еализм и модерн в живописи

Украинское художественное искусство конца XIX - начала XX в.формировалось и существовало на грани пересечения воздействий русского академического и реалистической живописи, новейших течений в европейском и мировом искусстве, а также под влиянием народных традиций художественного творчества.Украинская живопись и графика стали животворным полем сосуществования двух ведущих стилей эпохи - реализма и модерна.

В Украине в этот период сформировались три центра живописи.Первый центр возникает в Харькове, благодаря усилиям М.Раевский-Ивановой, которая училась в Дрездене и стала первой женщиной-маляр кой Украине. Второй известный художественный центр предстает в Одессе во главе с Кирияк Костанди. Третий возникает в Киеве, где при поддержке украинских сахарных магнатов и меценатов Терешенкив была основана рисовальная школа Николая Мурашко.

В центре внимания художников-реалистов было повседневную жизнь, с его проблемами, конфликтами, человеческими мыслями.Под влиянием художественных принципов передвижных выставок изобразительного искусства многие художники Украины переходили на позиции реализма. Вроде русских передвижников в Киеве в 1887 г. было создано общество художественных выставок, а официально оформлено в 1893 p., Которое организовало 6 выставок, активное участие в которых принимали Н. Пимоненко, В.Менк, С.Костенко и др..

В жанре лирического украинского пейзажа работали такие украинские художники, как В.Орловский и С.Святославський.

Модернизм начинается с импрессионизма, который возник во Франции в середине 70-х pp. XIX в. Импрессионисты передавали на своих полотнах непосредственное впечатление от предмета, окружающей среды. Пытаясь поймать и воспроизвести впечатление, создать иллюзию света и воздуха, они не смешивали краски на палитре и ориентировались на естественное восприятие глаза, которое на расстоянии сливает отдельные мазки в единый оптический образ.

В Украине приобретает распространение одно из следующих фаз модернизма - абстракционизм, который лишал живопись социальной ангажированности и прагматизма. В украинском искусстве возникли крайние формы авангарда - супрематизм и кубофутуризм - течения абстракционизма, которые отрицают ценность изображение предмета (безпредметництво).

Основателем супрематизма выступал украинский художник Казимир Малевич. Супрематизм возникает вследствие сочетания импрессионистской и геометрической течений в абстракционизме, т.е. сочетание комбинаций и геометрических фигур. Свое понимание абстракционизма К. Малевич обосновал в разведке "От кубизма к супрематизма. Новый живописный реализм".Классической работой К.Малевича является его картина "Черный квадрат" (1913), который классифицировали как новую отправную точку искусства.

Немалую популярность среди украинских художников получил кубофутуризм, который был сочетанием двух противоположных направлений авангардной живописи - кубизма (одним из основателей которого выступал П.Пикассо), который "расчленял" предметы и фигуры, тяготел к конструктивности, лелеял идею строительства, и футуризма, воспевал "красоту скорости", отражал динамику тектонических изменений эпохи индустриализма, выступая против старого и предсказывая смерть культуры прошлого. В Украине выросла целая плеяда последователей кубофутуризма: А.Богомазова, А.Экстер, Г.Нарбут, Н.Редько, Г.Собко-Шостак, В.Хвостенко-Хвостов, К.Пискорський, А.Пет-рицький. Теоретиком и лидером украинского кубофутуризма выступал профессор Киевского художественного института А.Богомазова. 1914 г. он написал своеобразный манифест украинского авангарда "Живопись и элементы", где пропагандировал новые художественные идеи и приемы.

Выдающимся представителем украинского кубофутуризма был скульптор Александр Архипенко. Это был художник мирового уровня, который имел существенное влияние на развитие авангардного искусства. Источником его творчества был "космический динамизм", при этом скульптор сознательно избегал национальных черт, признаков этнографизма. Как представитель авангарда он избегал "предметности", для него первоочередной было передать не предметы, вещь, событие, а идею, чувство, мысль.

Творчество художников-авангардистов, масштаб и особенности их художественного мышления повлияли на искусство Украины в дальнейшем.

В украинской живописи на рубеже XIX-XX вв. возникает еще один художественное направление - национальный. Украинский стиль в живописи сформировался под влиянием национальных культурных традиций, народного творчества, образцов народного декоративно-прикладного искусства, архитектуры и новейших тенденций модернизма - импрессионизма, абстракционизма, а также традиций классического искусства, в частности реалистического направления в живописи. Возникновение украинского стиля в художественной культуре конца XIX - начала XX в. - Прямой результат национального возрождения Украины.Украинский стиль был представлен различными жанрами (пейзаж, портрет, исторические сюжеты, батальные сцены) и искусствами (графика, архитектура, живопись, декоративно-прикладное искусство).

Одним из основателей украинского стиля в живописи считается С.Василькивский. Он окончил Петербургскую академию художеств, где формировался под влиянием таких известных художников, как М.Клодта и В.Орловский. Васильковский был признанным мастером пейзажа: "Ранок (Отара в степи)", "По Донцу", "Днепровские плавни *," Утро на Днепре ". Пейзаж в творчестве С. Васильковского органично сочетался с историческими сюжетами из казацкого прошлого:" Казачий пикет "," Запорожец в разведке "," Казаки в степи "," Бой запорожцев с татарами "," Казачий лагерь "," Казачья левада ". Художником были подготовлены два художественные альбомы с культурной украинских наследия" С украинской старины "(1900) и "Мотивы украинского орнамента" (1910).

Одним из основателей украинского стиля в живописи, архитектуре, графике был О.Сластион. В Петербургской академии художеств учился в И.Крамского и П.Чистякова. Проектировал земские школы, дома кредитно-кооперативных обществ, лечебных учреждений. Известный его проект - водолечебница Миргородского курорта (1912-1916). Как художник обращался к бытовому жанру, пейзажа, истории: "Кирпичный завод", "На жатве", "Весна", "Волынь", "Миргород". Как график иллюстрировал поэму Шевченко "Гайдамаки".

М.Самокиш - основатель батальной живописи в Украине. В течение 1901 - 1908 г.г. вместе с С.Василькивский писал монументальные панно для интерьера дома Полтавского земства - "Избрание полковником Мартына Пушкаря", "Казак Голь", "Млечный Ромодановский путь". В 1910 г. ими была создана картина "Дума о трех братьях".

Василий Кричевский - типичный модернист, для него характерен широкий диапазон интересов - живопись, графика, архитектура, сценография, кинематограф, прикладное искусство, коллекционирование древностей. Стал основателем нового украинского стиля в архитектуре, объединив народные традиции с принципами модернизма. В живописи выступал сторонником импрессионистской течения. Его живописную манеру отличают самобытный колорит и национальные мотивы: "Плотина Квитки-Основьяненко", "На Днепре", "Крым", "Ярмарка". Мастером был одним из основателей новой книжной графики в Украине. С 1903 г. создал более 70 обложек к украинских изданий. Свой след мастером оставил в ковроткачестве и керамике. Известен как педагог, профессор архитектурного факультета Киевского художественного института. В соавторстве с П.Костирко В. Кричевский в 1936-1938 гг построил дом Каневского музея-заповедника "Могила Т.Г.Шевченко".

Федор Кричевский был известным портретистом, создал целую галерею образов деятелей украинской культуры - портреты Т.Шевченко, И.Франко, Вернадского, Леси Украинская, М Лысенко, И. Котляревского. Считается одним из основателей украинского стиля, опирался на традиции народного искусства.Ему принадлежит эскиз интересной композиции "Собрание Кирилло-Мефодиевского общества", где изображены 12 братьев вроде апостолов.

Основателем украинского стиля выступал известный график Г.Нарбут. Идейно он был близок к петербургских модернистов, группировались вокруг объединения "Мир искусства". С 1917 г. жил в Украине. Был одним из основателей Украинской академии искусств (впоследствии ее ректором), организатором музея на основе коллекции Ханенко (сейчас Киевский музей западного и восточного искусства). Талант Нарбута оказался в книжном искусстве. В книжной графике он создал свой стиль, удачно соединив принципы "мирискусников" ("Мир искусства") и традиции народного творчества. Новый украинский стиль Нарбута проявился в оформлении книг "Древняя архитектура Галичины", "Старинные усадьбы Харьковской губернии" Г Лукомского, "Украинская азбука". Другим увлечением украинских графика была геральдика. В 10-е годы XX в. он иллюстрировал книги "Малороссийский гербовник" В Лукомского и В.Модзалевского и "Гербы гетманов Малороссии" С.Тройницького. По его проекту были изготовлены денежные банкноты украинского государства.

Для западноукраинского живописи характерно обращение к национальным мотивам. В Галичине к народной тематике обращался К.Устиянович ("Бойковская пора", "Гуцулка у источника"). В портретном жанре писал львовский художник Т.Копистинський: "Гуцул с Липовица", "Далматинка", "Гуцулка".Мастером реалистического пейзажа был Т.Романчук, который дополнял пейзаж жанровыми сценами: "На водопое", "Опушка", "С дороги". Его кисти принадлежит портрет Ю.Федьковича.Портреты Ю.Федьковича и С.Воробкевича создал буковинский художник Ю.Пигуляк. Известны его жанровые полотна - "Гуцулы", "Любовь и верность". На исторические сюжеты писал буковинский художник М.Ивасюка, в частности "Богун под Берестечком". В 1899 г. он создал первую на Буковине художественную школу.

Графика в западноукраинских землях была представлена ​​работами О.Кульчицкой (иллюстрации к детской литературе, натюрморты, исторические сюжеты, древние князья), Т.Копистинського, который иллюстрировал произведения (. Франко, А.Манастырского, школьные и детские издания.

Ярким представителем импрессионизма в западноукраинском искусстве был Иван Труш. Художник работал в разных жанрах - пейзажа ("одинокая сосна", "В объятиях снега", "Цветы"), бытовой ("Гуцулка с ребенком", "Трембита"), портрета (создал галерею образов известных деятелей украинской культуры И.Франко, В.Стефаника, Леси Украинская, М Лысенко). Инициировал создание первых художественных объединений в Галичине. В 1905 г. по его инициативе во Львове открылась первая Всеукраинская художественная выставка.

Основателем украинского монументального искусства стал Михаил Бойчук. Художник удачно сочетал элементы примитивизма, народного фольклора и монументализм византийского стиля, издревле популярного в Украине. Многое М.Бойчук заимствовал из традиционных восточных культур (ассирийского, египетского и греко-римской). Во время пребывания в Италии изучал технику художников ренессанса, особенно Джотто, и в мастерских реставраторов овладел сложную и полузабытую технику фресковой живописи. Постигал М.Бойчук символы и архетипы украинской культуры. В отличие от авангардистов Бойчук и его школа придерживались эстетики пропорций, гармонии и симметрии.

В 1917 г. Бойчук становится одним из основателей вновь Украинской академии искусств, возглавив в ней школу-мастерскую монументального искусства. В Киеве подготовил новую генерацию своей школы (Т. Бойчук, А.Иванова, С.Колос, О.Мизин, К.Гвоздик, А.Павленко и др..). Большое влияние М.Бойчук имел своего младшего брата Тимофея Бойчука, которого называли "Украинский Пиросмани" ("Две женщины с семенами", "Кони на пастбище", "Автопортрет", "У яблони").

Украинский модерн по праву занял особое место в мировом искусстве, несмотря на драматические судьбы и тернистый путь его последователей в Украине и за ее пределами.

 

Разнообразие художественных течений конца 19- начала 20 века

Модернизм - направление в искусстве и литературе 20 века, характеризующееся:

- разрывом с историческим опытом художественного творчества;

- стремлением утвердить новые начала искусства;

- условностью стиля;

- непрерывным обновлением художественных форм.

Модернизм объединяет множество относительно самостоятельных идейно-художественных течений: экспрессионизм, кубизм, конструктивизм, имажинизм, сюрреализм, абстракционизм, поп-арт.

Классицизм - художественное направление в европейском искусстве 17-19 веков. Художники классицизма:

- признавали высшим образцом античное искусство;

- опирались на традиции Высокого Возрождения;

- стремились к выражению идеи гармонического устройства общества, основанного на вечных "законах разума".

Натурализм - направление в литературе и искусстве последней трети 19 века, стремившееся к объективно точному и бесстрастному воспроизведению наблюдаемой реальности. Объектом натурализма является характер в его обусловленности физиологической природой и средой.

Считается, что натурализм воспроизводит реальность без ее идейного осмысления, художественного обобщения, критической оценки и отбора.

Примитивизм - направление в изобразительном искусстве конца 19, начала 20 веков; сознательное, программное обращение к произведениям первобытного, средневекового, народного и детского творчества.

Символизм - художественное направление конца 19 - начала 20 веков. Символизм характеризуется:

- дуализмом идеального и материального;

- противопоставлением социального и индивидуального;

- сближением духовно-нравственного с религиозным.

Для символизма важна затаенная, скрытая сторона того или иного явления.