И 29.Периодизация русской лит-ры (сер.19в) 1848-1870-е.

1.1848-1855 -«мрачное семилетие»-Гончаров,Достоевский,Некрасов в это время уже сложившиеся имена(начали в 40-е). 1848 -смерть Белинского;восстания и революции в Европе(национально-освободительное движение).Русское прав-во опуск.«железный занавес»-препятствует проникновению революц.заразы.Ужесточение цензуры-«бутырлинский комитет»(политцензура под рук-вом Бутырлина).Отслеживали деят-ть гражданской цензуры. 1847-1848 -журнал «Современник» под редакцией Некрасова и Панаева встал на ноги и стал популярным(был создан в 34-м и до 47-го конкурировал с «Отечественными записками»). 1849 -революц.события в Европе продолжаются,обществ.обстановка в России стан-ся жестче.Разгромлен кружок Буташевича-Петрашевского(настроения радикальные,обсуждалось крепостное право,антиправительственный вопрос-республика считалась лучшей формой правления,но российск прав-во было западно-ориентировано,вина возлагалась на самодержавие, собирался еженедельно,обсуждались экономические вопросы,преследование и арест 120человек-повод ареста-чтение письма Белинского к Гоголю,выбраны места переписки,посвещенные церковности,на кот.бурно,не разобравшись,отреагировал Бел.,кот.разошелся с радикальной молодежью,кот.была вокруг Гоголя).Разгром крушка был со стороны прав-ва демострацией силы.Лит-ра формировала общественное мнение,в столицах много лит.салонов,гостиных(гостиная Растопчиной).

1841 -создается «Москвитянин» Погодиным.Привлекает Шевырева,были Писемский,Киреевский,но они не сошлись с Погодиным.Идеал журнала-Московская Русь.Это привлекает славянофилов(Хомяков,Киреевский,Аксаков),но журнал не был славянофильским,а только был ориентирован на них.Погодин не считает,что нужно приближаться к Европе.Он собирал русские культурные ценности.Хотел передать прав-ву ценности,чтобы заручиться поддержкой.В 1850 -Погодин меняет редакцию(«молодая редакция»),привлекает мол.авторов,критиков(Островский долж.был возглавлять редакцию,Аполлон Григорьев стал ведущим критиком,это идеологич.отдел,он определял деятельность,Тертий Филлипков,Берг,Максимов-секретарь,связь с читателями),благодоря этому журнал просуществовал еще 6 лет.Направление журнала-народное,московское,национальное.Под народом понимали крестьян,под идеализацией крестьянства переходят к городским слоям.Близки натуральной школе, кот.возникла в Петербурге под началом Некрасова и Белинского.Журнал ориентировался на средние слои,натуральная школа-на низкие слои.За купечеством предполагалось будущее.Россия шла в направлении капитализации.«Москвитянин» и «Современник» полемизируют как Москва и Петербург.В 1847 -Некрасов вместе с Панаевым выкупают журнал,Некрасов-редактор,Панаев-издатель.Некрасов чувствовал хороших авторов,был объединителем противоположных тенденций.В «Современник» приходят Толстой,Тургенев.Островский.В 1856 -заключает соглашение,что они будут авторами «Современника».Этот журнал ст-ся ведущим. 1852 -смерть Гоголя, Некролог Тургенева о крепостном праве – ссылка в спасское-лутовиново. 1853 -начало Крымской войны.В 1855 -русские сдаются,севастопольские события-у Толстого в трилогии «Севастопольские рассказы». 1855 -на престоле Александр II.

2.1855-1859 -«либеральная оттепель».В «Соврем.» объединяются и либералы и разночинцы,демократы и даже часть славянофилов идеей отмены крепостного права.1857-Некрасов пригласил Чернышевского.Черныш.привел Добролюбова-образовалась оппозиция основному составу авторов.Некрасов уезжает за границу.Добр.+Черн.начали травлю либералов-славянофилов в сторону демократии. 1859 -доминируют революц.-демократы.1860-«Накануне» Тургенева.Все либералы (Тургенев,Толстой и Островский) покинули «Соврем.».1861-умирает Добролюбов,1862-Черныш.попал в Петропавл.кр-ть. 1863 -«Совр.»закрыв.на 8месяцев,чтобы сохранить журнал вынужден чествовать генерала Муравьева 1868 -Некр.и Салт.-Щедр.выкупают и возрождают «Отеч.записки».

3.1861-1868. Наступление реакции.В 60-е – бурные «шестидесятники» доминируют революц.движения.70-е – «народничество», туда можно отнести и «почвенничество» Достоевского.

Хар-ка лит.событий: 40-е- преобладали натурализм,описательность,гл.жанр-очерк(малая повествоват.форма),это публицистич.подход,тенденция натуральной школы.Жизнь приходит в искусство.Гл.проблема-жизнь и ее отраж.в худ.образах.Посредник-автор,в лит.произведении герой в кот.выражены мысли автора.Осн.тенденция в лит-ре-демократизация(власть толпы).Развивается социальная психология.Еще одна тенденция-позитивизм близок к материализму под влиянием философии.Теория преобладает. Начало 50-х -пробуждение интереса к поэзии.«Поэты чистого искусства».Новая волна романтизма-неоромантизм.«Чистое искусство»(искусство ради искусства,но отражает не себя,а окружающую действ-ть=>это условный термин,кот.выражает,что это форма рефлексии,т.е.искусство занимается собственными проблемами.Интерес к романтическому началу). С середины 50- х-интерес к большим формам,романы,повести,это уже не «чистое искусство». 60-е -интерес к русской истории,истории современности через прошлое.Этнографизм: зарождается в 50-е,изучение быта,нравов собственного народа. Драматургия сер.19в.:начинается с 40-х.Основные тенденции натуральной школы+провинциальные элементы+элементы романтизма.

2.3.ТОЛСТОЙ Алексей Константинович (24.08.1817-28.09.1875), русский прозаик, поэт, драматург. Детство провел в Черниговской губ. в имении своего дяди Алексея Перовского (известного в литературе под псевд. Антона Погорельского), поощрявшего рано пробудившиеся у мальчика литературные интересы.В 1834 Толстой выдержал экзамен в университете и был зачислен “студентом” в Московский архив министерства иностранных дел. В 1837 был прикомандирован к русской миссии при германском сейме во Франкфурте-на-Майне, в 1840 возвратился в Россию и был назначен чиновником в канцелярию по законодательству.Поют – пейзажная, любовная лирика (был влюблен в замужнюю женщину), патриотическая лирика, гражданская тема. Баллада Василий Шибанов. Впервые в печати Толстой выступил с фантастической повестью “Упырь”. В 1840-е Толстой писал много, но напечатал лишь одно стихотворение, все же написанное в это время появилось в печати значительно позже.В 1850-е Толстой вместе с своими двоюродными братьями Жемчужниковыми создает образ Козьмы Пруткова, от имени которого они выступают с литературными пародиями и сатирами. Образ благонамеренного идиота, бездарного поэта графомана. Пародия на поэтов чистого искусства. Сузи – Лотман напоминает Пруткова – писал лир.стихи, был директором тюрем, поддерж.революционеров-демокртов. С 1854 стали появляться в “Современнике” лирические стихи Толстого и прутковские сатиры. Эти годы были самыми плодотворными в творчестве писателя. Выйдя в 1861 в отставку, он жил в деревне под Петербургом или в Черниговской губ., изредка наезжая в столицы. Творчество Толстого многожанрово. В 1867 вышел первый сборник его стихотворений. В 60-е им написаны роман “Князь Серебряный”, драматическая трилогия: “Смерть Иоанна Грозного” (1866), “Царь Федор Иоаннович” (1868) и “Царь Борис” (1870), высшее его художественное достижение; ряд баллад и сатир.Последние годы жизни Толстой тяжело страдал от расстройства нервов, облегчая боль приемами морфия. Умер он в имении Красный Рог в Черниговской губ.Творчество Толстого, проникнутое любовью к здоровой земной жизни, русской природе и родине, отразило движение русской литературы от романтизма к реализму, достижения которого сказались в ясности и точности изображения природы, в верности и глубине раскрытия душевных переживаний, в сатирическом обличении крепостничества. К числу его поэтических произведений, написанных в ироническом стиле, относятся также «Очерк русской истории от Гостомысла до Тимашева» и «Сон Попова». «Очерк русской истории...» представляет собой достаточно интересный образец творчества Толстого, причем как в литературном, так и в историческом плане: в нем с большой долей юмора описываются многие события российской жизни и некоторые исторические личности.В дальнейшем писатель сотрудничал с журналом «Русский вестник», редактором которого был Катковский. Здесь была опубликована его драматическая поэма «Дон Жуан» и известный исторический роман «Князь Серебряный», а также стихотворения, написанные в архаическо-сатирическом жанре. Затем он начал писать первую часть драматической трилогии — «Смерть Иоанна Грозного». Это произведение шло на театральной сцене и пользовалось необычайным успехом. Кроме многочисленных чисто литературных достоинств оно ценно еще и тем, что в свое время явилось первой попыткой вывести реальный образ царя, царя-человека, живую личность, а не возвышенный портрет одного из великих мира сего.Впоследствии Толстой активно сотрудничал с «Вестником Европы». Здесь были опубликованы стихотворения, былины, автобиографическая повесть, а также две заключительные части драматической трилогии — «Царь Федор Иоаннович» и «Царь Борис». Характерной особенностью этоих произведений является глубокий психологизм главных героев, строгая последовательность изложения материала, прекрасный стиль. Впрочем, эти достоинства присущи большинству литературных произведений Алексея Константиновича, которые получили признание во многих странах и стали образцами мировой классической литературы.

Трилогия «Смерть Иоанна Грозного» (1866), «Царь Федор Иоаннович» (68), «Царь Борис» (70). Все что у Пушк в 1 драме, у Толст.в 3х, т.к. панорамный взгляд. Показаны три разных формы царствования, правленя. Осн.вним-ие личности, психологии, внутр.миру. Личность всегда противоречивая, сложность хар-ра, природа чел-ка-природа мира, значит и философского начала. Эволюция личности, причины мотивы, почему, что влияет. Начинает как царь реформатор, след, вопрос цели и средств. Цели оправдывают ср-ва. Начало: стихия, воля, (стихийное начало человека), опасность человеч.природы. «Федор Иоанович»-противоположный по хар-ру тип Иоанну, не хочет крови. Волевые кач-ва, нравственный выбор. Молитвенник – молятся за народ, спасение души. Мягкий до безволия, поэтому гос-вом управляет шурин(муж сестры Ирины) Б.Г. – умный, решительный, волевой. «Царь Борис» - драма личности, не напирает на кровопролитие в нач.царствования.Умный, с хар-ром, а в итоге – смутное время. Что начинается хорошо, заканчивается плохо, т.к. в нац.природе нет середины, а только крайности.

 

4,5.Тютчев в истории рус. поэзии. Тютчев как поэт-романтик. Осн. мотивы философ. лирики Тютчева и ее худ. своеобразие. Федор Иванович Тютчев (1803-1873) – это лирич. поэт-романтик, основывавшийся на традициях Жуковского и нем. романтич. культуры, но на их основе развил новую тематику – не религиозную, как у них, а философско-идеалистическую. Одическая традиция. Жуковский – тематика и интонации. Рус.ода – переложение псалмов. Псалм – содержание, ода – форма. У него нет сюжетов христианской мифологии. Тютчевское понимание жизни трагично, что отразилось на его стихах. Его лирика отлич. глубиной анализа душевных переживаний и природы. Зрелые его стихи появились только в 20х гг. (1е опубликованное произвед-е – «Послание Горация к Меценату» (1819)), а известен он стал только в 50х, но вскоре б/забыт. Интерес к нему возник уже в кон. 19 в. Тогда его признали предтечей символизма. В 20-30х гг. он б/дипломатом в Баварии, т.е. б/оторван от России. В 1й период б/еаписано стих-е «14 декабря 1825», в к-ром Т. осудил декабристов. Творч-во Т. едино, оно пронизано одинаковыми темами и мотивами. Оно || на 3 периода: 1) Ученический \классицистический до 25года. А)до 20г. б)с 20г. – стихи, которые ученическими назвать трудно.Переход. Черты – декламационность, риторичность, пафосность, умозрительность. Ораторский стиль, эти черты присущи и позднему тв-ву, но в другой интерпритации. Филос.поэзия,ритор.традиция. В стихах Т. создавал свою картину мира. Он ориентируется на архаичность – Державин, Ломоносов, т.е 18 в. Чел-к изображ. как часть природы. Т. не столько изображ. природу, сколько передает эмоции, связанные с ней. Писал стихи только когда в другой форме не мог себя выразить. Поэт по природе. Писал на заседаниях гос.совета, в письмах жене. Франц.стихи средние. Большинство – стихи на случай, 1ч. – пейзажная зарисовка, впечатления, 2ч.- филос.рамышления, заключения. 2) романтический 25-50гг. а)25-30 филос. Тютчев свежий но не самый яркий б)30-35 выход из кризиса, романт.стихи в)36-44 – стабильный, смерть жены, 2я жена, выгон.со службы, бытовой кризис. г) с 44 по 48 нет стихов. Возможно сжег.д) 48-50 новый всплеск – встретил денисьеву. Денисьева умерла в 64г. – дальше тихое медленное умирание. Тематика творчества: пейзажная лирика (отлич.от Фета – тонкое впечатление, зарисовка, состояние души, микропейзаж. У Тютчева – восприятие природы, условный филос.пейзаж. Некрасов – бытовые детали.) Восприятие природы как одуш.существа, фолькл.восприятие не фолькл.методами. Христианский пантеизм. Поэтически трудноузнаваемый пейзаж, рус.природу не любил, чувствовал себя неуютно. «места немилые, хоть и родные». Космогонический пейзаж – звездное небо. Медитативная лирика. Любовная лирика Денисьевский цикл – 24 стих-я. Друж.отн-я со всеми люб.женщинами. Глубокий психологизм. У некрасова – передача своих чувств – муж.психология. у тютчева – умение вживаться в состояние женской души. Политическая лирика. Публицистическая, историческая. Не меньше 50 стих-й. Сузи – наиб.слабые стихи. В них ораторское начало. Но и среди них есть шедевры, фрагменты (умом россию…). 4 полит.трактата об отн.россии и европы. Тема творчества главная. Стихи посвящ.образу поэта, слова – 15шт. Тютчев писал стихи, когда ему было плохо.

6,7.Фет в истории рус. поэзии. Идейно-худ. своеобразие лирики Фета. Афанасий Афанасьевич Фет (Шеншин) (1820-1892). В нем всегда боролись 2 чел-ка – жестокий помещик Шеншин и поэт «чистого искусства» Фет. Для Фета гл. – природа и любовь. Природа у Фета соц. обусловлена, причем он не просто отгораживался от жизни и полностью уходил в природу, он просто слишком широко ее понимал и чувствовал. Но это свободное отнош-е к природе компенсировалось несвободным его отнош-ем к об-ву, уходом от человечества. Природность и естественность – гл. завоевание его лирики. Фет выявлял в своих стих-ях богатство человеч. чувственности. Фет очень дорожит мигом. Его часто наз. поэтом мгновения. Для Фета важно, чтобы пейзаж вызывал у читателя ощущение если не бесконечности, то огромности мира («Чудная картина…»). Наиб. свободно Фет писал в 40-50е гг. В это время у него появляется образ деревни («Дождливое лето», «Зреет рожь над жаркой нивой…», «Ты видишь, за спиной косцов…»). Упозднего Фета этих образов не будет. Любовная лирика Фета тоже «природна». Природа – это люди, природа – это состояние челка в тот/иной момент его жизни. Люб.посвящ.Лазич – любовь по памяти. Признанный лидер в рус.лир.поэзии – с конца 40х. В60е гг. у него б/творч. кризис. Из него ему помог выбраться Шопенгауэр, к-рого он очень любил.Славится полит.консерватизмом.В конце 50х заним.переводами.В имении изучает нем.философию,переводит Шопенгауэра. После него в 70-80е гг.Фет все равно остался служителем красоты, жрецом «чистого искусства». Но теперь в его стихах наряду с красотой есть страдание и мука. Он начинает стремиться к высшему. идеальному во всем, абсолютизирует образы женщин.Стих-е «Никогда» отражает кризис позднего Фета. Это стих-е – фантазия на тему воскресения на безлюдной, замерзшей земле.Любовь умирает, а единственный бог для Фета – искусство не выдерживает. В политической обстановке 60-х гг. Фет, принципиально отстаивавший независимость искусства вообще и поэзии в особенности от «злобы дня» и позволивший себе вместе с тем ряд грубых выпадов против «нигилистов»,т. е. революционной молодежи, критиковавший пореформенное положение в деревне с консервативных позиций, вступил в острый конфликт с той частью публики, которая создала успех его поэзии,— с демократическим читателем.Интерес к его творчеству резко упал, в течение ряда лет он почти не печатался, и многие читатели лучше знали популярные пародии на Фета, чем его стихи. Поздняя лирика – пейзажная, любовная, философская.

8.Поэты «чистого искусства». Картина русской лит-ой жизни 30-50-х гг. была бы неполна, если бы мы не учли существований поэзии так наз. "чистого искусства". Под этим условным наименованием может быть объединено творчество тех поэтов, к-рые защищали идеологию консервативной части помещичьего класса. Группу эту возглавляли Тютчев и молодой Фет, в ней деятельно участвовали А. Майков (первое издание его стихотворений - 1842), Н. Щербина, ("Греческие стихотворения", Одесса, 1850; "Стихотворения", 2 тт., 1857) и др. Несомненным предшественником этой линии в русской поэзии был Жуковский, в некоторых мотивах Пушкин (период ухода в теорию самоцельного искусства - 1827-1830) и Баратынский. Однако ни у Пушкина, ни у Баратынского мотивы "чистого искусства" не получили такого всестороннего развития, как в последующую пору русской поэзии, что с несомненностью объяснялось усугубившимся разложением питавшего их класса.Нетрудно установить дворянское происхождение этой поэзии: симпатии к усадьбе, любование ее природой, безмятежным бытом ее владельца лейтмотивом проходят через все творчество любого из этих поэтов. Одновременно для всех этих поэтов типично полное равнодушие к господствовавшим в тогдашней общественной жизни революционным и либеральным тенденциям. Глубоко закономерен тот факт, что в их произведениях мы не найдем ни одной из популярных в 40-50-х гг. тем - обличение феодально-полицейского режима в различных его сторонах, борьба с крепостным правом, защита эмансипации женщин, проблема лишних людей и т. п. не интересуют этих поэтов, занятых так наз. "вечными" темами - любованием природой, изображением любви, подражанием древним и т. д. Но безучастные к начинаниям либералов и революционеров, они охотно выходили из сферы своего уединения затем, чтобы высказаться в неизменно консервативном и реакционном духе по важным проблемам текущей жизни, угрожавшим жизни их класса (ср. осуждающее послание Тютчева по адресу декабристов и фимиам, воскурявшийся Николаю I А. Майковым в его стихотворении "Коляска"): в эстетических взглядах этих представителей помещичьей правой не случайно воскрешались давно преодоленные остальной лит-рой субъективно-идеалистические концепции Канта и Шеллинга: здесь снова проповедывалось напр. учение об абсолютном разрыве между художником и холодной и безучастной к его деятельности толпой. У этих поэтов были в мировой поэзии свои учителя; в современной поэзии ими по преимуществу являлись немецкие романтики, близкие им по своему политическому и эстетическому пассеизму. В не меньшей мере поэтам "чистого искусства" была близка и античная лит-ра, творчество Анакреона, Горация, Тибулла, Овидия, притягивавшее их гармоничностью своего миросозерцания и безмятежностью своего эпикуреизма. Множество переводов и подражаний древним дали Щербина, Фет, Майков. Господствовавшим и наиболее популярным жанром их однако было лирическое стихотворение, в к-ром переживания поэта раскрывались на благоухающем фоне усадебных пейзажей (городская цивилизация их внимания к себе почти не привлекала). Невозможно отрицать значительность художественного уровня этой поэзии, проявлявшегося и в изысканности ее образов, и в отделанности композиции, и в мелодической структуре стиха. Но все эти бесспорные достоинства развиты в лирике "чистого искусства" за счет богатства, разнообразия, а главное - прогрессивности заключенного в ней общественного содержания. Идеология поэтов "чистого искусства" бедна и бесперспективна, иначе и не могло быть при занимавшихся всеми ими политических позициях. Этим и объяснялось достаточно слабое воздействие их на дальнейшую русскую поэзию, поскольку ее основные течения (Некрасов, Курочкян) безусловно враждебны группе Фета и Майкова. Поэты дворянской правой не создали таких эстетических ценностей, к-рые могли бы войти в творческий фонд классической поэзии и сохранили бы свое значение для современного читателя. Исключение составили только Фет и Тютчев, первый - художественным проникновением своим в мир природы, второй - остротой, с какой им было выражено обуревавшее его чувство распада его класса, субъективно переживавшееся им как общечеловеческий кризис сознания.

9-13.Тургенев «Записки Охотника». Жанровое своеобразие «Записок». В 1847 г. в «Современнике» вышел очерк «Хорь и Калиныч», легший в основу «Записок». Он имел успех и потому Тург. стал писать подобные очерки, к-рые в 1852 г. вышли отд. книгой. В «Хоре и К.» Тург. выступил как новатор: он изобразил рус. народ как великую силу, страдающую от крепостничества. Николай I был в бешенстве, когда увидел книгу – когда очерки публиковались отдельно, было нормально, но когда автор расположил их в книге в строгом порядке, они приобрели антикрепостнич. хар-р -> композиция «Записок» очень важна, эта книга явл. не сборником, а цельным произвед-ем. Герои Тург. едины с природой, а отд. образы сливаются друг с другом. Антикрепостнич. пафос заключ. в изображ-и сильных народных хар-ров, что говорило о неправомерности крепостничества; к гоголевской галерее мертвых душ автор добавил живые. Хоть крестьяне и рабы, но внутренне они свободны. От «Хоря и К.» в начале до «Леса и степи» в конце нарастает этот мотив. Один образ крестьянина цепляется за др. Этим создается цельная картина жизни народа, беззаконий помещиков. У Тург. есть такой прием: он изображает крестьян, к-рых помещики заставляют заниматься ненужными делами - (н): в очерке «Льгов» изображен некий Кузьма Сучок, к-рого барин 7 лет заставляет ловить рыбу в пруду, где она не водится. Изображаются французы (Лежень в «Однодворце Овсянникове», граф Бланжия в «Льгове»), к-рых рус. правительство делало дворянами, хотя они сплошь были дураками. Др. пример: в «Двух помещиках» рассказывается, как один помещик велел везде сеять мак, т.к. он дороже – это подрыв устоев крест. об-ва. Тург. указывает на то, что дворянские самодурства приводят к тому, что многие крестьяне стали терять свое мнение, полностью подчиняться мнению барина. Важен в книге образ природы. Тург. показал 2 России – «живую» (крестьянскую) и «мертвую» (официальную). Все герои относятся к тому/иному полюсу. Все «крестьянские» образы заданы гл. произвед-ем сборника – «Хорем и К.». Хорь – деловой и практичный, Калиныч – поэтический. Бурмистр Софрон перенимает от Хоря его худшие кач-ва (эгоизм), а однодворец Овсянников - лучшие (практичность, терпимость к разумной новизне). Так показано изменение хар-ра, его развитие в разных людях. Преемники Калиныча – Ермолай (но он ближе к природе, чем Калиныч) и Касьян (в нем «природность» абсолютна). Гл. связующий образ – охотник-рассказчик. Хоть он и дворянин, он в 1ю очередь охотник, что сближает его с народом. Важно, что нек-е «+» дворяне тоже д/автора явл. «силой России».

 

Тургенев Поэмы. Начальный период творчества И.С. Тургенева, имевший для него характер литературного ученичества, можно считать с 1834 года, когда Тургенев написал первую свою юношескую поэму “ Стено ”, и до 1843 года, когда вышло в свет произведение “ Параша. Рассказ в стихах”.яжелые переживания, связанные с кончиной отца, нашли отражение в юношеской поэме " Стено ", в которой Тургенев, по его позднейшим словам, "с детской неумелостью" рабски подражал байроновскому "Манфреду". Однако, несмотря на детскую беспомощность, в стихах шестнадцатилетнего Тургенева удивляет зрелость раздумий о смысле человеческого существования, о смерти и бессмертии.

Поэма открывалась монологом романтического героя. Лунной ночью в Риме, на развалинах Колизея, Стено предается размышлениям о минувшем величии Рима. Как стремительно летит время, как безжалостно стирает оно следы могучих эпох, целых культур, цивилизаций. Если даже Рим исчез, как сонное видение, то что говорить о слабой человеческой судьбе...

Для чего же дается нам жизнь, как понять смысл ее радостей и надежд, если каждый из нас находится во власти равнодушной и слепой стихии уничтожения? Эти вопросы будут волновать Тургенева всю жизнь, они войдут в его зрелые реалистические повести, составят философский фон его романов. Поэма свидетельствовала о богатом духовном опыте шестнадцатилетнего юноши, о глубине и серьезности его философских увлечений, разбуженных лекциями Павлова в Московском университете.

Примечательно, что в поэме "Стено" определяется и основной конфликт будущих тургеневских произведений: романтик-индивидуалист Стено, с опустошенной душой, не способный на живую страсть, а рядом - Джулия, беззаветно и самоотверженно отдающаяся своему чувству, провозвестница будущих тургеневских девушек.

Тургенев. Повести 50-х гг. (Дневник лишнего чел-ка», «Ася»). Статья Чернышевского об «Асе». В 40-50-е гг. Тург. воспринимается об-вом как бытописатель и психолог. Его «новая манера» заключ. в переходе к психологич. жанрам. Так появился «Дневник лишнего чел-ка» (1850) и «Записки охотника» (1852). Если раньше автор исследовал внешние об-ва ((н): крепостничество), то теперь он анализирует хар-р чел-ка. Обычно это интеллигент-«постдекабрист». В 20е гг. он б/революционером, а теперь власть действовать не дает и он, занимаясь самопознанием, становится лишним. «Дневник лишнего чел-ка». Сюжет: «лишний» чел-к – дворянин Чукатурин (нелепый чел-к с нелепой фамилией) показан за 10 дней до смерти от туберкулеза. Он б/одинок, но женщины его любили, но та, к-рую полюбил он – Лиза – влюблена в князя Н., приехавшего в их город. Все знают об этом. На балу все ждут, что во время мазурки князь рбъяснится с Лизой, но он этого не делает – Лиза скомпрометирована. Чукатурин хочет сделать ей предложение, но он слишком долго решается, а когда все-таки идет к ней, слышит, как какой-то чиновник уже предлагает ей пожениться, и она соглашается. Чукатурин мучается, а вскоре умирает в своем сельце Овечьи воды. «Дневник» оканчивается письмом издателя. В этой повести, как и в нек-х др. произвед-ях Тург. ищет героя времени в среде дворян. Уже в «Рудине» (1855) есть мотив трагичности повествования. Он усиливается в «Поездке в Полесье» (1853-57), «Фаусте» (1856) и «Асе» (1858). Жизнь скоротечна и подвластна природе. Чел-к не успевает сделать в жизни почти ничего. Это осн. мысли этих произвед-й. «Ася»: рассказчик влюбился, но у него не хватило сил вовремя объясниться, а потом было поздно. Тург. считает, что виновата в этом сила любви, а Чернышевский говорит, что рассказчик - типичный лишний чел-к, к-рый пасует вегда, когда надо принять решение. Эти повести подготовили роман «Дворянское гнездо». В погоне за личным счастьем чел-к не м/забывать о нравственности, иначе будет наказан природой.

 

«Дворянское гнездо» (1858) – наиболее совершенный из всех тургеневских романов, имел наибольший успех у современников, даже Достоевский, недолюбливавший Тургенева, отзывался о нём очень хорошо. Последняя попытка найти героя среди дворян. От «Рудина» этот роман отличается ярко выраженным лирическим началом – любовь Лаврецкого и Лизы Калитиной и создание образа-символа «дворянского гнезда». Сюжет: Есть роковое препятствие, мешающее счастью Лизы Калитиной и Федора Лаврецкого. Лаврецкий женат, но он порвал с Варварой Павловной все отношения, когда случайно в Париже узнал о ее измене с любовником-французом. Напряженная коллизия временно ослабевает, поскольку Лаврецкий из газет узнает о смерти своей бывшей жены. Чистая и честная Лиза, к тому же глубоко религиозная, не может строить своего счастья на несчастье другого человека. Она выслушала глубокие признания Лаврецкого в любви к ней, ответила на них взаимностью, но не может сделать решительного шага еще и потому, что видит, как мучается и сам Лаврецкий. Какое-то смутное роковое предчувствие мешает ему поверить, что он может быть счастлив в жизни. И действительно, в час, когда должна была решиться судьба Лаврецкого и Лизы – они должны были пойти под венец, неожиданно в его имение приехала Варвара Павловна. Слухи о её смерти оказались ложными. И вот она с чувством раскаяния бросается к ногам великодушного Федора. Приехала она не одна, а прижитой дочкой Адой, которая должна считаться его законной дочерью. Происшедшее сокрушает Лизу, и она уходит в монастырь.

По мысли писателя, именно в подобных усадьбах были накоплены основные культурные ценности России. Если в «Рудине» лишь один лавный герой, то здесь их два и любовь между ними показана как любовь-спор двух жизненных позиций и идеалов. В финале Тургенев делает вывод, что дворянство не способно ничего сделать, он приветствует поколение разночинцев, идущее ему на смену.

 

Тургенев. «Рудин»

Прототип – Бакунин. Рудин – образованный чел-к,но он не замечает,что не понимает людей.Он не м/выдержать испытания любовью.Наталья по неопытности решила,что пылкие речи Рудина и есть дей-я,но это б/не так.Жизнь Рудина клонилась к закату.Его сердце очерствлено образованностью,он все анализирует и сравнивает.Даже после объяснения с Натальей он долго анализирует счастлив он или нет, хотя это д/б быть понятно и так.После краха их романа Рудин начинает заниматься приктич. делами.Но сразу замахивается на невыполнимое - сделать реку пригодной д/судоходства,перестроить систему преподавания в гимназии,он парит в облаках.Лежнев – его антипод,он наоборот жмется к земле.В финале Рудин гибнет на парижских баррикадах 1848 г. Это бессмысленный конец,т.к. жизнь Рудина бессмысленна.

 

Тургенев. «Отцы и дети» ( 1862 ). События,которые И. С. Тургенев описывает в романе,происходят в середине XIX века.Это время, когда Россия переживала очередную эпоху реформ.Мысль,заключенная в заглавии романа,раскрывается очень широко,поскольку речь в нем идет не только о своеобразии различных поколений,но и о противостоянии дворянства,сходящего с исторической сцены,и демократической интеллигенции,выдвигающейся в центр общественной и духовной жизни России,представляющей ее будущее. Роман отразил раскол в нигилистах,люди одной и той же полит.организации по-разному оценили образ Базарова (Добролюбов – умеренно-демокр.позиция – Базаров – монстр, Писарев – демократ радикальный – приветствовал образ) Главный герой – не дворянин,воспитанный в эпоху «мысли и разума»,а разночинец, несклонный к отвлечённым размышлениям, доверяющий только своему опыту и своим ощущениям.Испытание любовью становится для Базарова непреодолимым препятствием.Базаров совершенно не похож на героев предшествующих романов. Если раньше,показывая несостоятельность своих героев-дворян,лишённых способности к действию,Тургенев не отвергал целиком их представления о жизни,то в «Отцах и детях» его отношение к убеждениям Базарова с самого начала резко отрицательное.Все отвергаемые Базаровым вещи – любовь,природа,искусство Тургенев считает незыблемыми человеческими ценностями. Композиция кольцевая (Марьино-никольское-васильевка 1-21 главы, марьино-никольское-васильевка 22-28гл.) По структуре роман похож на «Рудина» - все сюжетные линии сводятся к одному центру,к одному герою.Тургенев изобразил все издержки нигилистической теории.Тургенев выделяет в Базарове демократизм – благородная привычка к труду.Это выгодно отличает его от Кирсановых,лучших из дворян,но не умеющих ничего сделать, взяться за дело.Гуманизм Базарова проявляется в его желании принести пользу народу,России.Базаров – человек с большим чувством собственного достоинства,в этом он не уступает аристократам.В истории с дуэлью он проявляет и здравый смысл, и ум,и благородство,и бесстрашие и способность иронизировать над собой в смертельно опасной ситуации.Он считает прогнившим весь государственный строй России,поэтому он отрицает «все»: самодержавие,крепостное право,религию — и то,что порождено «безобразным состоянием общества»:народную нищету,бесправие,темноту,невежество,патриархальную старину,семью.Однако положительной программы Базаров не выдвигает.

Романы Тургенева: Сузи: - осн.тема-лишнего человека в его противопоставлении деятельному активному человеку. – любовная ситуация. Личная и историческая несостоятельность. Рудин способен влюбить в себя, но способен ли любить сам? – опора на реальные события, наблюдения. – романы поэтичны и лиричны. – завершаются драматически. 1) отражают новые веяния и новые интеллектуальные движения в России; 2) герой первых романов (от «Рудина» до «О. и Д.») – идеолог,попадающий в неизвестную ему среду,испытуемый этой средой и выходящий победителем из этих испытаний; 3) столкновение общечеловеческого и идеологического,потом – идеологического и общекультурного; 4) появление феномена тургеневской героини (начало – в «Асе»): культурная,интеллигентная,способная к самоотдаче,жертвенности; 5) герой более поздних романов – обыкновенный человек; 6) особые мотивы: русский человек на рандеву,испытание любовью,ситуация дуэли (словесная - идеологическая и обычная - ироническая).

Что касается «тайного психологизма» и понимания Тургеневым «таинственного», то автор часто оставляет широкое пространство интуитивному, подсознательному в человеческих чув­ствах, позволяет поступать героям по наитию, когда сами они не всегда понимают смысл своих слов и поступков. Тайная психология – через жесты, мимику, позы, портрет рисует псих.состояние героя.

Тургенев. Образ Базарова

Базаров настолько антогонизирует дворянству, что полностью порывает с барством, отрицает все его ценности. С виду он самоуверенный и дерзкий, но у него уязвимое сердце. Базаров всё хочет объяснить с помощью природных законов – любовь – только физиологическая потребность, загадочного взгляда не может быть, так как в анатомии об этом ничего не сказано. Культивируя физиологические законы он забывает о человеческих. Против вульгарного материализма Базарова поднимаются прекрасные романтические силы природы.До 13 главысуществовал внешний конфликт между либералом Кирсановым и демократов Базаровым. С 13-й главы начинается конфликт внутри самого Базарова (любовь к Одинцовой). Теперь в нём живут 2 человека: прежний Базаров, отрицающий возможность любви и горячо любящий Базаров. Это приводит к кризису. Он пытается понять себя и новое чувство, но, сделав это, бежит от вопросов. Он проезжает по всем, с кем был знаком и рвёт со всеми – с Кирсановыми, Одинцовой, родителями, мужиками. В конце естественные науки не спасают его от тифа. Тургенев изобразил все издержки нигилистической теории.

Тургенев выделяет в Базарове демократизм – благородная привычка к труду – воспитание и жизненная школа (учёба в университете). Это выгодно отличает его от Кирсановых, лучших из дворян, но умеющих ничего сделать, взяться за дело. Гуманизм Базарова проявляется в его желании принести пользу народу, России. Базаров – человек с большим чувством собственного достоинства, в этом он не уступает аристократам. В истории с дуэлью он проявляет и здравый смысл, и ум, и благородство, и бесстрашие и способность иронизировать над собой в смертельно опасной ситуации. Он считает прогнившим весь государственный строй России, поэтому он отрицает «все»: самодержавие, крепостное право, религию — и то, что порождено «безобразным состоянием общества»: народную нищету, бесправие, темноту, невежество, патриархальную старину, семью. Однако положительной программы Базаров не выдвигает. И автор разделяет его позицию. Но когда Базаров вступает в сферу утонченных переживаний, которые он никогда не принимал, от уверенности его не остается и следа. Чем труднее приходится Базарову, тем ощутимее и авторское сопереживание ему.

Тургенев отражает глубокие психологические переживания героя, страстную их напряженность, цельность и силу. В любовном конфликте Базаров выглядит крупной личностью. Отвергнутый, он одерживает нравственную победу над эгоистичной женщиной, но его чувства к ней и разрыв трагичны для Базарова.

Любовь к Одинцовой помогла Базарову пересмотреть свои взгляды, переосмыслить свои убеждения. У него появляется новый психологический настрой: замкнутость, самоуглубленность, тяготение к ранее чуждым ему проблемам.

Суть кризиса Тургенева заключалась в том, что буржуазно-реформистские идеалы писателя быстро теряли былой просветительский пафос. Считается, что два последних романа — «Дым» и «Новь» — не совсем удались Тургеневу. В романе Дым нет представителя молодежи, исповедующего передовые идеи, сами идеи оказываются «дымом». Тургенев приходит к пессимистическим выводам, что никто в России: ни герой помана Литвинов, дюжинный либерал, «постепеновец», ни Потугин, «западник», желающий России чисто бур­жуазного прогресса, не поведут Россию вперед. Особенности: символика заглавия (дым не только папирос, но и словесный дым курящих – говорильня, которая ест глаза герою); опять словесная дуэль; отношение автора к говорящим – ирония; наличие не любовного конфликта, а любовной ситуации, из которой Литвинов, Ратмирова («у неё озлобленный ум», «у неё нет веры») и Татьяна (женщина, умная сердцем) ищут выход; финальная идиллия: «Видишь, повинную голову принёс…». Дым – общественное удушье

 

70е гг, всплеск - «Стихотворения в прозе», завершивш.творч.путь Тургенева.Проблематика – любовь и смерть, воспоминания, философия,искусство-форма бессмертия (Сузи – иллюзия, искусство –анестезирует, но не лечит.)Некоторые из них, около 20, имеют всецело личный характер, но больш-во,около 60 фрагментов,написано на философские или соц.-политич.темы. Он осуждает самодовольство клеветников («Довольный человек»), склонность обвинять идейных противников в собств.грехах («Житейское правило»), а в характере крестьянства подчеркивает лишь, простоту, смирение, доброту («Щи», «Два богача», «Повесить его!»), тема служения «Порог».Они обладают значит.худож. соверш-вом и новаторством формы.Это лирич.медитации в прозе,очень небольшие по объему,но отлич.большой насыщенностью и гибкостьюобразности,иносказательной, утонченностью интонационно-ритмического построения.Поэтому «Стих.в прозе» заняли особ.место среди тех произв.аллегорич.-символич.хар-ра,кот.так богата была рус.лит. в 1880—1890 гг.

 

14-16.Гончаров. «Обыкновенная история»

«Обыкновенная история» (1847) – первый русский роман в прозе, написанный методом критического реализма, с присущими классическому русскому роману XIX в. компонентами; пример органической спаянности системы героев, пейзажных зарисовок и общего тона романа. Привлекательной стороной «ОИ» было то, что в романе высмеивались изжившие себя отвлеченно-романтические представления о жизни. Это было в духе «натуральной школы». С этого произведения Гончаров начинается как классик. По объему не тянет на роман – повесть. Но дело не в формальных чертах – для рус.лит.романа было еще не время, класс.рус.роман – с сер.50х гг. Сузи – это большая развернутая повесть. Часто критики,кот.наз.эту повесть романом, ретроспективно наклад.на нее черты гончар.позд.романа.

Аполлон Григорьев, рецензия на роман из газеты «Городской листок» 1847. Александр – нелепый оратор,заёмный романтизм и детские фразы. Дядя – принял всё ложное в цивилизации за факт.Елизавета – новое, небывалое явление,естественность.Наденька – чудная девочка,выше Александра и Петра Ивановича.Лучшее произведение со времён «мёртвых душ».Простота языка,как у Пушкина,анализ,меткость взгляда, как у Гоголя.Любовь Гончарова к своим героям,особенно к живущим традиционной русской жизнью.Простота,остроумность описаний. Трагический,роковой финал,безысходность. Мастерство рисовать женские характеры,индивидуальность каждой.Роман натуральной школы,гоголевское начало.Объективность,ни любви,ни вражды к своим героям,не даёт им никаких советов.Близость к идеалу чистого искусства. Талант чисто художественный,противопоставление с «писателем-мыслителем» Герценом.Финал не принял.Портит впечатление от прекрасного произведения,Александр должен был или остаться в провинции и затухнуть,либо стать мистиком или славянофилом.Роман «Обыкновенная история» - роман воспитания.Мир как опыт.Опыт – универсальный,одинаковый для всех.Опыт Адуева – попадание в Петербург(другой образ жизни),первая любовь,окрылённость (Наденька),первая измена (ему),отрезвление в присутствии женского двойника (роман с Юлией),измена с его стороны (роман с Лизой),«позор пошлости и дуновение смерти»,«момент истины в самопознании героя»,возвращение в свой старый мир.2 письма родным «из деревни в Петербург),эпилог (духовная смерть). Традиции Бальзака (молодые люди приезжают в Париж, но терпят неудачу).Отличие – герои Бальзака – незаурядные личности.У Гончарова – обыкновенные.До эпилога эволюция героя идёт вверх.Текст ориентирован на тексты Пушкина (аналогии и цитаты + из Крылова и Грибоедова).Гончарову нравился не Онегин,а Ленкский,отсюда схожесть Адуева с Ленским,а также с Грушницким (разница в том, что Адуев не играет, а искренен). Адуев тоже «маленький человек».Проблематика – 1)столкновение столицы и провинции – за этим глубока я проблема – город и деревня, природа и цивилизация, природа и культура. Все творчество Гончарова – как бы переним.материал – ОИ плавно перетекает на более широкое поле – Обломов.

 

Гончаров. «Обломов». В 1847. 2 г. спустя б/напечатана глава «Сон Обломова» «увертюра всего романа». Но читателю пришлось еще в течение 10 лет ждать появления полного текста «Обломова» (1859), сразу завоевавшего огромный успех: «Обломов и обломовщина... облетели всю Россию и сделались словами, навсегда укоренившимися в нашей речи» (А. В. Дружинин). Роман спровоцировал бурные споры, свидетельствуя о глубине замысла. Статья Добролюбова «Что такое обломовщина» (1859) представляла собой беспощадный суд над главным героем, «совершенно инертным» и «апатичным» барином, символом косности крепостнической России. Эстетическая критика, напротив, видела в герое «самостоятельную и чистую», «нежную и любящую натуру», далекую от модных веяний и сохранившую верность главным ценностям бытия. В первой ч асти Обломов лежит на диване; во второй ездит к Ильинским и влюбляется в Ольгу, а она в него; в третьей она видит, что ошиблась в Обломове, и они расходятся; в четвертой она выходит замуж за друга его Штольца, а он женится на хозяйке того дома, где нанимает квартиру… Но к первой части примыкает «Сон Обломова» (композиционный центр романа), представляющий собой развернутый «физиологический очерк», в духе традиций «натуральной школы» и дающий ответ на вопрос Ильи Ильича: «Отчего я такой?». Благодаря «Сну» Гончаров впервые в русской литературе рассмотрел жизнь человека «от колыбели до могилы», добившись тем самым возведения в тип образа, мелькнувшего перед ним, и придания ему родового и постоянного значения. Кроме того, «Сон» стал выражением одной из концепций жизни в романе: Обломовка – не только крепостная деревня, но в известном смысле образ жизни и сознание, развивавшееся в течение тысячелетий человеческой истории. Что же лучше: сон, пусть и сказочный, Обломова или кипучая жизнь Штольца? Деятельный Штольц в романе служит контрастом инертному Обломову. При всей подчеркнутости этого контраста образ немца раскрыт Гончаровым неглубоко: не сказано, чем же, собственно, занимается Штольц, в чем состоят коммерческие тайны его деятельности, психология его труда. Где Штольц радовался, где огорчался? Об этих сторонах мы ничего не знаем. По идее, немец должен быть воплощением жизни по отношению к Обломову: сам жил и учил его, как жить. Женские образы романа иллюстрируют различные стороны характера главного героя. При всей несхожести натур Ольги Ильинской и Агафьи Пшеницыной в структуре произведения они дополняют друг друга, пересечение их характеров символично. Сон Обломова рисует портрет идеальной избранницы, в котором на первый взгляд нетрудно узнать Ольгу. Однако воплощением «ненарушимого покоя жизни» для героя стала Пшеницына. Она интуитивно поняла, какую женщину может любить Илья Ильич. Агафья Матвеевна подарила Обломову счастье умиротворения, и сама, обретя покой, ощутила всю полноту жизни. Автор, не скрывая симпатии, изображает перемены в жизни героини и то, что она изменилась даже внешне

 

 

Гончаров. «Обрыв». «Обр» (1868) был задуман еще в 1849 как роман о сложных отнош-ях худ-ка и об-ва. Писал 20 лет, роман монолит, те же темы и мотивы что и в Обломове. Нет центр.героя. Райский – иллюзия райского состояния жизни. Райский – ходожник любитель, дилетант. Культура Спб для него холодна, возвр.в провинцию. К 1860-м гг. замысел обогатился нов.проблематикой, рожденной пореформенной эпохой. В центре произведения оказалась трагич. судьба революционно настроенной молодежи, представленной в образе «нигилиста» Марка Волохова. Самое объемное.В центре-эпоха.Обрыв-символ,с одной стороны имения обрыв, в котором погибли влюбленные люди. В имении влюбляется в Наташу(бедная лиза). Еще более эпический хар-р произведения,чем «Обломов».Драматизация жизни.В «Обломове»-движение из провинции в столицу,здесь наоборот.Драматич.процессы Спб захватывают и сельск.жизнь.3 центральных персонажа:Райский,Волохов-антиподы.Вера,на нее ставку делает автор,романтич.лит-ра всегда идеализирует женщину.Она символ драмат.начала.Любовь Веры и Волохова-драматич,гибельное начало,испытание.Вера-девушка христианского склада.Любовь для нее-долг,ответственность.Волохов-нигилист, демократ, деятельный, целеустремленный.

Уже символич.название романа, найденное на самом последнем этапе работы, свидетельствовало об авторском неприятии обществ.радикализма. Издания левой ориентации возмущенно реагировали на роман, отказав автору в таланте и в праве суда над молодежью, пройдя мимо глубокой трактовки любовн.темы в «Обр». Напряженный конфликтный фон, не свойственный обычно Г.-романисту, диктовался острой постановкой проблемы свободы в любви: борьба гл.героини со страстью, столкновение нравственных императивов с силой любовн.влечения дали Г. богатый мат-л д/глубокого психологич. анализа. Роман предст.собой историю человека, характера, рус двор. интеллигента, ненашедшего себя. Галерея народных образов уходит в прошлое. У его тетушки тоже была любовная драма в молодости. Обрыв – галерея несостоявшихся любовей. Роман – отношение автора к женскому началу в рус жизни. Все держится на ж. незыблемое начало – бабушка Берешкова – хранительница судеб, утешительница – как возвращение к корням. Каков финал рус.жизни? ответа нет. После романа этого уходит из лит.жизни.