Лекции.Орг


Поиск:




Категории:

Астрономия
Биология
География
Другие языки
Интернет
Информатика
История
Культура
Литература
Логика
Математика
Медицина
Механика
Охрана труда
Педагогика
Политика
Право
Психология
Религия
Риторика
Социология
Спорт
Строительство
Технология
Транспорт
Физика
Философия
Финансы
Химия
Экология
Экономика
Электроника

 

 

 

 


Тема 25. Теория и практика архитектуры и дизайна в первой половине - середине XX века




Функционализм – главное архитектурное явление первой половины XX в. Принципы и стилистические особенности функционализма. Новые материалы (железобетон, металл, стекло) и конструкции (каркасное строительство, полносборность). «Функция определяет форму» как главный принцип «новой архитектуры». Лаконичность языка геометризированных форм. Связь архитектурных форм функционализма с развитием авангардного искусства. Центры архитектуры функционализма. Архитектурная школа Баухауза в Дессау и Веймаре. Творчество В. Гропиуса ( 1883-1969) и М. ван дер Роэ (1886-1969). Ле Корбюзъе – теоретик функционализма. «К архитектуре» (1923). Пять принципов новой архитектуры и модулор как теоретические принципы творчества Ле Корбюзъе. «Органическая архитектура» Ф.Л. Райта (1869 – 1959). Связь с природным окружением как главный принцип творчества Ф.Л. Райта.

Формирование дизайна как особого вида пространственных искусств. Дальнейшее развитие идей функционализма и превращение его в «интернациональный» стиль после второй мировой войны («Стеклянные призмы» Миса ван дер Роэ (Сигрем-билдинг (1958)); здание ООН (У. Харрисон и др., 1947 – 1952), Комплекс НИЦ «Дженерал Моторс» (Э. Сааринен, 1950 – 1955)).

Тема 26. Своеобразие концепций авангардного искусства

Второй половины XX века

Основные тенденции развития культуры второй половины XX в. Формирование постиндустриального общества, его специфические черты и особенности духовной жизни. Проблема глобализации культуры. Формирование феномена постмодернизма. Происхождение и сущность понятия. Новые тенденции в развитии искусства после Второй мировой войны. Определяющая роль США в развитии новых тенденций искусства. Разочарование в модернизме и его активная критика. Многообразие форм и методов художественного творчества, направлений и течений в искусстве. Определяющая роль постмодернизма в западном искусстве последней трети XX в. Характерные черты постмодернизма в искусстве. Историзм. Полистилистика и метафоричность языка. Принцип игры и иронии. Хитросплетение случайностей. Проблема авторства. «Двойное кодирование» - попытка стирания граней между элитарным и массовым искусством в эпоху культурного универсализма. Модернизм и постмодернизм: проблема граней искусство/неискусство; творец/потребитель.

Поп-арт как философия и художественная практика. Разрушение художественного текста в объектах поп-арта. Поп-арт и массовая культура. Ценности «общества массового потребления» в искусстве поп-арта.. Новый принцип коллажа. Общие принципы и индивидуальные особенности творчества художников поп-арта: Джаспер Джонс (1930, США), Клас Олденбург (1929, Швеция). Том Вессельман (1831, США), Джеймс Розенквист (1933, США), Рой Лихтенштейн (1923, США). Энди Уорхолл (1928 - 1987) как главный представитель. Акционизм как принцип жизни и творчества.

Абстракционизм второй половины XX в.: многообразие вариаций. Оп-арт.Творчество В. Вазарели (род. 1908). «Постживописная абстракция» 1950 - 1960-х годов как развитие принципов абстрактного экспрессионизма (Дж.Поллок). Абстрактное искусство 1950 - 1960-х годов в Европе. Ташизм: Пьер Сулаж (1919) и др.

Стирание специфики художественной деятельности и языка искусства. Отказ от изобразительности. Минимализм. Концептуализм – интеллектуальное искусство идей, стирающее границы между «деланием» и «истолкованием» (В. Турчин). Дж. Кошут – главный идеолог концептуализма («Искусство после философии»). Текст как художественное произведение в творчестве концептуалистов.

Новый способ овладения реальностью: не отражение, а «изобретение» ее. Акционизм как новый вид специфической художественной деятельности и способ самовыражения и достижения массового признания. Стирание грани художник/зритель. Перфоманс и хеппенинг (А.Кошут, В. Кулик и др.). Зритель – полноправный участник создания художественного произведения в кинетическом искусстве. Искусство объекта: инсталляции и ассамбляжи. Искусство антиобъекта: боди-арт, ленд-арт (П. Смитсон и др.). Новые технологии и искусство. Видеоарт (Нам Джун Пайк, В. Аккончи, Б. Виола и др.). Компьютер и искусство. Проблема авторства и рукотворности произведений.

Гипперреализм: фотографичность образа («слайдизм», «оптический реализм», «резкофокусный реализм»), отстранённость автора. Техника гипперреализма (фотография, аэрограф, трафарет, слайд и т.д.) Транснациональный характер гипперреализма (Р. Эстес, Ч. Клоуз, Д. Кесслер и др.).

Обращение к прошлому как источнику образов и стилистики (выставки 1980-х гг. «Присутствие прошлого», «После классицизма», «Барокки» и др.). Постмодернистский диалог с предшествующим искусством. «Нео-все-что-угодно». Теория и практика трансавангарда (Б. Олива).

Современные тенденции развития искусства. Европейские и мировые художественные выставки как зеркало современного искусства (Венецианская Биеналле, «Документа» (Кассель, Германия), «Манифеста»). Многообразие и равноправие тенденций. Проблема специфики языка искусства.

 

 





Поделиться с друзьями:


Дата добавления: 2015-11-05; Мы поможем в написании ваших работ!; просмотров: 554 | Нарушение авторских прав


Поиск на сайте:

Лучшие изречения:

Если президенты не могут делать этого со своими женами, они делают это со своими странами © Иосиф Бродский
==> читать все изречения...

4306 - | 4102 -


© 2015-2026 lektsii.org - Контакты - Последнее добавление

Ген: 0.012 с.