Вокально-симфонические произведения Прокофьева 40-50х

АЛЕКСА́НДР НЕ́ВСКИЙ” — кантата С. С. Прокофьева, созданная в 1938—39 гг. на основе музыки к одноименному кинофильму. Текст вокально-хоровых эпизодов написан Прокофьевым и поэтом В. А. Луговским. В семи частях кантаты развертывается эпически величавое повествование о нашествии Тевтонского ордена на Русь и победе русских воинов под предводительством Александра Невского на льду Чудского озера. Основа музыкально-драматургического развития — образное противопоставление русского воинства и тевтонских рыцарей. Развернутые хоровые картины (особенно глубоко народный по характеру хор “Вставайте, люди русские!”), мастерское использование приемов пейзажной звукописи, творческое отношение к национальному песенному материалу, а главное, истинно патриотическая направленность сюжета определили успех кантаты и ее значение для развития русского музыкального искусства. Б. В. Асафьев называл “Александра Невского” “вершиной лирико-эпического становления русской истории в музыке нашей современности”.

Прокофьев - Обзор сюиты «Зимний костер».

Слушая светлую и веселую музыку «Зимнего костра», звонкий разлив ее мелодий, трудно представить себе, что она написана тяжело больным композитором. Прокофьев обладал удивительной способностью отвлекаться от личных обстоятельств, и они никак не повлияли на характер создававшейся в ту пору музыки. В «Зимнем костре» вновь проявилась щедрость мелодического дара Прокофьева. Ясные по настроению, свежие по интонациям мелодии звучат в каждой из восьми частей сюиты. Как и в других своих произведениях, композитор стремился избежать мелодических штампов, и в его музыке не найти ставших привычными оборотов детских песен. Он ищет и находит оригинальные интонации, достигая нужного результата введением нескольких штрихов - неожиданными, но всегда естественными поворотами мелодии, захватом широких регистров и т. д. Истоки этого стиля в более ранних находках самого Прокофьева можно увидеть, в частности, в сказке «Петя и волк». Конечно, новизна тематики определила многие черты мелодики «Зимнего костра», в которой есть отзвуки интонаций массовой песни. Но как смело и интересно они использованы, какой большой путь прошел композитор от первых опытов в этом жанре, относящихся к середине 30-х годов! Своеобразен, при всей простоте, и гармонический язык сюиты. Что касается оркестровки, то она отличается прозрачностью и изяществом мелодически насыщенных подголосков. Словом, музыкальный язык «Зимнего костра» доступен для детской аудитории, к которой это произведение обращено, пожалуй, больше, чем «Петя и волк». В «Зимнем костре» восемь частей, чередующихся с интермедиями чтеца. Все части, за исключением пятой, в которой участвует детский хор, написаны для оркестра. Хотя самый текст и предрасполагал композитора к иллюстративности, но он предпочел обобщенность музыкальных картин, в которых есть самостоятельный интерес, независимо от ассоциаций, возникающих при слушании чтеца. Два самых больших номера сюиты - первый («Отъезд») и третий («Вальс на льду»), могут послужить примером прокофьевского понимания жанра «легкой» музыки. Сколько изящества и тонкого юмора в его произведении, захватывающем свежестью уже с начальной фразы валторн! В «Отъезде» мелодия звучит на фоне непрерывного движения сначала восьмушками, а затем - шестнадцатыми. Фактура интересно варьируется, оживляется введением новых элементов. В «Вальсе на льду» Прокофьевым использованы традиционные ритмоформулы, но они насыщены новыми интонациями. Светлая, лирическая музыка «Вальса на льду» - едва ли не самая впечатляющая часть «Зимнего костра». В «Пионерском сборе» на первый план выступает хоровая песня, написанная во свойственной Прокофьеву самостоятельной трактовке жанра. Ее мелодия типична и для советской детской песни, и для самого Прокофьева. Она увлекает ритмической упругостью, особенно в размашистой фразе на словах «Наш костер гудит, бушуя, сыплет искры головня». Это живая и веселая пионерская песня, которая может стать в один ряд с лучшими образцами этого жанра. Другие номера сюиты также отличаются лирической свежестью. Запоминаются мелодия гобоя, начинающая вторую часть («Снег за окном»), ясный запев шестой части («Зимний вечер») и другие эпизоды, отмеченные тонкостью вкуса и мастерства. В 1950 году Прокофьев закончил ораторию «На страже мира». Прокофьев писал это произведение в период резкого ухудшения здоровья, когда врачи нередко лишали его карандаша и нотной бумаги. В этих трудных условиях сочинялась музыка, проникнутая духом оптимизма и свидетельствующая о неистощимости жизненных и творческих сил, сохранявшихся в сердце композитора, не сдававшегося в борьбе с недугом. План оратории был впервые набросан вместе с А. Я. Гаямовым в январе 1950 года, затем Прокофьев беседовал об этом замысле с И. Г. Эренбургом, писавшим ему в марте подробные соображения о содержании оратории. Мысли Эренбурга носили публицистический, почти газетный характер, главное место в них занимала тема военной угрозы, и лишь в самых последних эпизодах появлялась тема борьбы за мир. Мы не знаем, какую оценку дал этому плану композитор, но едва ли положительную: предложения Эренбурга были для него слишком прямолинейны и с трудом поддавались музыкальному воплощению. Во всяком случае, Прокофьев начал искать нового соавтора. По совету А. А. Фадеева, он обратился к С. Я. Маршаку, который и написал стихотворный текст оратории. Стихи создавались в тесном общении с композитором; поэт показывал ему написанное, многое переделывал, добиваясь точности поэтического выражения. Работая над ораторией, композитор и поэт прислушивались к советам Фадеева и Самосуда. Большую помощь и поддержку оказали им работники музыкальной редакции Всесоюзного радио, что было весьма существенно для Прокофьева в трудный и сложный период его жизни. Оратория создавалась в те годы, когда во всех странах развернулось движение сторонников мира, когда в Праге и Будапеште проходили первые Всемирные фестивали демократической молодежи и студентов. В этом движении активно участвовали и советские композиторы, создавшие много песен, вдохновленных борьбой за мир. Наибольшую популярность среди них завоевал «Гимн демократической молодежи мира» А. Г. Новикова, разлетевшийся по всему земному шару.