Драматургия и театр в Риме (Плавт, Теренций, Сенека)

Плавт - виднейший римский комедиограф (середина 3 в.- 184 г. до н.э.). Тесно связано с традициями народного италийского театра. Плавту приписывали около 130 комедий, но выделены как подлинно плавтовские 21, среди которых "Клад", "Проделки парасита", "Хвастливый воин", "Раб - обманщик" и др.

Плавт прекрасно знал греческую лит-ру, гр. драматургию и использовал сюжеты новоаттической бытовой комедии, так как в условиях своего времени, когда во главе гос-ва стоял аристократический сенат, поэт не мог не давать сюжеты из италийской жизни, сатирически изображать непосредственно своих современников.

Плавт использовал сюжеты новоаттической комедии Дифила, Демофила, Филемона и Менандра, но не сюжеты Аристофана, потому что комедии Аристофана были слишком политически остры, и проблемы, поставленные в них, не были актуальны для Рима. Сюжеты же бытовой новоаттической комедии Плавт с успехом использовал и, раскрывая их, умел разрешать вопросы, интересующие его современников. Романизация греческих сюжетов в том, что Плавт часто вносит в свои комедии черты римского уклада жизни, римской культуры, римского суда, римского самоуправления. Так, он много говорит о преторах, а это должностные лица Рима, о сенате. Внесение названий римских городов и изображение нац. обычаев. Он брал из греческих комедий сюжеты, созвучные с римской жизнью и разрешал в них проблемы, актуальные для его общества.

Публий Теренций – из Карфагена. Сначала был рабом, но потом его отпустили на волю (190-159 гг.). Поставил 6 комедий, все из которых полностью сохранились. Из группировки Сципионов – проповедовал социальный мир, взаимное согласие, гуманизм, отказ от своекорыстных помыслов. Также обработки греческих пьес «новой» комедии, но идейно и стилистически резко отличны от Плавта. Из 6 комедий 4 основаны на произведениях Менандра, а остальные 2 – переделки пьес малоизвестного последователя Менандра Аполлодора Каристского. Соперники Менандра уже не представлены. Не переводит, а обрабатывает греческие пьесы, но старается по возможности сохранить идеологическую направленность и художественные особенности оригиналов, их строгую архитектонику, последовательное ведение хар-ров, серьезный тон. «Свекровь». Для экспозиции вводится специальная фигура – гетера. Сострата – свекровь – добрая женщина. Разработал сюжет «Третейского судьи» Менандра с тем же разрешением конфликта при помощи благородной гетеры. В «Свекрови» нет ни одного «комического» образа, у Плавта каждая сцена преследует определенный комический эффект. Интриги здесь нет, действие вытекает из характеров персонажей. «Свекровь» скорее похожа на драму, чем на комедию.

Сенека Луций Анней. (умер в 65 г н.э.). В отличие от предыдущих, писал трагедии и вообще был философом. Причем в декламационном стиле, внешние формы греческой трагедии неизменны, остались и мифологические сюжеты.«Медея». По сравнению с Еврипидом его трагедия выгладит упрощенной. Переносит центр тяжести произведения на ярость покинутой жены. Образ стал более однотонным, но в нем усилились моменты страстности, сознательной волевой целеустремленности. Патетические монологи и нагнетание страшных картин. Ощущает мир как поле действия слепого, неумолимого рока, которому можно противостоять лишь через твердость духа, готовность перетерпеть. Герои Сенеки однотонны и статичны. Они не только не развиваются, но и не обнаруживают новых сторон. Немногие типы: тиран и пр. рассудочная сознательность героев. Не столько переживают, сколько рассказывают о переживаниях. Композиция – тенденция к распаду. Патетические монологи и описания ужасов. Все эффекты «нового» стиля. Торжественные длинноты чередуются с лаконическими сентенциями, декламационная патетика создается в нагнетании повторений, градаций, гипербол, в вопросах и восклицаниях, метафорах и сравнениях, заимствованных из области мощных явлений природы. До сих пор не ясно, предназначались ли к постановке.

52. Традиционные типы-характеры римской паллиаты. "Хвастливый воин" и "Клад" Плавта.

Театр быстро прививался в Риме.

Плавт (умер ок. 184) ограничил себя комедией. Работал в области «паллиаты», комедии с греческим сюжетом, переделывая для римской сцены греческие пьесы, главным образом новоаттические комедии – Менандра, Филемона и Дифила. Плавт, как и Невий – поэт с демократической направленностью. Исходя из новой комедии, римский драматург ослабляет ее серьезную сторону, усиливает элементы буффонады и приближает свои пьесы к более примитивным формам комической игры. Прологи.

«Хвастливый воин» (ок 204).

Заглавная маска получила в ней классическое воплощение. Воин – ограниченный и чванливый, с удовольствием слушает карикатурно-преувеличенные небылицы, сочиняемые для него параситом Артотрогом (тоже типичная фигура). Один из источников шекспировского Фальстафа. Филкомасия – рабыня Пиргополиника, чистая, попавшая в переплет; Любит афинянина Плевсикла. 2 интриги. Но есть и свой резонер – сосед война Периплектомен, веселый и общительный старик, покровительствующий влюбленным молодым. Новизна образа.

«Клад».

Более серьезная комедия. Старик Эвклион, нашедший клад и трясущийся за него; Честный, но невезучий Ликонид, который изнасиловал дочь старика, но любит ее и хочет жениться. Комический диалог. Но конец комедии не сохранился. Прообраз «Скупого» Мольера и «Скупого рыцаря».

Типажи: яркие и густые краски.

В состоятельных образах, как правило, нет положительной характеристики: старик, шалопай-юноша, воин-хвастун, сводник, ростовщик, жадная гетера, сварливая жена. Любимая фигура Плавта – раб, не только носитель интриги, но и средоточие буффонадного элемента. Шутовство и пародия, но энергия и находчивость.

Цель Плавта – возбуждать смех всем. Сочетание «новой» комедии с народно-шутовским театром, диалог полон острот, каламбуров, гипербол, грубых шуток – иногда.

53. Особенности «золотого века» римской литературы, его значение для последующих веков.

Исторические особенности: правление Августа, переход к империи, политика регламентации семейной жизни, которая всем не нравилась. Но – стабильность, прочность. Развиваются религиозно-мистические течения, эллинистические верования. Философия либо продолжает старые учения, либо уходит в ограниченный частный круг. Вообще – уход в частную жизнь.

В искусстве – стремление к монументальности. «Получил Рим глиняным, а оставляю каменным». Классицистический стиль, возвращение к даже архаике Греции.

Литература: с 40 г. по 15 г. до н.э. – золотой век римской поэзии. Мировоззренческое углубление, протест против безыдейности александризма. Возвращение к классическому стилю и гармоничной форме. Не имеет такого широкого народного характера, как греческая литература полисная, но глубокий внутренний драматизм. При этом идеализация современной действительности.

Кружки: Мецената (августовский), Мессалы, Поллиона.

Поэзия превозносится как носительница культуры, все начинают писать стихи. Используются все жанры античной поэзии. Красноречие приобретает характер декламации на отвлеченную тему, острота и эффектная сжатость выражения. Контроверсии – импровизированные судебные речи и свасории – размышления, вкладываемые в уста мифологических персонажей.

Классицистическое направление.