по дисциплине «Станковая композиция» в 1 классе ДХШ.

(возраст детей 10 – 11 лет)

№	Наименование тем	Содержание занятий	Материалы и инструменты	Количество часов
1 – е полугодие
1.	Введение в дисциплину «Станковая композиция».	Курс обучения начинается с вводной беседы, рассказывающей о композиции, её месте в изобразительном искусстве (живопись, графика, скульптура, архитектура, декоративно-прикладное искусство). На первом уроке раскрываются роль главного и второстепенного в композиции, способы выделения главного при помощи размера. Практическая работа Выполняются кратковременные тренировочные упражнения – игры на организацию формального пятна или нескольких пятен в листе: - «одинокая клякса», - «весёлая клякса», - «кляксы поссорились», - «кляксы помирились», - «кляксы разбежались». Далее наиболее интересные и выразительные пятна переводятся в образы животных, людей. Главное условие – пятна не должны изменять своего местоположения и размера.	чёрная гуашь или тушь, кисть, ¼ листа ватмана(2-3 шт.)
2.	Силуэт.	Урок начинается с беседы о силуэте, как одном из выразительных средств композиции. Приводятся примеры силуэтов: тень, чёрный кот, силуэты против света, на фоне окна, деревья на снегу, силуэты в искусстве – теневой театр. Отрабатывается влияние тона на изменение характера силуэта: силуэт мягкий, жёсткий, резкий и т.д. (чёрное на белом, серое на белом, чёрное на сером). Выполняются кратковременные тренировочные упражнения на темы: - «Птицы в лесу», - «На берегу океана», - «Заснеженные дороги». Упражнения выполняются на тонированных листах бумаги. Лист можно подготовить следующим образом – часть листа (большая или меньшая) тонируется в средний тон, часть листа остаётся белой, изображение наносится сверху более тёмной краской.	гуашь (монохромная гамма - чёрный, белый цвета и 1 цвет по желанию учащегося), ¼ листа ватмана.
3.	Формат. Виды форматов.	Серия уроков начинается с беседы о формате, как одном из выразительных средств композиции. Учащиеся знакомятся с видами форматов. Особое место отводится роли формата в раскрытии идеи художника, передаче задуманного художественного образа. Вводятся понятия «форэскиз» (формальный эскиз, формальное обобщённое решение без мелких деталей), «эскиз». В ходе беседы преподаватель демонстрирует репродукции, форэскизы, эскизы. Далее преподаватель раскрывает особенности учебных и художественно-образных задач при выборе формата, проводит собственный показ (углём на листе ватмана) компоновки предметов в разных форматах, раскрывает зависимость формата от силуэта пятна. Практическая работа Выбрать формат и закомпоновать в нём 2-3 предмета разной величины. Найти тональную разницу предметов (самый светлый, самый тёмный, средний тон). Выбрать наиболее выразительные тональные форэскизы из выполненных на предыдущем уроке и на их основе разработать форэскизы в цвете: - в тёплом колорите, - в холодном колорите, - в контрастной цветовой гамме.	мягкий карандаш, уголь или гуашь (ограниченная палитра), ¼ листа ватмана.
4.	Ритм.	Серия уроков начинается с беседы о ритмах в окружающем мире, о разнообразии ритмов: · ритмы в звуках – бой и тиканье часов, стук шагов – частый шаг, бег, медленный тяжёлый шаг, биение сердца, стук колёс, хлопки в ладоши и т.д., · ритмы в движениях – движение секундной стрелки, морганье глаз, движение рук дирижера, скрипача, барабанщика, · ритмы вокруг нас (объекты, предметы) – забор, звёзды, дома, деревья, окна, ступени, книги на полке и т.д. Учащиеся вовлекаются в беседу при помощи наводящих вопросов, ищут различные ритмы в окружающем мире, делая для себя открытия, что ритмы повсюду, и это закон жизни, который должен иметь отражение в композиции. Беседа сопровождается показом репродукций. Практическая работа:выполнить кратковременные тренировочные упражнение на сгущение и разряжение ритма пятен, линий, форм. Тема: «Ограда». Выполнить упражнение - «Деревянный забор с калиткой». Деревянный забор можно оживить, ведром, банками, ковриком или птицами. Выполнить композицию на передачу упорядоченного ритма. Тема – «Древнерусский город» («Древний город»). Работа над композицией ведётся после предварительных эскизов.	мягкий карандаш, уголь или гуашь (монохромная гамма: чёрный, белый цвета и 1 цвет по желанию учащегося), ¼ листа ватмана. гуашь (монохромная гамма - чёрный, белый цвета и 1 цвет по желанию учащегося) или чёрная тушь
5.	Итоговый просмотр.
2 – е полугодие
6.	Виды композиций.	Серия уроков начинается с беседы об организации формата листа при помощи различных композиционных схем. Учащиеся знакомятся с некоторыми видами построения станковой композиции: - угловая, асимметричная композиция, - открытая, сквозная композиция, - Практическая работа Выполнить композицию на тему «Пейзаж». Варианты: «Современный пейзаж», «Индустриальный пейзаж», «Фантастический или сказочный пейзаж». В течении 12 часов ведётся работа над тональными и цветовыми форэскизами. На одном листе формата ¼ размещаются 3, 4 форэскиза. Работа ведётся без карандаша, «от пятна». закрытая, замкнутая композиция.	гуашь, ½ листа ватмана.
7.	Фрагментарность в композиции.	Серия уроков начинается с беседы о художественном приёме, который часто используется в композиции для передачи ритма, движения – фрагментарность предметов или объектов. Например: часть автобуса, часть дома. В ходе беседы демонстрируются репродукции, в которых художники используют не только центральное поле листа (холста), но и его край. Практическая работа Выполнить композицию на тему «Мир предметов». Варианты: кухонные полки, полки с инструментами. Работа над композицией ведётся после предварительных форэскизов.	гуашь, ½ листа ватмана.
8.	Художественный образ в композиции	Уроки проходят в форме игры на ассоциации. Учащимся предлагается рассмотреть различные предметы: старую лампу, рукавичку, гармошку, самовар, ночной светильник, мячик и т.д. и представить каждый предмет в образе какого - либо человека. В ходе игры учащиеся должны описать свои ассоциации, например: характер человека, его одежду, среду пребывания и т.д. Очень важно, чтобы учащиеся попытались через цвет передать настроение. Практическая работа Выполнить 2-3 композиции, в которых привычные бытовые предметы оживают. Работа над композицией ведётся без предварительных эскизов.	гуашь, ½ листа ватмана, широкая кисть
9.	Контраст в композиции.	Серия уроков начинается с беседы о контрастах в окружающем мире, о контрастах форм, величин, характеров, цвета, тона (день – ночь, холод – жара, большое – маленькое, свет – тень, толстое – тонкое, чёрное – белое, старое – новое, грустное – весёлое и т.д.) Раскрывается роль контрастов в повышении эмоциональной напряженности и выразительности композиции. Практическая работа Выполнить композицию на тему «Большое и маленькое». Передать в композиции не только контраст размеров, но и форм, характеров, тонов. Задания выполняются на различных форматах.	гуашь, ¼ или ½ листа ватмана.
10.	Итоговый просмотр.

 

 

Планы-конспекты уроков по станковой композиции

План-конспект урока по дисциплине «Станковая композиция» № 2 из учебного плана

Класс: 1

Возраст учащихся: 10 – 11 лет

Количество академических часов: 3

Тема: «Силуэт»

Цель урока: выполнить композицию на тему «На зимней опушке».

Задачи:

Обучающая: познакомить с понятием «Силуэт» и научить использовать силуэт для передачи художественного образа в композиции;

Развивающая: развить практические умения и навыки цельно изображать предметы в композиции гуашевыми красками;

Воспитывающая: воспитать чувство формы.

План урока:

Организационный момент - 5 мин

Вступительная беседа - 20 мин

Практическая работа (выполнение композиции на тему «На зимней опушке») - 90 мин

Подведение итогов - 10 мин

Художественные материалы: кисти щетина, бумага, гуашь, баночка для воды.

Наглядные пособия: методическое пособие «Окно», репродукции картин художников; кукла-марионетка, экран для теневого театра, бумага, гуашь.

Ход урока:

Проверка готовности учащихся к занятию.

Вступительная беседа на тему «Силуэт».

Приветствие, знакомство.

Перед раскрытием новой темы преподаватель знакомит детей с куклой-марионеткой «Клоун». Ребята внимательно рассматривают мимику куклы, детали и цвет одежды.

Педагог: Посмотрите, ребята, что происходит с деталями когда мы видим только тень куклы (кукла помещается за экран, против света).

Идет обсуждение.

Педагог: Внутри тени не может быть ни каких деталей, но, тем не менее мы узнаем, что это именно наш клоун. Тени от предметов это яркий пример силуэта. Вам знакомо это слово? Где еще можно увидеть в жизни силуэт? (Черная кошка на белом снегу, белые облака на синем небе, любые предметы и объекты против света).

Обращается особое внимание, что художники часто используют силуэт в своих произведениях для передачи ярких образов и настроения. (Демонстрация репродукций картин художников, где использовался силуэт.)

Педагог: давайте теперь я попробую нарисовать силуэт. (Педагог выполняет линейный рисунок клоуна с деталями внутри.)Получился у меня силуэт? Подскажите, как сделать из этого рисунка силуэт?

Педагог: А сейчас я расскажу вам одну историю (рассказ ведется с помощью методического пособия «Окно»).

За окном был туман (чистое поле окна). Туман начал рассеиваться – стали появляться силуэты домов, деревьев, машин, людей, птиц.

После рассказа ребята приходят к выводу, что силуэты могут быть как мягкие так и более резкие, все зависит от контраста между силуэтом и фоном.

Практическая работа

Выполнить композицию на тему «На зимней опушке». Для работы готовится специальный фон (часть листа белая, часть серая). Работа ведется черной краской.

Подведение итогов.

Подведение итогов проводится в форме мини-просмотра. Вместе с педагогом ребята рассматривают работы друг друга, обсуждают, обмениваются опытом. Преподаватель выставляет оценки.

 

План-конспект урока по дисциплине «Станковая композиция» № 4 из учебного плана

Класс: 1

Возраст учащихся: 10 – 11 лет

Количество академических часов: 3

Тема: «Ритм»

Цель урока: выполнить композицию на заданную тему.

Задачи:

Обучающая: раскрыть понятия «ритм», «упорядоченный ритм», «хаотичный ритм», «сгущение ритма», «разряжение ритма», научить использовать ритмы в композиции;

Развивающая: развить практические умения и навыки ритмично изображать предметы в композиции гуашевыми красками;

Воспитывающая: воспитать художественную наблюдательность, чувство ритма.

План урока:

1. Организационный момент - 5 мин

2. Вступительная беседа - 15 мин

3. Практическая работа (выполнение композиции на тему «Ритмы большого города») – 90 мин.

4. Подведение итогов - 5 мин

Художественные материалы: бумага формата А3 (2 листа), черная гуашь, кисти.

Наглядные пособия: мольберт с форматом А2 и натянутой по диагонали веревкой, набор прищепок, муляжи грибов, сушеный перец, грозди рябины, сушеная рыба разных размеров, перчатки, носки, платочки.

Ход урока:

Подготовка к уроку.

Беседа. Мы с вами познакомимся с понятие ритм.

Педагог: Как вы понимаете, что такое ритм? Давайте вспомним окружающие нас звуки, основанные на ритме (бой часов, звук шагов, биение сердца и т.д.).

Вспомните ритмичные движения (моргание глаз, танец, движения пловца и т.д.).

А где еще в окружающей жизни вы видели проявления ритма? (смена дня и ночи, времен года, звездное небо, ветви деревьев, книги на полках.

Вывод: ритм – это закон окружающего мира, который находит отражение и в произведениях живописи и графики (анализ 3-4 репродукций работ художников). Ритм можно предать с помощью чередования масс, форм предметов, интервалов между ними.

Переход к практическому заданию. Преподаватель демонстрирует детям мольберт с закрепленным на нем форматом А2 и натянутой веревкой.

Педагог: Как вы думаете, что мы будем делать с этой веревкой?

Идут различные ответы детей

Педагог: Мы будем сушить на ней грибы и ягоды. Показывает, как с помощью прищепки можно закрепить на веревке предмет. Ваша задача расположить предметы так. Чтобы получилась красивая ритмичная композиция.

Дети, желающие поучаствовать, развешивают грибы, ягоды, перец, остальные подсказывают, дают советы. Все вместе создают ритмичную композицию, учитель обращает внимание на распределение масс, интервалы между предметами. Обсуждаем полученную композицию. После этого рисуем эскиз.

Далее также составляем композиции из одежды.

Из получившихся 3-х эскизов выбираем лучший и на его основе создаем композицию на формате А3 (сразу рисуем кистью). Добавляем деталей, силуэты закрашиваем черной гуашью.

Подведение итогов. Проводиться мини просмотр эскизов и композиций с анализом, совместно с ребятами, на каких работах лучше удалось передать ритм.

 

План-конспект урока по дисциплине «Станковая композиция» № 9 из учебного плана

Класс: 1

Возраст учащихся: 10 – 11 лет

Количество академических часов: 3

Тема: «Цветовой контраст в композиции»

Цель: выполнить ассоциативные упражнения на передачу цветового контраста.

Задачи:

Обучающая: научить использовать цветовой контраст для передачи выразительного художественного образа;

Развивающая: развить практические умения и навыки цельно изображать предметы в композиции гуашевыми красками;

Воспитывающая: воспитать чувство гармонии в написании цветовых эскизов.

План урока:

1. Организационный момент - 5 мин

2. Объяснение нового материала - 20 мин

3. Практическая работа (ассоциативные упражнения на передачу цветового контраста) – 80 мин

4. Подведение итогов - 10 мин

Художественные материалы: Бумага, гуашь, кисти щетина, баночка для воды.

Наглядные пособия: Методическое пособие «Цветовой круг», цветная бумага, репродукции картин художников Г. Манизера, Сарьяна, работы учащихся по теме «Контраст».

Ход урока:

Организационный момент

Проверка готовности учащихся к занятию.

Вступительная беседа «Цветовой контраст в композиции»

Преподаватель: Ребята вспомните, что вы любили рисовать, когда были совсем маленькими.

Учащиеся: Принцесс, русалочек, медведей…

Преподаватель: Скорее всего, эти рисунки до сих пор хранятся у вас дома. Тогда вы рисовали с огромным удовольствием. Задумывались ли вы тогда, что существуют какие-то законы, приемы, способы композиции.

Учащиеся: Нет!!!

Преподаватель: Оказывается, все это существует и очень интересно все это узнавать и исследовать. Для чего нужно знать законы композиции?

Учащиеся: Чтобы лучше рисовать.

Преподаватель: Правильно. Чтобы лучше передавать свое видение, мысли, чувства, чтобы ваши работы стали маленькими шедеврами.

Сегодня мы познакомимся с одним очень важным законом изобразительного искусства. Он называется - контраст. Что такое контраст? Что подразумевает это слово?

Учащиеся: Полная противоположность.

Преподаватель: Правильно. Молодцы. Интересно, что любой композиционный закон находит свое отражение в окружающем мире. В природе мы можем увидеть самые разные контрасты. Контрасты форм, размеров, настроения и характера, цвета и тона. Давайте попробуем увидеть контрасты вокруг нас, рядом с нами. Например: день – ночь, свет – тень… теперь вы.

Учащиеся: Большой – маленький, жизнь – смерть, грустный – веселый, добро – зло, лето – зима, старый – молодой, медленный – быстрый.

Преподаватель: Прекрасно. Вряд ли мы сможем перечислить все существующие контрасты, но оказывается они каждый день вокруг нас и нам надо учиться их замечать. Сегодня мы поговорим о цветовом контрасте.

Обратите внимание на цветовой круг. Как относительно друг друга располагаются в нем контрастные цвета?

Учащиеся: Друг напротив друга.

Преподаватель: Правильно. Красный напротив зеленого, фиолетовый противоположный желтому, синий – оранжевому. А что происходит, если я возьму оранжевую и фиолетовую карточки и поставлю их рядом.

Учащиеся: Это очень ярко.

Преподаватель: Верно. Рядом лежащие контрастные цвета усиливают звучание друг друга. Например: красный рядом с оранжевым – ярко, но если рядом с красным поместить зеленый, то оба цвета начинают звучать с новой силой. (Показываю желтую карточку рядом с синей и фиолетовой.)

Этот потрясающий эффект художники часто используют для раскрытия задуманного образа. Например: можно предать яркий свет фонаря в густой ночной тьме или усилить жаркое солнце прохладными тенями. Причем от преобладания теплых или холодных цветов напрямую зависит колорит произведения. (Показываю наглядно на карточках). Если взять синий, голубой, бирюзовый, фиолетовый и совсем немного желтого то какой получается колорит?

Учащиеся: Холодный!

Преподаватель: И наоборот больше желтых и оранжевых и совсем немного холодных?

Учащиеся: Теплый!

Преподаватель: Молодцы. В своих работах вам это тоже нужно учитывать. Давайте посмотрим, как художники используют этот закон изобразительного искусства.

Работа с репродукциями Г. Манизера и Сарьяна. Мини-выставка работ учащихся, где использовался цветовой контраст.

Преподаватель: А сейчас мы попробуем применить цветовой контраст на практике. Давайте поиграем в ассоциации. Как вы думаете, что такое ассоциация?

Учащиеся: Это когда что-то с чем-то связывается.

Преподаватель: Правильно. Это возникающие в воображении образы, связанные с увиденным или услышанным. Например: когда я говорю слово шепот, то какие цвета вы себе представляете, какие чувства оно вызывает. (Звучат ответы).

Идет обсуждение слов - гром, весна, любовь, ветер и т.д.

Практическая работа

На предложенные слова выполнить абстрактные упражнения в виде маленьких цветовых эскизов. После цветовых упражнений ребята работают над эскизом на тему пейзажа в выбранной цветовой гамме.

Подведение итогов

Подведение итогов проводится в форме мини-просмотра. Вместе с педагогом ребята рассматривают работы друг друга, обсуждают, обмениваются опытом. Преподаватель выставляет оценки.

 

Технологическая карта по дисциплине «Станковая композиция»

на тему «Пейзаж» в 1 классе (возраст 10 – 11 лет)

Этапы	Фото
Композиционный поиск эскизов на заданную тему в графической линейной технике. Рисунок ведется маркером или мягким карандашом.
Тональное решение эскизов, которые были выбраны более удачные в графической линейной технике. Раздор на 4 тона (самое светлое, самое темное, светло серое и темно серое пятно).
Цветовое решение эскизов (колорит). Выполнение цветовых эскизов 4 цветами (белый, черный, темный и холодный цвета).
Работа на большом листе (формате) выполнение рисунка. Лист бумаги коричневый. Рисунок выполняется карандашом.
Работа в цвете по выбранному цветовому эскизу. Завершение работы.