Куллерво», симфония для солистов, хора и оркестра, op.7

Концертное произведение) Концерт для скрипки с оркестром d-moll, op.47

Nikita Boriso-Glebsky performs the Sibelius Violin Concerto in D minor, Op. 47 at the Great Hall of the Moscow Conservatory 2012.05.15 with MPO and Yuri Simonov (cond.) Boriso-Glebsky

 

(Симфоническая поэма) Финляндия. В конце XIX века Сибелиус и его музыка стали в Финляндии символом национального движения. Сибелиус ничего не имел против того, чтобы быть символом и в 1899 году сочинил произведение "Финляндия просыпается", а затем на её материале симфоническую поэму "Финляндия" (1899), музыка которой заняла особое положение в финской национальной культуре. Мелодия имела успех и стала вторым национальным гимном.

Фенномания (фин. Fennomania) — финское национально-освободительное движение, направленное на переход образованных слоёв финского населения со шведского языка на финский, придание последнему статуса государственного и, в конце концов, на создание национального финского государства. Наибольшего подъёма движение достигло во второй половине XIX века.

(Симфоническая сюита) Лемминкяйнен, четыре симфонические легенды на сюжет "Калевалы" (1893-1895) - довольно известное произведение Сибелиуса, но целиком оно исполняется редко. Особенно популярны "Туонельский лебедь" и "Возвращение Лемминкяйнена". В нечётных частях "Лемминкяйнен и девушки на острове Саари" и "Лемминкяйнен в Туонеле" многочисленные длинноты и своеобразное тяжеловесное звучание препятствуют лёгкому восприятию музыки (не зря поэмы подверглись мнгочисленным переделкам - последняя в 1939), тем не менее этот цикл - общепризнанный типичный образчик северной суровой нордической музыки. Краткое содержание всех 4х серий: Лемминкяйнен, веселый охотник, герой Калевалы, всем хорош, но имеет один недостаток — очень падок на женские прелести. Прослышал Лемминкяйнен о прекрасной девушке, что жила в Саари. Строптивая девица ни за кого не хотела идти замуж. Охотник решил добиться ее и отправился в путь. Сперва девушки Саари насмехались над бедным охотником. Но со временем Лемминкяйнен покорил всех девиц Саари, кроме одной — Кюлликки — той, ради которой он и отправился в путь. Охотник похитил её, а увозя девицу, пригрозил: ежели девушки Саари расскажут, кто увез Кюлликки, то он нашлет войну и истребит всех их мужей и парней. Кюлликки сначала сопротивлялась, но потом согласилась стать женой Лемминкяйнена и взяла с него клятву, что тот никогда не пойдет войной на ее родной край. Лемминкяйнен поклялся и взял с Кюлликки ответную клятву, что она никогда не будет ходить в свою деревню. Лемминкяйнен счастливо жил со своей женой. Как-то веселый охотник пошел на рыбалку и задержался, а тем временем, не дождавшись мужа, Кюлликки ушла в деревню. Лемминкяйнен разозлился, решил бросить Кюлликки и отправился свататься к девице Похъолы. Мать пугала смелого охотника чародеями сумрачного края, говорила, что там ждет его гибель. Лемминкяйнен самоуверенно ответил, что чародеи Похъолы ему не страшны. Неласково встретили охотника в Похъёле. В деревне Лоухи охотник зашёл в дом, полный колдунов и магов. Своими песнями он заклял всех мужей Похъолы, лишил их силы и магического дара. Всех заклял он, кроме хромого старика-пастуха. Когда пастух спросил героя, почему тот пощадил его, Лемминкяйнен ответил, что пощадил его лишь потому, что старик и так жалок, без всяких заклятий. Злобный пастух не простил этого Лемминкяйнену и решил подкараулить охотника у вод мрачной реки Туонелы - реки подземного мира, реки мертвых. Лемминкяйнен попросил у старухи Лоухи выдать за него свою красавицу-дочь. Лоухи поставила охотнику условие, что отдаст дочь, если герой поймает лося Хийси. Весёлый охотник сказал, что легко поймает лося, однако не так-то просто было найти и изловить его. Лемминкяйнен попросил Укко помочь ему в ловле лося. Также он призвал лесного царя Тапио, его сына Нюрикки и лесную царицу Миэликки. Духи леса помогли охотнику поймать лося. Лемминкяйнен привёл лося старухе Лоухи, но она поставила новое условие: герой должен привести ей жеребца Хийси. Лемминкяйнен опять попросил помощи у Укко-громовержца. Укко железным градом выгнал жеребца к охотнику. Но хозяйка Похъолы поставила третье условие: застрелить лебедя Туонелы - реки в подземном царстве мертвых. Герой спустился в Маналу, где у мрачной реки его уже поджидал коварный пастух. Злобный старик выхватил из вод мрачной реки змею и словно копьем пронзил Лемминкяйнена. Охотник, отравленный ядом змеи заснул, сын Туони разрубил его тело на куски и бросил в воду. Из щетки, оставленной дома Лемминкяйненом, начинает сочиться кровь; мать чуя, что дело неладно торопится в Похъёлу и спрашивает у хозяйки Похъолы, куда та дела Лемминкяйнена. Хозяйка Похъолы признается ей, какое поручение дала Лемминкяйнену, а солнце открывает ей место, где находится погибший Лемминкяйнен. Мать Лемминкяйнена с длинными граблями в руках отправляется к водопаду Туони, разгребает воду, пока не находит все части тела своего сына, соединяет их и при помощи заклинания и мазей возвращает Лемминкяйнена к жизни. Придя в сознание, Лемминкяйнен рассказывает, как он был убит на реке Туони, и возвращается с матерью домой.

Куллерво», симфония для солистов, хора и оркестра, op.7.

Куллерво (иногда Каллерво) — персонаж карело-финского эпоса Калевала, впервые опубликованного Э. Лёнротом, герой-мститель. Сказание о Куллерво было записано у ижор, в западной части Петербургской губернии, и не встречается среди эпических рун других прибалтийско-финских народов.

Жили два брата, Калерво и Унтамо. Между ними вспыхнула ссора. Унтамо собрал войско и истребил весь род Калерво. Уцелела лишь одна женщина. Вскоре она родила сына и назвала его Куллерво. Куллерво еще в детстве обнаружил у себя необычайную силу, и однажды Унтамо услышал, как мальчик поклялся отомстить за свой род. Злодей попытался убить сироту, но того не берет ни вода, ни огонь. Унтамо решает сделать юношу рабом, но Куллерво за что ни берется — всё рушит. Тогда хозяин продает его кузнецу Ильмаринену.

Жена кузнеца, дочка старой ведьмы Лоухи, отправила Куллерво пасти стадо коров. Злая красавица дала ему в дорогу хлеб с запечённым камнем. Юноша целый день пасет стадо, а вечером, когда Куллерво начал разрезать хлеб, он ломает нож. Особенно его огорчило то, что нож был единственной памятью о погибшем отце. Куллерво загнал стадо в болото, а вместо него созвал волков и медведей и пригнал их домой, обернув коровами и телятами. Жена Ильмаринена идёт доить и её разрывают дикие звери. Куллерво бежит из рабства и возвращается домой, узнав, что его родные (мать, отец, сестра и брат) живы. Однако дома его никто не любит, кроме матери. Вскоре он встречает девушку и соблазняет её, не зная, что она в действительности приходится ему родной сестрой, которая потерялась в детстве. Девушка, узнав, что она родная сестра Куллерво, из стыда совершает самоубийство. Взяв меч, подаренный богом Укко, Куллерво идет войной на Унтамо, истребляя весь род своего врага, обращая избы в пепел.

Вернувшись домой, Куллерво узнает, что все его родные умерли. Не выдержав горя, несчастный Куллерво вонзает меч рукоятью в землю и бросается на него.

Сага, ор.9 (1892)

Первая симфоническая поэма Сибелиуса и одно из самых популярных его сочинений. Название предпологает определённую музыкальную сказочную программу, хоть автор о ней и умолчал, но её по праву можно считать неким собирательным образом карело-финских сказаний. Начало поэмы рисует рассвет - пробуждение природы, затем следует весёлый оживлённый раздел, сменяющийся бурно-конфликтными темами и тревожным заключением. В музыке чувствуется влияние красочно-фольклорного стиля Римского-Корсакова и других русских композиторов. В 1902 году поэма подверглась радикальной авторской переработке, о чём очень сожалел друг Сибелиуса Каянус.

Основные произведения

Симфонии

· «Куллерво», симфония для солистов, хора и оркестра, op.7 (1899)

· Симфония № 1 e-moll, op.39 (1899)

· Симфония № 2 D-dur, op.43 (1902)

· Симфония № 3 C-dur, op.52 (1907)

· Симфония № 4 a-moll, op.63 (1911)

· Симфония № 5 Es-dur, op.82 (1915)

· Симфония № 6 d-moll, op.104 (1923)

· Симфония № 7 C-dur, op.105 (1924)

 

Симфонические поэмы

· «Сага», ор.9 (1892, вторая редакция 1901)

· «Лесная нимфа», Op. 15 (1894)

· «Весенняя песнь», Op. 16 (1894)

· «Финляндия», ор.26 (1899)

· «Дочь Похьолы», ор.49 (1906)

· «Ночная скачка и восход солнца», ор.55 (1907)

· «Дриада», ор.45 (1910)

· «Луоннотар» для сопрано c оркестром, ор. 70 (1913)

· «Бард», ор.64 (1914)

· «Океаниды», ор.73 (1914)

· «Тапиола», ор.112 (1926)

 

Симфонические сюиты

· «Лемминкяйнен» (четыре симфонические легенды: «Лемминкяйнен и девушки на острове Саари», «Лемминкяйнен в Туонеле», «Туонельский лебедь», «Возвращение Лемминкяйнена»; 1893—1895)

· «Карелия», сюита, Op. 11 (1893)

· «Пеллеас и Мелизанда» (1905, из музыки к пьесе Мориса Метерлинка)

· «Исторические сцены» I, Op. 25 (1. Увертюра 2. Сцена 3. Празднество) (1899)

· «Любовная сюита» для струнных, литавр и треугольника (Rakastava), op. 14 (1911)

· «Исторические сцены» II, Op. 66 (1. Охота 2. Любовная песня 3. У подъемного моста)(1912)

· "Три пьесы для оркестра, Op. 96. (1. Лирический вальс, 2. Былое (пастораль), 3. Рыцарский вальс) (1920)

· «Маленькая сюита» для 2-х флейт и струнного оркестра, Op. 98a (1921)

· «Сельская сюита» для струнного оркестра, Op. 98b (1921)

· «Жанровая сюита» (Suite caracteristique), Op. 100 (1922)

 

Концертные произведения

· Концерт для скрипки с оркестром d-moll, op.47 (1903)

· Две серенады для скрипки с оркестром, оp. 69 (1912)

· Две торжественные мелодии для скрипки или виолончели с оркестром, ор. 77 (1914, 1915)

· Шесть юморесок для скрипки с оркестром, ор. 87 и 89 (1917)

 

Театральные произведения

· "Грустный вальс" из музыки к драме Арвида Ярнефельта "Смерть"

· «Создание лодки», опера (1894, не окончена; на материале увертюры написана пьеса «Туонельский лебедь»)

· «Дева в башне», опера в одном действии (1896)

· «Король Кристиан II», музыка к пьесе А. Паула (1898)

· «Пеллеас и Мелизанда», музыка к пьесе М. Метерлинка (1905)

· «Смерть», музыка к драме А. Ярнефельта, Op. 44 (в том числе знаменитый «Грустный вальс») (1903)

· «Скарамуш», балет-пантомима по пьесе П. Кнудсена, ор. 71 (1913)

· «Пир Валтасара», музыка к драме Яльмара Прокопе (1906) Op. 51.

· «Белый, как лебедь», музыка к драме Августа Стриндберга (1908) Op. 54.

· «Ящерица», музыка к пьесе Микаэля Либека (1909) Op. 8

· «Имярек», музыка к пьесе Гуго фон Гофмансталя (1916) Op. 83.

· «Буря», музыка к пьесе Уильяма Шекспира, Ор. 109 (1925)

 

Крупными музыкальными деятелями Финляндии, выдвинувшимися во второй половине XIX века, были Мартин Вегелиус (1846— 1906) и Роберт Каянус (1856—1933). Вегелиус — композитор, музыковед и педагог — основал в 1882 году первый в Хельсинки Музыкальный институт, явившийся в Финляндии первой консерваторией, и тем создал в стране условия для дальнейшего развития музы-

кального профессионализма. Портрет Сибелиуса работы Галлен-Каллела, 1896