А. Скрябин. 24 прелюдий, ор. 11

«Начиная говорить о фортепианном творчестве А. Скрябина, мы погружаемся в изначальную, природную стихию. Скрябин – по существу своему, по первичному творческому импульсу – композитор фортепианный. Его пианизм, столь трудно отделимый от его фортепианного творчества, породил это творчество и сам порожден им». Так писал о композиторе первый исследователь его творчества Л. Сабанеев.1 И действительно, уже одно количество его фортепианных произведений по сравнению с общим их числом – 68 опусов из 74 – свидетельствует о преимущественном значении его фортепианного наследия. В сфере фортепиано Скрябин полновластный хозяин всех ресурсов инструмента, всех его данных и возможностей. Инстинкт пианиста дает ему возможность расширить круг ресурсов инструмента по сравнению со всем, что было сделано в фортепианной области до него. И мы видим, что Скрябин создает свой собственный фортепианный стиль, столь же новый и оригинальный, столь же ярко характерный, прямо бросающийся в глаза самобытностью приемов, как и его стиль композиции, как и стиль его игры, и также очевидно связанный с фортепианным стилем тех двух авторов, которые вляли на его пианизм и на его творчество – Шопена и Листа. Свойства этого стиля порождены свойствами Скрябина-пианиста, часто они вытекают из его приемов и манеры исполнения, часто обусловлеваются даже недостатками его игры - недостатками, которые силою художественного импульса претворяются в достоинства изложения. Скрябина с полным правом можно причислить к величайшим мастерам фортепианного стиля. В его облике, при всей его оригинальности, никогда не бывает ничего чуждого стихии фортепиано.

Из разнообразных жанров фортепианной музыки наиболее значительное место занимает соната, этюд и прелюдия. Что касается именно прелюдий, то к периоду первой гастрольной поездки Скрябина в Европу (начало января 1896 года) относится замысел большого цикла таких пьес. Будучи в Париже, где его концерты вызвали очень большой интерес, Скрябин задумал написать сорок восемь прелюдий – по две в каждой тональности. Кое-что для этого цикла у него уже было в набросках. Первые из этих набросков датируются 1888 годом. (Хронология создания пьес станет ясна ниже, где мы приводим сведения о месте и дате создания каждой пьесы).

По мере сочинения все новых и новых прелюдий первоначальный замысел менялся. В итоге, вместо одного цикла образовалось несколько самостоятельных. В них вошли сорок семь прелюдий, создававшихся на родине (преимущественно в Москве) и во время зарубежных путешествий 1895 и 1896 годов. В марте 1896 года Скрябин писал из Парижа М. Беляеву, известному меценату, нотоиздателю, пропагандисту новой русской музыки: «Я сижу в Париже для того, чтобы теперь же кончить прелюдии и тогда со спокойной совестью предаться отдыху и наслаждаться чудной природой. Я знаю, что если сейчас наеду куда-нибудь, то окончание работы отложится в долгий ящик, что нежелательно. Не прав ли? Вот и сейчас бегу писать. Бывал я в концертах в зале Эрара и теперь убедился, что мой успех был действительно необычайным». В следующем мартовском письме к М. Беляеву Скрябин пишет: «Пишу вам после окончания прелюдий. Теперь остается только пересмотреть, кое-что поправить. Надеюсь через неделю выслать Вам. Нарочно беру срок больше, чтобы вовремя поспеть».2 В этот период Скрябин еще планировал издать прелюдии единым циклом. Вот одно из свидетельств (еще одно письмо М. Беляеву): «Вы увидите несколько прелюдий, сочиненных здесь, в Париже; ими я заменил прелюдии в одноименных тональностях, не удовлетворявшие меня (некоторые написаны), Других мне не удалось заменить, а печатать вещи, которыми сам я не доволен, я не могу, никак не могу. Потому в этой серии будет 46 прелюдий, расположенных так, что все они могут быть исполнены по две смежных, различных по характеру».3

Первоначальный замысел, однако, претерпел изменения. Они объясняются, прежде всего, тем, что композитор в процессе его реализации не захотел придерживаться заданной себе заранее тональной схемы. «По правде сказать, не все ли равно – ведь дело вовсе не в том, чтобы было во всех тональностях по две. Каждая прелюдия – маленькое сочинение, которое может существовать самостоятельно, независимо от других прелюдий», - писал Скрябин М. Беляеву.4 Из последнего письма, правда, если читать его целиком и внимательно, становится очевидно, что дело не только и не столько в изменении замысла, сколько в желании Скрябина, чтобы прелюдии были изданы как можно скорее, поскольку ему все время приходилось намекать М. Беляеву (а то и открыто просить) выплатить гонорар за сделанную работу. Как бы то ни было, сочинявшиеся на протяжении этих лет прелюдии Скрябин распределил следующим образом: в соч. 11 вошли двадцать четыре пьесы, в соч. 13 – шесть, в соч. 15 – пять, в соч. 16 – пять, в соч. 17 – семь. Из номеров сочинений можно заключить, что весь этот объем пьес в одном жанре все-таки мыслился композитором как один общие художественный замысел. Все сорок семь прелюдий были изданы М. Беляевым в 1897 году окончательно утвердили славу Скрябина как яркого, своеобразного композитора, гениальное дарование которого находило все большее признание в Европе. (Скрябин и позже будет обращаться к жанру прелюдии и создаст еще ряд опусов).