Методика рисования архитектурной среды, людей, животных, птиц
Работа архитектора связана с организацией материально-пространственной среды. Это требует от него умения видеть форму, находить взаимосвязь между объектами, пропорционировать элементы организуемого пространства. Важное место в этом процессе занимает рисунок.
Рисунок – это оперативный язык архитектора. Будущий специалист должен быстро и свободно создавать на плоскости изображения своих архитектурных замыслов. В формировании данного компонента личности в учебной деятельности особое место отводится рисованию архитектуры и ее окружения.
Рисование архитектурных форм и их окружающей среды проводится на протяжении изучения всего курса дисциплины «Рисунок». Во время учебных семестров и летней пленэрной практики студентами выполняются рисунки архитектурных деталей и форм; экстерьеров и интерьеров зданий; архитектурных комплексов; объектов окружения архитектуры (транспортных и технических средств, растительного и животного мира, людей).
В процессе изучения раздела «Архитектура и ее окружение» предполагается решение комплекса художественно-изобразительных задач:
1 Изображение архитектурных форм и пространства, окружающей среды с натуры, по памяти и воображению.
2 Рисование объектов в разных ракурсах с целью изучения принципов их пространственного построения.
3 Постижение логики формообразования объектов изображения на основе сквозной прорисовки частей форм и выполнения, необходимых для раскрытия ее характера сечений.
4 Изучение характерных ритмических, пластических и пропорциональных черт городской и сельской среды при выполнении зарисовок в процессе самостоятельной работы и летней пленэрной практики.
5 Наблюдение и изображение объектов архитектурного окружения: технических и транспортных
средств, растительного и животного мира, людей.
6 Освоение художественных различных материалов и технических приемов (карандаш, тушь и пе-
ро, уголь, кисть и др.).
7 Выполнение заданий на передачу глубокого и неглубокого пространства (рисование интерьера,
архитектурного пейзажа и др.) с приготовлением подготовительных рисунков-схем по масштабированию, пропорционированию объектов, а также схем по перспективному построению композиции.
8 Знакомство с художественным наследием мастеров изобразительного искусства и архитектуры посещении музеев, выставок, просмотра репродуцированного материала.
9 Выполнение копий с произведений художников с целью практического освоения техники и приемов изображения.
Профессиональное становление личности будущего архитектора будет успешным, если использовать в комплексе различные приемы, средства и методы обучения рисунку с учетом современных требований к уровню подготовки специалиста.
I РИСОВАНИЕ АРХИТЕКТУРЫ
АРХИТЕКТУРНЫЕ ДЕТАЛИ
Рисование архитектурных деталей является вводным материалом для изучения правил и законов построения форм архитектуры. Они разнообразны по характеру и функциям: простые и сложные, декоративные и конструктивные (несущие, ограждающие и др.).
Последовательность работы над ними можно рассмотреть на примере часто встречающегося в архитектурной практике объекта – дорической капители (рис. 1).
Рис. 1 Этапы рисования дорической капители
1 Выберите место и величину всего изображения. Оно не должно быть не слишком крупным и не слишком мелким. Наметив крайние точки, проведите ось капители. Затем передайте пропорции основных конструктивных частей предмета. Построение выполняйте прямыми тонкими линиями.
2 Затем переходите к работе над конструктивным построением частей формы с учетом законов перспективы.
3 Конструктивный рисунок дополните выполнением сечений, позволяющих полнее раскрыть строение объекта.
4 Можно приступать к прорисовке деталей.
5 Работу над передачей объема продолжите тоном. Вначале обозначьте наиболее темные по тону участки и постепенно переходите к более светлым. Одновременно осуществляйте проверку и уточнение правильности построения всей формы.
6 Завершайте рисунок более глубокой проработкой светотени: передачей полутеней, рефлексов, бликов. Не забудьте в рисунке подчеркнуть ближние участки предмета и устранить путем обобщения дробность.
ИНТЕРЬЕР
Рис. 2 Д. Пиранези, Рис. 3 Угол комнаты
Большая
галерея статуй
Рисование интерьера – изображение внутреннего пространства архитектурного сооружения. Оно предлагается различной степени сложности: на передачу глубокого и неглубокого пространства; с угловым и фронтальным перспективным решением; с включением простых и сложных элементов интерьера; с линейным и тональным решениями; с выполнением подготовительных рисунков-схем по масштабированию, пропорционированию объектов, перспективному построению композиции; с использованием ортогональных проекций.
Рассмотрим методику работы над рисованием интерьеров на примерах нескольких заданий.
ИНТЕРЬЕР С НЕГЛУБОКИМ ПРОСТРАНСТВОМ
1 Начните работу с выбора темы интерьера (угол жилой комнаты, спальни, кухни, учебной аудитории и др.) (рис. 2, рис. 3).
2 Затем найдите наиболее выразительную точку зрения на объект изображения по отношению к линии горизонта, определитесь с углом зрения, расстоянием, которое позволяло бы охватить выбранную часть интерьера целиком.
3 Выполните эскизы, которые позволят вам определиться с наиболее интересным решением.
4 Прежде чем перейти к окончательному решению изображения на выбранном формате проверьте себя на предмет: правильности соблюдения законов линейной перспективы как по передаче основного пространства, так и его элементов (окна, двери, мебель и др.); соблюдения изменений масштаба, пропорций объектов по мере их удаления от зрителя.
Человек является модулем для определения пропорций элементов интерьера. Относительно высоты его фигуры устанавливаются габаритные размеры мебели, размещаются в стенах окна, двери, развешиваются предметы. На отдельном листе с этой целью выполните вспомогательный рисунок – силуэтные изображения человека и основных объектов интерьера. Так вам легче будет понять принцип выбора размеров элементов композиции.
Полезно поупражняться в перспективном изображении отдельных предметов мебели в разных ракурсах, что даст вам возможность обоснованно подойти к их включению в окончательный вариант рисунка (рис. 5).
Для интерьера главным является правильность перспективного решения. Выполните упражнение по схематичному изображению внутреннего пространства помещения (рис. 4).
Рис. 4 Учебный рисунок
Увлекаясь деталями, начинающие рисовальщики нарушают порой общий строй рисунка. Следуя совету мастеров «От общего к частному и от него к общему», выполните вначале изображение стен, потолка, пола, а затем разместите предметы; проверьте все изображение по перспективе. Более детально этапность работы над созданием схемы – «паутинки» выглядит следующим образом: проведите линии
горизонта; определите места и величины ребра, по которому пересекаются линии стен; уточните углы отклонения от горизонталей линий потолка и пола; определите точки схода уходящих вглубь в одном направлении и параллельных между собой линий; на основе перспективного изображения основы интерьера разместите предметы, выдерживая требования по соблюдению масштаба, прпорций, перспективы.
5 Приступайте к окончательному варианту рисунка интерьера.
Выполните линейный рисунок на основе схемы. Затем работайте над тональным решением. Начните с наиболее темных по тону участков, а потом переходите к более светлым. Попытайтесь выполнить рисунок так, чтобы в нем было больше света – пусть часть участков листа остается свободной. Усилением толщины линии подчеркните ближние части форм интерьера, а ослаблением – передайте дальние.
Варьированием насыщенности тона и линий передается в рисунке иллюзия глубины и объем. После успешной передачи основных тональных отношений, переходите к светотональной моделировке форм.
Много разных оттенков тона не следует вводить, т.к. есть опасность перегрузить тоном работу и потерять необходимую контрастность.
