Артхаус, слетевший с катушек

СУСИ И ТАЙФУН

Sushi Typhoon – японская киностудия, снимающая кровавые, циничные и безумно смешные «малобюджетки», в основном – ужасы и фантастику, которые выглядят весьма отмороженными даже по меркам японского кино. При этом среди творцов, работающих на студии, есть как признанные классики артхауса, так и… бывшие режиссеры порно. Совершенно безумного порно, впрочем. Эффект от появления их фильмов был настолько велик, что словосочетание «суси тайфун» превратилось в имя нарицательное, своего рода определение жанра.

Отдаленные предки

Для большинства любителей фантастики и ужасов японское кино – либо стройные ряды Годзилл в обнимку с Мотрами и Бартами, либо не менее впечатляющая армия Дохлых Девочек с длинными волосами. И да, в Стране Восходящего Солнца обе традиции крайне популярны, они могут похвастаться впечатляющими картинами, но сегодня мы поведем речь о более радикально настроенных творцах. Сюрреалистические и жуткие фильмы снимались в Японии с давних времен: «Ад» (Jugoku, 1960) неизбежно входит во все жанровые списки. Это история о моральных терзаниях и сошествии в ад, в буквальном смысле слова, причем снятая весьма впечатляюще даже без скидки на возраст. Нельзя не упомянуть и «Дом» Нобухико Обаяси, историю о школьницах, которые пошли навестить бабушку – возможно, это один из самых психоделических и галлюцинаторных фильмов в истории кино.

В восьмидесятых и девяностых годах прошлого века было снято немало кровавых и впечатляющих фильмов, вроде знаменитой серии «Подопытная свинка», которую многие считали образцом настоящего снаффа. Не менее скандальная слава окутала и гораздо менее распространенный цикл «Потерянный рай» (Shitsurakuen), в котором последовательно и подробно демонстрируется обряд харакири. Причем один из фильмов серии поставил, как режиссер и снабдил саундтреком не кто иной, как Массами Акита, более известный по музыкальному проекту Merzbow.

Артхаус, слетевший с катушек

Еще в трейлерах, объявивших о создании студии «Суси Тайфун», ее главой назывался режиссер, которого одни называют бездарем и кинографоманом, другие превозносят как гения… Он играл камео в «Хостеле» Илая Рота, сотрудничал с Квентином Тарантино и уже много лет подряд выпускает по несколько фильмов в год, в самых разных жанрах. Это Такаси Миике, многие фильмы которого технически не относятся к хоррору, но впечатляют даже бывалого фаната… Уже на первых минутах его знаменитого «Живым или мертвым» под впечатляюще напористый панк персонажу простреливают живот – и непереваренная лапша летит прямо в объектив камеры. В его «Ичи Убийца» героя подвешивают на крючьях, а «Изо» – и вовсе непрерывная демонстрация резни, даром, что сам фильм – изысканная философская притча.

Имел отношение к этой студии и другой титан японского кино – Сион Соно, любимец фестивальной критики, отметившийся созданием нескольких впечатляющих ужастиков. Его «Клуб самоубийц», к примеру, как раз и демонстрирует ту смесь черного юмора, хоррора и безумного сюжета, которая принесет чуть позже успех его молодым коллегам. По Японии, как мы узнаем в самом начале фильма, прокатилась эпидемия самоубийств, и сперва казалось, что это никак не связанные случаи… Чтобы понять всю прелесть этого фильма, а заодно и его эстетику, достаточно посмотреть сцену на крыше школы, которая вышла одновременно жуткой, временами даже мерзкой, но и безумно смешной. Правда, к сожалению, режиссера погубило стремление обрисовать некую свою философию и, простите за выражение, идею – причем сделал он это явно в ущерб истории. Впрочем, некоторые наоборот считают наличие некоей несложной «интеллектуальной» подоплеки достоинством, которое отличает творение их кумира от «ужастиков для простого быдла». Отмечу только, что далеко не все фильмы Соно – хорроры, но недавно он отметился с еще одним: фильм «Догонялки со смертью» был крайне вольным римейком фантастического боевика, выходившего за несколько лет до того. И как раз эта лента отчетливо напоминает фильмы «Суси Тайфун» – достаточно посмотреть на резню в школьном автобусе в самом начале ленты. Нельзя не отметить и то, что философская подоплека в фильме снова есть, но подана она гораздо аккуратнее.