для студентів групи КМТ-21

Питання до іспиту

з предмету «Історія зарубіжного театру»

для студентів групи КМТ-21

викладач – асистент Роса С.І.

1. Театр французького класицизму: ідейна основа, естетичні принципи.
2. Сценічне мистецтво Франції на зламі XVI - XVIІ ст.: мандрівні театри, заснування нових театрів у Парижі.
3. Творчість П’єра Корнеля – особливості художньо-поетичного стилю автора, творця жанру «високої трагедії».
4. Режисерська та сценічна практика Жана Расіна.
5. Драматургія Моль’єра, творця французької національної комедії. Традиції народного театру і принципи класицистської естетики в творчості.
6. Основні принципи сценічної школи Моль’єра.
7. „Дон Жуан” Мольєра та „Камінний господар” Лесі Українки: жанрово-стилістичні особливості, конфлікт, образи.
8. „Тартюф” Мольєра – вершина сатирично-комедійного таланту автора.
9. Класицистична акторська школа Жана Расіна та Мольєра: спільне та відмінне.
10. Французький театр після смерті Мольєра. Заснування театру «Комеді Франсез».
11. Естетична теорія Н. Буало як підсумок та відображення етапів розвитку мистецтва класицизму XVIІ ст.
12. Англійська драматургія XVIII ст. Вплив просвітницьких ідей на формування жанрової системи.
13. Становлення сентиментальної дидактичної комедії у творчості Річарда Стіля.
14. Англійська міщанська драма XVIІІ ст.: утвердження та особливості жанру.
15. Утвердження «малих жанрів» в англійському театрі XVIІІ ст.: «баладна опера», «п’єса-репетиція».
16. Реалістична комедія Р. Б. Шерідана «Суперники»: жанрово-стилістичні особливості, конфлікт, образи.
17. «Дуенья» Р. Б. Шерідана – зразок жанру «баладної опери».
18. Організація театральних приміщень Англії XVIII ст.
19. Сценічне мистецтво Англії XVIII ст. Реалістична спрямованість творчої манери актора Чарльза Макліна.
20. Девід Гаррік – провідний англійський актор та режисер доби Просвітництва.
21. Вольтер – вплив естетики французького класицизму та творчості В. Шекспіра на драматургію автора.
22. «Заїра» Вольтера: жанрові особливості, система образів.
23. Дені Дідро – драматург та теоретик театру. «Парадокс про актора»: утвердження в акторському мистецтві раціонального начала.
24. «Весілля Фігаро» П. Бомарше: жанрово-стилістичні особливості, конфлікт, образи.
25. Творчість Мішеля Барона та Адрієни Лекуврер – перші кроки до реформи у виконанні класицистичної трагедії.
26. Марі Дюменіль та Іпполіта Клерон – особливості творчого методу актрис.
27. Сценічні реформи французького актора доби Просвітництва Анрі Луї Леккена.
28. Ярмаркові та бульварні театри Франції XVIІІ ст.: організація, творчі колективи, жанрове розмаїття та особливості естетики.
29. Боротьба просвітителів за створення в Італії літературного театру на поч. XVIІІ ст.
30. Реформа італійської комедії XVIІІ ст. Карло Гольдоні – засновник італійської національної літературної комедії.
31. «Слуга двох панів» К. Гольдоні - жанрові особливості, система образів.
32. Творчість Карла Гоцці. Особливості заснованого автором жанру театральної казки.
33. «Любов до трьох апельсинів» К. Гоцці: жанрові особливості, композиція, система образів.
34. «Принцеса Турандот» – жанрово-стилістичні особливості, конфлікт, образи.
35. Особливості організації театрів Італії XVIІІ ст.
36. Реформа театрально-декораційного мистецтва Італії XVIІІ ст. Творчість родини Біб’єнів.
37. Діяльність Йоганна Готшеда та Кароліни Нейбер. Утвердження класицистичних принципів та виховної ролі німецького театру.
38. Німецьке театральне мистецтво XVIІІ ст. К. Екгоф та його роль у створенні німецького національного театру.
39. Німецьке театральне мистецтво XVIІІ ст. Особливості акторської манери Ф.-Л. Шредера. Сценічні образи актора.
40. Г.-Е. Лессінг. Естетичні погляди та критична діяльність.
41. Драматургія Ф. Шіллера. Втілення ідей «штюрмерства» у драмі «Розбійники».
42. «Підступність і кохання» Ф. Шіллера – проблематика драми.
43. Драматургія Й.-В. Гете. Заснування жанру «драми для читання».
44. Веймарський театр Й.-В. Гете: репертуар, особливості акторської гри, метод виховання акторів.
45. «Фауст» Й.-В. Гете: жанрові особливості, конфлікт, сценічна історія твору.