Сходство с другими произведениями

В Юме Никки прослеживается несколько типов образов-сексуальные,говорящие о факте изнасилования,ацтекские и общекультурные,говорящие о том,что автор был заинтересован мистицизмом и мифологией,и игровые,говорящие о том,что автор очень любил видеоигры с самого детства и посвящал им много времени,отчего они начали ему сниться,я сам лично знаком с таким явлением.Но есть и пятый тип,объединяющий все остальные.Если бы Мадоцуки и соответственно автор игры был заинтересован лишь видеоиграми и мифологией,то такие необычные сны ему вряд ли приснились.Наверняка у автора была особая фантазия,особое мышление,может он был увлечён авангардным творчеством.Больше всего прослеживается сходство с японским художником Таро Окамото.

1. Таро Окамото (род. 26 февраля 1911 г. Кавасаки — ум. 7 января 1996 г. Токио) — японский художник, один из крупнейших представителей японского авангарда и сюрреализма.

Наибольшее сходство прослеживается в мире цифр,хотя многие другие образы также отдалённо напоминают некоторые его работы.

Существа мира цифр,реакция на эффект Ловушка мира цифр

Светофора и эффект кошки

Работы Таро Окамото

2. Эксперименты Лэйн (англ. Serial Experiments Lain) — аниме-сериал и видеоигра для Sony Playstation, выпущенные в 1998 году, рассказывающие о мире сети и реальном мире, а также о девочке по имени Лэйн Ивакура, живущей в них. Режиссёром аниме выступил Рютаро Накамура (англ.), сценаристом Тиаки Дж. Конака, а за дизайн персонажей отвечал Ёситоси Абэ.

 

Лэйн — девочка не от мира сего. Тихая, скромная, замкнутая, она совсем не похожа на своих подруг. Внезапное самоубийство девочки из соседнего класса, с которой они вместе когда-то возвращались домой, и череда странных событий, затягивают Лэйн в мир Сети (the Wired, глобальная сеть), где она постепенно понимает, что многое в этом мире может не являться на самом деле тем, чем кажется на первый взгляд — и в первую очередь это касается самой Лэйн.

В этом аниме встречается девочка,невероятно похожая на Моноэ,с такой же улыбкой,внешностью,также находящаяся в чёрном пространстве и мягко исчезающая.

3. Также заметно сходство между Юме Никки и игрой LSD Dream emulator,в которой мы играем за неопределённую сущность,путешествующую по постоянно меняющемуся миру подсознания.В игре есть очень яркая локация с полом,поделённым на разные узорчатые квадраты.В зависимости от того,на какой рисунок наступаешь,слышны разные звуки шагов.Это очень похоже на идею музыкальных текстур в мире граффити.

 

Кадры из LSD Dream Emulator

4. Токуто-кун немного напоминает картину Сальвадора Дали «Приспособление и рука»

 

 

 

 

5. Есть поразительное сходство между двумя персонажами старой игры Bokosuka wars для NES и гномов из восьмибитного мира.Саундтрек экрана проигрыша также поразительно напоминает саундтрек локации,в которой находятся эти гномы. Ещё экран проигрыша вполне можно сравнить с антуражем игры Nasu на приставке Мадоцуки,цвета неба и земли почти идентичны и линия горизонта располагается фактически на одном уровне.

6. Но из всех возможных идейных вдохновителей возможно самым главным является игра Earthbound. Причём сложно сказать какая именно часть оказала на автора большее влияние.С одной стороны скорее всего первая часть для NES сопровождала автора в раннем детстве,т.к. он не мог обладать более продвинутой игровой консолью в то время и эта игра могла оказать на него гораздо большее впечатление,к тому же одна из локаций игры внедрена в Юме Никки почти без изменений.Но с другой стороны в части для SNES,с которой автор мог познакомиться уже значительно позднее,гораздо больше реальных сходств с игрой,так что здесь сложно что-либо утверждать.

Сходства для первой части для NES:

1) Лестницы в Earthbound и лестницы в восьмибитном мире

 

2)Домик главного героя в Earthbound,его интерьер и домик с интерьером в восьмибитном мире

 

 

 

 

3)Город Magicant с домами-винтовыми ракушками в Earthbound и розовый мир с пирамидками (процесс телепортации также выглядит очень похоже,через мягкую вспышку белого света)

 

 

 

4)Городские строения в Earthbound и мир блоков

 

 

5)Текстовые окна в Earthbound и меню в восьмибитном мире

 

 

6)Крыша школы одного из городов в Earthbound и крыша здания метро

 

 

7)Враг Bag Lady в Earthbound и женщина с сумкой в метро

 

8)Вагон в Earthbound и вагон у острова ведьм

Не меньшим сходством с Юме Никки обладает вторая часть Earthbound для SNES,но как я уже и написал выше это сходство обладает несколько иным характером.Если сравнивать Юме Никки и первую часть игры можно лишь по отдельным элементам,то вторая часть помимо этого имеет и более пространное сходство,которое к сожалению нельзя передать скриншотами и всецело описать словами человеку,не игравшим в эту игру.Но если уж и пытаться,то я скажу,что Юме Никки и Earthbound для SNES имеют сильное сходство в самой по себе атмосфере.Ощущение тревоги и напряжения,тихие,жутковатые,монотонные саундтреки,угнетающие цветовые сочетания некоторых локаций,странное переплетение мест и событий,контрастные по отношению друг к другу удивительные миры и существа,психоделические кислотные фоны сцен боя с весьма странными противниками-всё это делает эту игру весьма странной и во многих аспектах схожей с Юме Никки.Сам по себе Earthbound не претендует на звание психоделической игры или же мрачного хоррора,это вполне стандартное фентези рпг,насыщенное вполне стандартными клише и предсказуемыми сюжетными поворотами,хотя выполнена игра конечно на высочайшем уровне,с захватывающей историей,насыщенными диалогами и красивым визуальным оформлением.В том-то и дело,что описанные мною странности очень мягко внедрены в эту типичную в своём жанре игру,что и вызывает некоторый страх и ужас перед ней,как перед собственным привычным отражением в зеркале,в котором вы на секунду увидели чудовище.

Но перейдём всё же к более конкретным сходствам,которых также более чем достаточно:

- Сходство пчелы вьющейся над главным героем в начале игры и эффекта волос в виде какашки (Траектория полёта примерно такая же,как и внешний вид пчелы и мухи и звук их жужжания)

 

 

-Сходство враждебных горожан и людей в метро (поведение такое же-хаотично двигаются и дёргаются)

 

 

-Сходство комнаты культа синих и комнаты переполненной одноглазыми существами в мире цифр

-Отдалённое стилистическое сходство между Юме Никки,городом Moonside и подсознанием главного героя в Earthbound (Город Moonside насыщен психоделическими противниками,персонажами,которые разговаривают абсурдными репликами и невидимыми лабиринтами,которые также имеют сходство со статическим лабиринтом в Юме Никки)

- Сильное сходство люка и канализации в Юме Никки и Earthbound

-Сходство лестниц

-Сходство поселения Тэнда и грибов с демоном и грибами из восьмибитного мира

 

 

-Сходство горячего источника в поселении Тэнда розового источника в Юме Никки (оба создают белую вспышку при взаимодействии и имеют большое значение.Источник в Earthbound даёт одну из девяти мелодий,а источник в Юме Никки телепортирует нас в розовый мир)

 

-Сходство глюка «говорящей стены» и имитацией глюка «говорящей стены» в Юме Никки

 

 

 

 

 

 

-Сходство миниатюрного изображения персонажей и эффекта коротышки

-Сходство анимации велосипеда главного героя и Мадоцуки

 

 

-Сходство мотива собирания девяти мелодий и яиц-эффектов

 

-Строение комнат в Earthbound и комната Понико

 

 

 

 

 

 

 

-Туалеты в Earthbound и туалеты в разных локациях Юме Никки

 

-Сходство Гийгаса и FACE

 

 

-Тематика НЛО в Earthbound и Юме Никки

-Сходство магазинных стоек в Earthbound и Юме Никки

Какие-то элементы сходства могут показаться весьма убедительными,какие-то-притянутными,но я постарался зафиксировать всё,что хоть как-то привлекло моё внимание.Отдельное внимание хочу уделить сходству Гийгаса и FACE.На первый взгляд это сходство воспринимается как такое же притянутое за уши,но только если судить по одним скриншотам,как человеку,не знакомому с Earthbound вживую.Я уже упоминал необычность атмосферы этой игры выше и тоже самое хочу сказать о Гийгасе,финальном боссе этой игры.Сама его суть,процесс боя,музыкальное и звуковое сопровождение,всё это делает его персонажем весьма ужасающим,ставшим также мистическим обьъектом споров,рассуждений и догадок среди фанатов.Это делает его схожим с жуткой анимацией FACE,хотя не стоит отрицать,что чисто внешнее сходство также имеется,просто его трудно передать через скриншоты.Когда Гийгас переходит в свою финальную формацию,саундтрек превращается в ужасный резкий шум,напоминающий шум анимации FACE,только более агрессивный,а его изображение превращается в гипнотически мигающий и переливающийся в красно-чёрно-жёлтой гамме параллакс,также вызывающий соответствующие ассоциации.

В целом можно добавить,что если первой части Earthbound автор просто воздал дань уважения как игре детства и возможно запечатлел локации,приснившиеся на основании этой игры,то вторая часть имеет здесь скорее техническое влияние.Большинство сходств за редким исключением выглядят так,будто автор опирался на Earthbound 2 как на эталон рпг-игры,чтобы сделать свою игру технически лучше.Т.е.,создавая например эффект велосипеда,он посмотрел как нарисован и проанимирован велосипед в Earthbound,т.к. считал,что вряд ли он найдёт более близкий хороший пример и так возможно было со многими элементами вроде канализации,стилистики комнат,магазинных стоек,эффекта коротышки и т. д. Хотя некоторые элементы,такие как Гийгас,НЛО,мотив собирания девяти мелодий выглядят как скорее вдохновляющие элементы,возможно даже отразившиеся в сновидениях.

7. Поразительное сходство имеет саундтрек мира глазных яблок и саундтрек Hollow Hideway из игры American McGee's Alice. К сожалению я не могу прикрепить к документу аудиофайл,но те,кто не может проверить это самостоятельно просто поверьте мне наслово-данный саундтрек полностью повторяет мотив мира глазных яблок,только в более высоком качестве.Первые несколько секунд они фактически неразличимы,но потом добавляются новые ноты усложняющие мотив мелодии и то,что является прототипом саундтрека мира глазных яблок становится скорее фоновым звуком,но всё же.С учётом такого поразительного сходства,того,что игра выпущена в двухтысячном году,а Юме Никки в 2005ом,того,что её основной темой являются похождения осиротевшей девушки Алисы в её ужасающем мире сновидений,того,что автор Юме Ники похоже с самого детства увлекался тематикой видеоигр,стоит предположить,что игра American McGee's Alice действительно могла появиться в жизни автора и оказать на него влияние и эту тему стоит развивать далее и начать пристально приглядываться к другим мотивам игры.Пока лишь возникает желание провести прямую параллель между мрачным кататоником-Алисой,орудующей в мире снов мясницким ножом и загадочной Мадоцуки,также обладающей подобным оружием.

8. Также некоторое идейное сходство с игрой имет старое аниме Мамору Осии «Яйцо ангела».Не стоит конечно сравнивать с Юме Никки любое старое авангардное аниме лишь за то,что оно старое и авангардное,но это произведение реально имеет некоторые параллели с игрой.События аниме,весьма иносказательно интерпретирующие сказание о ноевом ковчеге,разворачиваются в мрачном и мёртвом сюрреалистическом мире,сама атмосфера аниме,лишённого каких-либо диалогов за исключением некоторых несвязных фраз,насыщенного странными,нелогичными по отношению друг к другу событиями,идеально передаёт мрачную,абсурдную и молчаливую атмосферу сна.Но это лишь первое,самое абстрактное сходство с игрой.Главной героиней является также маленькая девочка с длинными светлыми волосами,в начале аниме она просыпается среди руин и отправляется непонятно куда,взяв с собой яйцо,являющееся одним из самых важных элементов этого фильма,весьма насыщенного различными аллегорическими образами.Яйцо это она несёт очень бережно,видно,что она очень тщательно охраняет и любит его,девочка путешествует с ним на протяжении почти двух третих фильма,до тех пор,пока другая аллегорическая фигура,спокойный мужчина,несущий за спиной большой механический меч в форме креста,не разбивает его,показывая себя как образ некой судьбы,высшей силы.Важно то,что девочка носит яйцо под тканью своей одежды у живота,напоминая таким образом беременную женщину.Когда же мужчина разбивает яйцо,девочка впервые за всё аниме испытывает бурные эмоции,она плачет,а затем в панике бежит и резко срывается в пропасть,в тёмные воды,где сталкивается с образом своей матери и переносится из опустевшего мёртвого мира в ноев ковчег,ко всем остальным людям.Таким образом можно сделать вывод,что яйцо здесь-это образ чего-то,что очень тебе дорого,что-то,что ты очень сильно бережёшь и любишь,но это нечто очень обременяет тебя,мешает тебе жить и в данном случае мешает со спокойствием принять свою смерть.Подобная идея является отличным прототипом для образа яиц-эффектов в Юме Никки,расшифровка которого уже была затронута в конце шестого пункта раздела о смерти.Процесс игры заключается в собирании эффектов-способностей в различных локациях мира сновидений.Как уже можно было убедиться,каждый эффект связан с каким-либо воспоминанием,событием или человеком,т.е. эффекты-образ прошлого Мадоцуки.По сюжету игры мы должны оставить эффекты в виде яиц в Нексусе,проснуться,в реальном мире выйти на балкон и спрыгнуть со стремянки.Т.е. можно это интерпретировать так:Мадоцуки оставляет свои обременительные воспоминания в мире снов и,освободившись от них,решается со спокойствием принять свою смерть,это выглядит весьма достоверно,в противном случае мне сложно предположить по какой причине эффекты оформляются в виде яиц.

Также немаловажно то,что в аниме «Яйцо ангела» большое внимание уделяется воде,она фигурирует почти повсюду,что в принципе ожидаемо с учётом того,что история интерпретирует сказание о ноевом ковчеге.Если это водоёмы,то это обязательно мрачные тёмные воды и именно в таком водоёме и погибает главная героиня.Это заставляет вспомнить мрачную интерпретацию образа воды во многих локациях Юме Никки,о чём также было сказано в третьем пункте раздела о смерти.

Главная героиня и яйцо

Скриншоты демонстрирующие значимость мрачного образа воды в аниме