II). Народный танец – фольклор

Фольклор – это танцы определенной местности, которые танцует простой народ – для собственного удовольствия и развлечения.

Можно выделить египетский и не-египетский фольклор.

1. Египетский фольклор - это широко известные баляди и саиди, а также фелляхи, нубийский, хаггала, гавази, эсканадарани и шааби.

Заметим, что в Египте термин «Ракс эль баляди» используют для обозначениявсех народных танцев, поэтому не стоит удивляться, если на мастер-классе какой-нибудь египетской звезды вы услышите «баляди» применительно к ритму или стилю «саиди».

Итак, рассмотрим подробнее каждый из вышеперечисленных стилей.

а) Баляди (или беледи)- в переводе «родина» - изначально исполнялся в восточных деревнях, но когда сельские жители стали переселяться в города, то и танец переселился в город вместе с его исполнителями.

Музыка:

Как правило, танец начинается со вступления, так называемый «таксим» - т.е. соло одного инструмента без сопровождения ритма. Это может быть уд, аккордеон, мизмар. Здесь танцовщица чаще всего демонстрирует пластику. Затем присоединяется основной ритм танца - беледи: 4/4, где двойной сильный удар идет в самом начале (DD Т- D- Т). Ритм постепенно меняется от медленного, тяжелого к более быстрому и легкому, а заканчиваться может ритмом фелляхи или даже соло барабаны.

Описание танца:

Беледи танцевали во многих деревнях по всему Египту. Его танцевали в доме женщины и для женщин. Танец Беледи представляет собой женское сольное выступление, этим он и отличается от фольклорных танцев, обычно групповых Танец веселый, кокетливый, но несколько «тяжеловат», в основном танцуется на полной ступне. Движения в основном бедрами, без наслоений, очень важно соблюдать простоту манеры исполнения, без академичности.

Костюм: Танцуется босиком, но с покрытой головой, в закрытом платье-балахоне (галабея), на бедра повязывается шарф. Традиционный цвет галабеи – белая, либо в полоску естественных цветов. Здесь на фото представлен современный сценический вариант фольклорного костюма: не балахон, а трикотажное приталенное платье.

б) Саиди – тоже сельский, крестьянский танец. Берет свое начало от мужского танца «Тахтиб», имитирующего поле брани, с бамбуковыми палками вместо привычных нам тростей с загнутыми наконечниками, которые, естественно, были адаптированы под себя прекрасным полом. Опять же присущ свой ритм, где двойной сильный удар идет в середине.

Музыка: (D-Т, DD-Т). Saidi музыка обычно играется на традиционных инструментах, таких как: Rababa, Mizmar (рожок, который испускает долгие, протяжные звуки) и различных ударных инструментах типа dumbek и tabla beledi.

Описание танца:

Исполнитель может танцевать с одной или двумя палками, сделанными в оригинале из бамбука. Есть два типа Saidi с палками: Raks al Assaya (дословно «танец с тростью») и Tahtib. Tahtib исполняется двумя мужчинами и изображает танец-сражение с демонстрацией навыка владения оружием. Raks al Assaya исполняется мужчинами и женщинами, и может похвастаться большим количеством трюков, показывающих навык владения тростью. Женская версия танца, конечно, намного более женственна и изящна, танец более лёгкий и игривый. Самые эффектные моменты — это, конечно, балансировка трости на груди, голове или бедре во время танца.

Стиль Саиди можно танцевать и без трости. Главное – использование характерного ритма, музыки и движений. Движения энергичные, много подскоков, различных проходок. Характерное движение рук – одна возле головы, вторая – вытянута перед собой на уровне головы.

Костюм. Традиционный мужской костюм состоит из длинных штанов, двух галабей с широкими рукавами и круглым вырезом и длинного шарфа вокруг головы. Женщины носят платье Beledi с поясом или шарфом вокруг бедер и платок на голове.

 

Ракс-эль-Ассайа – исполнение фольклорного танца с тростью под классическую оркестровую музыку или эстрадную песню.

в) Нильский танец Фелляхи - танец крестьян-земледельцев.

Музыка: Ритм – быстрый максум 4/4 (D-Т, Т-D-Т) или 2/4 (D-Т)

Описание танца. Танец Fellahi изображает каждодневную работу фермеров, собирающих урожай в корзину или носящих воду в кувшинах.

Костюм. Женский костюм состоит из свободного, длинного платья, внизу очень широкого и с воланами, и платка на голове. Иногда вокруг шеи намотан длинный шарф, который танцовщица может повязать на бедра во время танца, чтобы сделать движения бедер более заметными.

г) Нубия – название сельской местности на юге Египта. Танец групповой и живой, может представлять собой инсценировку житейских ситуаций.

Музыка. Фольклорная музыка данного района имеет особенный, необычный ритм, в основном быстрый (похож на ритм халиджи).

Описание танца. Нубийский танец — в большей степени групповой танец. В основном это движения бедер, красивая система движений рук. В качестве аксессуаров для танца используют Дофф (бубен), Хус (тарелка из тростника).

Костюм у женщин включает в себя длинное свободное и закрытое платье, волосы повязываются длинным платком, свисающим по спине. На мужчинах чаще всего узкие брюки, свободные туники до колена, короткие жилетки, на голове маленькие шапочки наподобие тюбетейки.

д) Хаггала (на бедуинском наречии означает "танцовщица") – подскок, скачок. Танец распространен в оазисах пустыни Сахара, от Ливии до Египта, особенно на территориях Египта.

Описание танца:

Свадьбу бедуины празднуют – отдельно: мужчины на своей половине, женщины — на своей. В разгар праздника мужчины выходят во двор и собираются группами по нескольку человек. Они начинают сильно хлопать, зазывая к себе танцовщицу с женской половины дома. Обычно танцовщица — либо девушка подросткового возраста из семьи невесты, либо специально нанятая профессиональная исполнительница. Исполнительница выходит и, танцуя, направляется к той группе мужчин, которые хлопают сильнее всех. Остальные мужчины стараются хлопать танцовщице еще и еще громче — чтобы девушка подошла к ним. Танцовщица может держать в руке носовой платок или маленькую палку. Палку она не вращает, никак не манипулирует ей, только держит. Если танцовщицу наняли для свадьбы, то она во время танца подходит к мужчине, который ее нанял, и вручает палку ему, как бы изображая, что выбрала этого мужчину лидером Kefaffin (Kefaffin — «трещетки», так в танце Haggala называется линия из мужчин, которые аплодируют девушке). Если девушка из семьи невесты, то она подходит либо к своему жениху, если будущий брак уже согласован семьями, либо к родному брату или дяде. Она может дать второй конец палки или платка мужчине, который немного потанцует вместе с ней. Она танцует вокруг, затем встает на колени и разыгрывает пантомиму, показывая, что снимает со своей правой руки браслеты по одному и отдает ему (может на самом деле снимать).

Музыка. Haggala-ритм.

В музыке три части:

1. Shettaywa — главная часть, поётся всеми мужчинами. Танец исполняется в этой части.

2. Ghennaywa — поётся солистом или поэтом, мужчины отвечают.

3. Magruda — поётся солистом и всеми мужчинами вместе.

Костюм. Сохранились старинные открытки, на которых изображены танцовщицы Haggala в простых длинных платьях с длинными рукавами и широкой тяжелой тканью, обернутой вокруг бедер. Иногда вокруг бедер просто повязан шарф. Сегодня сценический костюм для танца Хаггала включает в себя длинное платье со множеством воланов.

е) Гавази (в переводе «чужаки») - название этого стиля происходит от цыганского племени, осевшего в Египте. Музыка, соответственно, характерная и отражающая все наши представления о цыганах: шумная, задорная, многоголосая и заливистая. Исполняется, чаще всего, с непокрытой головой, в платье, одетом поверх шаровар и повязанном платком с бахромой, - отсюда большое количество однообразных бедренных трясок.

Женщины-гавази обычно танцевали на улицах, собирая деньги в бубен после выступления, а мужчины аккомпанировали им на различных музыкальных инструментах. Считается, что именно гавази были первыми профессиональными танцовщицами Каира и его окрестностей: их приглашали танцевать на свадьбах, рождениях и других праздниках. В их танцах можно увидеть все движения, которые мы используем в бэллидансе.

Музыка. Музыка гавэйзи достаточно сильно отличается от музыки народа Саиди, который живёт в тех же краях, где и гавэйзи. Существует свой ритм. Композиции исполняются народными инструментами. Одним из характерных атрибутов танца являются цимбалы. Мужчины семейств гавэйзи исполняли музыку, а женщины танцевали.

Описание танца. Стиль этого танца был не слишком изысканным, но полным цыганского темперамента. У каждого семейства танцовщиц, существовал собственный отличительный стиль, который передавался от матери к дочери. Набор движений более ограничен и однообразен, чем в ракс-шарки, но танцовщицы-гавэйзи могли часами продолжать свои невероятные тряски и обольщение зрителей.

Костюм. Традиционный костюм этого стиля состоит широких брюк, рубашки, кафтана, который одевался поверх. Шаль с бахромой или даже две повязывались вокруг бедер. В волосы вплетались ленты и бусины. Такой костюм подходил для исполнения танца на открытом воздухе.

 

ж) Эскандарани или Александрия – этот милый моему сердцу стиль достаточно долго называли «танцем портовых девушек», который якобы исполняли в злачных местах для увеселения приезжих моряков. Однако основатель сценического египетского фольклорного танца Махмуд Реда в своих многочисленных интервью не раз подчеркнул, что этот стиль был создан им самим, и правильнее называть этот танец «Мелайа Лефф», что в переводе означает «закутанная в шарф». Таким образом, Александрийский танец не является фольклорным танцем в чистом виде, а представляет собой скорее танцевальную театрально-фольклорную постановку, в которой обыгрывается мелайа – длинная и широкая черная шаль, в которую до недавнего времени обязательно закутывались все египетские женщины перед выходом из дома.

Музыка. Этот стиль не имеет своего ритма. Могут быть использованы композиции Беледи, а также современные, весёлые песни, с текстом, имеющим отношение к морю или побережью.

Описание танца: Александрийский танец — танец девушек, очень веселый, зажигательный и игривый. Часто предлагает сцены из средиземноморской жизни, связанной с морем и рыбаками. Может быть исполнен женщинами и мужчинами вместе. Главный атрибут танца — это мелайя — длинная широкая шаль, которая использовалась повседневно в Египте в качестве верхней одежды, накидки. Сценический вариант мелайи украшается по краям пайетками. Во время танца мелайя кокетливо сползает с плеч и танцовщица игриво её передвигает, заворачивается в нее, размахивает концами, завязывает узлом и т.п.

Женский костюм: под мелайей танцовщица одета в подчеркивающее фигуру платье, короткое, яркое, часто с рюшами. На ногах шлепанцы с открытыми носами и на высоких каблуках, прозванные «ship-ship». На голову повязан маленький шарфик, украшенный помпонами или цветами. Также носят чадру, известную как «burr’oh».

Мужской костюм состоит из длинных широких брюк, которые удобны для работы в лодках, жилета и особенного головного убора называющегося «yanke», предохраняющего от солнца. Иногда используется нож, который в повседневной жизни был нужен для чистки рыбы и работы с рыбацкими сетями.

 

з) Шааби - это городской современный стиль, стиль городских окраин, стиль простого народа, бывших крестьян, приехавших в город на заработки. «Шааб» в переводе с арабского означает народ. Исполняется под народные песни: и под старый арабский "шансон", где мужской голос звучит с характерной хрипотцой; и под современные песни. Танцовщица мимикой и жестами передает содержание песни. Этот стиль можно в каком-то смысле назвать антиподом классического бэлиданса. Его можно назвать и современным баляди, но движения здесь, вычурные, даже немного развязные.

Музыка. Для шааби чаще всего используется ритм саиди (D-Т,DD-Т), но встречаются и другие ритмы. В песнях поется о любви, об отношениях мужчины и женщины, иногда содержание песен достаточно фривольное. Танцуют как женщины, так и мужчины.

Женский костюм напоминает баляди – белая галабея. Для сценического танца используется также цветная галабея, иногда с оборками, как александрийское платье. На голове - платок, ободок или цветок. Возможно использование различных предметов - корзины, кувшина.

2. К не-египетскому фольклору относятся, прежде всего, халиджи и дабка, а также андалузские, тунисские, марокканские танцы.

а) Халиджи (в переводе «залив») – танец родом из Персии, а точнее, Персидского залива, как не трудно догадаться по названию. Этот стиль вы узнаете, как говорится, из тысячи благодаря костюму (широкий прямоугольник из богато расшитой ткани с отверстиями для головы и рук) и характерным движениям: плавные покачивания, напоминающие ход верблюда, и многочисленные вращения головой и волосами, которые женщины предварительно обкуривали благовониями.

В разных странах этот танец исполняется в своей характерной манере. Например, йеменский халиджи более мягкий и женственный, иракский – более жесткий и темпераментный, бахрейнский – более прыгучий.

Музыка. Ритм музыки для танца Халиджи — Saudi (Khaleegy) ритм. Танцовщица может хлопать в разнообразных ритмах, щелкать пальцами.

Описание танца: Этот танец исполняется женщинами для женщин, и делается акцент на красоте необычного костюма и волос танцовщицы. Большинство движений сосредоточено в верхней части тела и в шагах, имитирующих походку верблюда. Также танец включает в себя красивые перебрасывания длинных волос от одного плеча к другому, вращения волосами, быстрые тряски плечами (техника выполнения таких трясок основана скорее на вращении верхней части туловища, чем на движении самих плечей), много вращений грудью и акцентов грудью вниз. Характерное положение рук — на уровне плечей, ладонями наружу.

Костюм. Традиционная одежда для этого стиля — Абая (фустан халиги), длинная и очень свободная туника, богато украшенная вышивкой. Ее огромные рукава время от времени используются как капюшон, чтобы обрамить скользящие линии головы, или же кокетливо — в качестве вуали. Внимание зрителей акцентируют на ткани и вышивке Thobe Nashal, на роскошных длинных волосах и на тяжелых золотых украшениях. В этом виде танца используются перенасыщенные костюмы чрезмерно больших размеров, а так же обильный реквизит. Платье собрано впереди в виде передника и вздымается при волнообразных движениях тазом в мягком шаге.

 

б) Бандари — Иранский стиль танца — Очень зажигательный, с темпераментными движениями рук, головы, груди, плеч, меньше бёдрами. Не оставит равнодушным даже флегматика.

Музыка. Ритм бандари что то среднее между 6/8 и 4/4. Это ритмический рисунок, который используется в музыкальных произведениях многих народов Персидского Залива и Средней Азии.

Описание танца. Движения танца похожи на движения халиджи, но более энергичные, даже немного грубоватые – растопыренные пальцы рук, кисти при этом должны быть расслаблены, никаких восточных вращений руками и изгибов, активная тряска плечами и грудью, большие шаги. В бандари также,как в халиджи есть работа волосами. Танец исполняется большими группами в кругу: можно 1 круг, 2, 3, можно менять движение из большого круга в 2 и назад. Можно 2 круга отдельно, или 1 внутри другого. Когда один круг внутри другого то движения делаются в противоположных направлениях (т.е. 1 круг идет вправо, 2 влево и т.п.). Также поочередно в центре круга танцуется соло.

Самое главное — это выдержать в исполнении характер танца: задорный, веселый, танец простых людей с примитивными движениями.

Костюм: бандари-штаны, тоба-халат длиной ниже колен с разрезами, с длинными рукавами, воротник стойка либо маленький вырез у горла. Голова покрыта платком, обувь зарытая.

в) Марокко. В Марокко существует большое количество танцевальных стилей. Все они зависят от территориального признака. Марокко имеет богатейшую историю. Коренными жителями этой станы являются берберы. Когда на эту территорию в VII в. пришли арабские племена, местные жители оказались под давлением ислама, но несмотря на это, они сохранили многие культурные традиции. Многие из танцев носят ритуальное предназначение.
Марокко
Сегодня марокканские стили мало изучены и практически не адаптированы для сцены, в отличие от египетского фольклора.
В северной части страны распространен стиль под названием «ргада», походящий на ливанскую дабку ритмом, манерой и характером исполнения. Танцуют его, как мужчины, так и женщины. Движения представляют собой «притаптывания» по кругу.

Другой стиль – «гедра» (Guedra) – был принесен в Марокко племена из Аравийского полуострова. По характеру исполнения гедра напоминает халиджи, но имеет другой костюм. Танцовщицы надевают длинное платье, а затем укрываются большой тканью, словно в сари. Присутствует много движений волосами, руками. Тело постоянно расслабленно, как и в известном танце Персидского залива. Берберские мотивы чувствуются в музыкальных композициях – вокале и ритмах.

Одним из особенных стилей является марокканское шааби (chaabi) - чааби. Музыка в таком шааби включает и марокканские, и египетские мотивы. Вокал исполняется на берберском диалекте, а в музыкальных композициях можно услышать сопровождение скрипки. Костюм отличается от египетского и выдержан в национальном стиле. Это традиционное марокканское платье – приталенный кафтан с расклешенными рукавами, чаще всего расшитый; на бедрах повязанный платок.

На сегодняшний день в нашей стране стал самым известным марокканским стилем шикхат (Shikhat). Это традиционный свадебный танец, который исполняется старшими женщинами для невесты. Все действие происходит только в женском кругу. Смысл шикхата состоит в том, чтобы подготовить молодую девушку к первой брачной ночи. Костюм танцовщицы представляет собой яркую галабею прямого покроя, с завязанным на бедре поясом с бахромой. Движения танца заключается в быстрой работе бедер, живота и груди, также используют много трясок и махов волосами.

г) Дабка - этот танец исполняют в Ливане, Сирии, Палестине, Иордании, Ираке, Турции. Он распространен практически во всех странах Среднего Востока, но в каждой из них имеет собственную подачу.

Музыка. Характерная для данного стиля.

Описание танца. Преимущественно танцуется в мужском кругу, в группе. Этим танцем часто начинаются празднества. Типичная характеристика стиля — быстрые и разнообразные шаги и подскоки. Традиционным атрибутом дабки считаются четки, которые быстро вращают в руке. Дабка обычно исполняется в группе. Все стоят в линию, держатся за руки, а первый танцор - ведущий - с четками в руках (или с платочком, или с тросточкой) управляет танцем. Типичная характеристика стиля — быстрые и разнообразные шаги, подскоки, удары об землю пятками и носками (немного напоминающие степ). Этим танцем часто начинаются празднества.

Костюм. Шаровары заправленные в сапоги на каблуке, рубашка (белая или цветная, но обязательно однотонная), жилет, головной убор.

д) Андалузский танец – его можно отнести и к фольклору и к шоу одновременно. К фольклору – потому что корни этого танца лежат в VIII—XV веках: после достаточно мирного завоевания арабами Иберийского полуострова, блистала своей великолепной культурой арабско-исламская цивилизация Аль-Андалус, которую называли также мусульманской Испанией. И Андалузский танец – часть великого наследия той цивилизации, яркий пример смешения испанского и арабского колорита.

В современном мире Андалузский танец воспринимается как яркое шоу, этот стиль называют также Фламенко-Ориенталь, или арабо-испанский фьюжн.

Музыка берёт начало в 10 веке «арабской» Испании. Имеется собственный ритм. Музыка обычно ритмичная, но при этом успокаивающая.

Описание танца. Этот стиль отличается изысканностью. Используются арабские круги бедрами, восьмерки, волны, в сочетании с походками фламенко, фиксированными и акцентированными движениями рук. Танцовщицы используют разноцветные покрывала в исполнении арабеск.

Костюм. Длинная юбка-солнце, блуза, которая завязывается под грудью или лиф. Воланы на рукавах и по краю юбки.

 

е) Тунисский танец – очень энергичный танец, в котором основным элементом является скрутка бедрами. Костюм закрытый: рубаха с длинными рукавами, поверх которой надето что-то типа сарафана или римской тоги, цветное или в полоску. Часто исполняется с кувшином на голове, или с небольшими платками.

Танцы Туниса характеризуются горизонтальным скручиванием бедер вперед-назад, подчеркиваемыми простым поясом с кисточками и «передником» («фартуком») сбоку (завернутая туника или собранная в складку ткань). Танцовщица делает дивжения руками наружу, чтобы показать ладони, красиво украшенные рисунками из хны.

Тунис-самая восточная страна Сев.Африки имеет богато намешанный культурный багаж, который включает финикийские, берберские, римские, раннехристианские, исламские и еврейские традиции. Считается, что танец был принесен в Северную Африку более 2000 лет назад Александром Великим и его македонской армией.

Танец с горшком/кувшином (Raks al Juzur)

Этот вид пришел с юга туниса, остовов Джерба и Керкенна. Джерба известна в Одиссее как остров-«Земля пожирателей лотоса». Танец прославляет главное производство района-гончарное дело. Мужчины и женщины балансируют кувшином на голове и исполняют этот танец на свадьбах. Танцовщица исполняет скручивание бедрами под все более ускоряющуюся музыку, в то же время балансируя кувшином для воды на голове. Также это один из танцев, открывающих представление национальных трупп.

Танец с платком. (Raks al Maharem)

Первоначально-кокетливый ресторанный танец, приобрел более патриотическое значение, когда танцоры начали использовать красный и белый платки(цвета тунисского флага), чтобы поддержать движение за независимость в 1950-х. После того, как независимость была завоевана, он стал знаковым танцем Тунисской Национальной Труппы.

3) Ритуальные (культовые) танцы. Сюда можно отнести зар, тануру и, пожалуй, даже «Ракс эль Шамадан», т.к. этот танец – часть свадебного ритуала.

а) Зар – это трансовый танец, который до сих пор исполняется женщинами при болезнях и родах в некоторых странах Северной Африки и Среднего Востока, несмотря на то, что он официально запрещен исламом. В Египте ритуал Зар обычно происходит в большой комнате с алтарем, который представляет собой круглый поднос с сухофруктами и орехами на высоком столике. Во время церемонии вызываются разные духи, которых стараются умилостивить, договориться с ними. Больная или роженица и те, кто ей помогают (подруги, знакомые) - все движутся под ритм барабанов; движения постепенно убыстряются, доходя до экстаза.

б) Танура (в переводе с арабского «юбка») – древний национальный мужской танец, в основе которого лежат суфийские кружения. В Турции этот танец исполняют последователи суфизма Дервиши. Костюм танцовщика состоит из нескольких ярких и тяжелых танур (юбок), которые надеваются одна на другую. Исполнитель долго кружится вокруг своей оси. При этом, для большей зрелищности он еще крутит в руках различные предметы, например бубны, выстраивая из них затейливые геометрические фигуры; затем поочередно поднимает вверх и крутит юбки.

в) Танец с канделябром («Ракс эль Шамадан» или «Авалем») – неотъемлемая часть свадебного ритуала в Египте, однако Махмуд Реда считает, что у этого танца турецкие корни. Танцовщица со множеством свечей на голове возглавляет свадебное уличное шествие, освещая путь молодоженам как на физическом плане (свадьбы традиционно проводятся в вечернее время), так и на духовном: огонь свечей олицетворяет и красоту и чистоту невесты, и огонь любви, который очень трудно нести по жизни. Танец исполняется под быструю, веселую музыку (ритм – заффа, или быстрый максум, или аюб). Задача танцовщицы – быстро двигаясь в танце, не погасить ни одной свечи – символически говорит о том, как непросто прожить жизнь, не погасив огонь любви.

В современном беллидансе танец с канделябром – великолепное, завораживающее глаз шоу.

III). Шоу-бэллиданс – это тот ящик Пандоры, в котором можно увидеть все, что угодно, и куда «сбрасывают» танцы, стили которых трудно поддаются стандартной классификации.