней. Большим пальцем внизу вверх расчищаем водоросли и кораллы. Следами от всех пальцев получаем косяк рыбок.

 

Из получившейся картинки ребром ладони вырезаем осьминога, предварительно ее присыпав. Сначала большая голова, затем щупальца. На щупальцах – присоски, сделанные подушечками пальцев. Ну и конечно глазки и рот.

 

На присыпанном фоне красиво можно расчистить необычную раковину.

 

А так же на присыпанном фоне можно раковину красиво насыпать воронкой, внутри которой будет расти жемчужина, расчищенная из центра и присыпанная с одного бока, для создания объема.

 

А теперь попробуем из этой картинки вырезать кита. Кстати, киты питаются планктоном, а не большими рыбами, и именно поэтому у него не зубы, а пластины, которые мы будем расчищать кончиками всех пальцев посередине. Присыпаем фон. Вырезаем форму кита. Убираем лишний песок. По бокам от получившегося кита можно немного присыпать песком, чтобы получить волны. Ну и конечно фонтан.

 

А еще на морском дне можно найти много интересных предметов, например, затонувшие корабли, сундуки с сокровищами или ужасных монстров.

Броском засыпаем экран, снизу расчищаем песчаное дно. Воронкой насыпаем затонувший корабль.сундучок и расчищаем сокровища.

 

В конце занятия можно обсудить, какие истории дети знают про пиратов, затонувшие корабли, возможно Летучий Голландец. В итоге эти истории можно взять за основу картинки на свободную тему.

 

Занятие 50. «Раскраска для фантазеров».

См. занятие 17.

 

Занятие 51 – 52. Человек. Лицо.

Сегодня наконец-то мы будем рисовать человека, причем в разных ракурсах и позах, а так же в разных возрастах. Начнем с изображения человека в различных местах и в различных позах, при этом мы будем учитывать уже изученные нами законы перспективы.

Засыпаем экран и расчищаем дорогу, сужающуюся по мере удаления от взгляда. Вдоль дороги – силуэты деревьев уменьшающиеся по мере удаления. На первом плане скамейка, на которой сидит девушка. Но рисовать мы начинаем со скамейки, так сначала необходимо изобразить то, что от взгляда скрыто или визуально удалено. Поэтому мы будем сажать девушку на уже готовую скамейку.

Рисуя девушку, будем начинать с корпуса сверху вниз: сначала голову затем туловище и ноги. После этого начинаем добавлять детали: волосы, руки, обувь. Это линейный способ рисования.