Наиболее значимые архитектурные стили.

Раздел 1. Архитектурное пространство, как социокультурный феномен.

Архитектура -

Архитектурное пространство понимается как организация среды человеческой жизнедеятельности, сконструированная в соответствии с социальной необходимостью, техническими возможностями и эстетическими идеалами перманентно воссоздающих ее субъектов культуры. Архитектурное пространство, являлось повсеместной и «принудительной» частью жизненного пространства человека, выступает по отношению к воспринимающему субъекту: а) как источник социальной информации; б) интериоризированная ценность; в) положительный эмоциональный опыт; г) фактор самоидентификации личности.

Важным условием сохранения архитектурных объектов является их эстетическая составляющая – создание пространства для жизнедеятельности людей.

Модель осознаваемого пространства включает в себя и непосредственное восприятие, и индивидуальный опыт, и структуры, заданные коллективным опытом.

Поскольку исторической функцией архитектуры является трансляция пространственной модели мироустройства в конкретных социально-исторических ситуациях, то расширение и воспроизводство архитектурного пространства является непрерывным формосозиданием через накопление культурно закрепленных пространственных моделей, представленных в архитектурных объектах.

Структура архитектурного пространства как социокультурного феномена включает инвариант пространственных архетипов и изменяемую составляющую, которая определяется социальными факторами и эстетическими предпочтениями определенной эпохи. Пространственные архетипы – это архетипические образы, закрепленные в архитектурных объектах. Архетипы интегрируются в новый социокультурный контекст, сохраняя узнаваемость и символическую устойчивость.

Архитектурное пространство визуально и функционально подвержено сакральной пространственной маркировке. Базовыми пространственными архетипами является архетип центра и границы. Гомогенное архитектурное пространство, не имеющее символического центра, негативно влияет на человека, полностью лишает его чувства сопричастности к территориальному сообществу.

Вся предметно-пространственная среда, созданная и создаваемая людьми, выступает своеобразной материализацией социально-политических, идейных и культурно-эстетических устремлений общества. Материализуясь в архитектурно-пространственной среде, общество оставляет свои антропоморфные следы, отражая прямые и косвенные взаимосвязи между человеком и его окружением, между человеческими идеями, намерениями, телами, самим человеческим организмом и архитектурно-пространственной средой, насыщенной объемами, формами и пространствами. Именно эти взаимосвязи проявляются во взаимодействии означающего и означаемого, причем последнее может выступать как денотат или коннотат.

В восприятии человека архитектурно-пространственная среда города выступает системой сменяющих друг друга и взаимодействующих эмоционально-эстетических знаков, символов и образов, видимых в архитектурных телах. Эта система обусловливает и определяет эмоционально-эстетическое, символическое и образное восприятие человеком картины мира. Весь предметно-пространственный мир, окружающий человека, прямо или косвенно воздействует на него. При этом от 85 до 90 % информации об окружающем мире человек получает через зрение, а 10-15 % - через слух, обоняние, осязание и кинестезические ощущения (Барабанов, 1991, 1992, 1997).

Восприятие архитектуры

Самым сложным для восприятия видом пространственных искусств является архитектура. Сложность ее в том, что она занимает место между строительством, инженерией, наукой и искусством, и потому восприятие художественной образности архитектурных сооружений не всегда доступно любому зрителю.

Главной особенностью в восприятии архитектуры является восприятие пространства, созданного архитектурными элементами – стенами, крышей, окнами и т.д.

Говоря о простейшем архитектурном сооружении, как правило, мы представляем четыре столба, стоящих по углам площадки. Перекрытие на этих столбах создает осознаваемое пространство.

Простейшее качественное разделение пространства в восприятии – противоположность верха и низа.

В результате развития зодчества возникла противоположность замкнутого и открытого, внешнего и внутреннего. Установилась ограниченность, завершенность, организованных пространств. Бесконечность осталась для человека отвлеченным понятием. Перцептивное пространство всегда ограниченно.

В восприятии архитектуры огромную роль играет региональность, то есть зависимость от культуры, в которой сформировался человек. Так для жителя Европы радиус, обеспечивающий контакт с собеседником меньше, чем для человека, живущего на севере континента.

Специфичные для разных культур величины воспринимаемых пространств определяют важные факторы своеобразия архитектуры разных народов. Так, просторность российских площадей противостоит относительная компактность и замкнутость западноевропейских ансамблей.

Разные культуры вырабатывали различную технику ориентации, влияющую на структуру осознаваемого пространства. Так, европейцы владеют уличной сетью и номерами домов, а в Японии оперируют зонами.

В зодчестве древности были разработаны свои правила, в которых единицей измерения был не современный метр, а соотношение между диаметром колонны или пролет купола.

Исследование процесса восприятия архитектуры привело к тому, что зритель в первую очередь обращает внимание на следующие композиционные приемы и средства.

Первой среди них является симметрия, воздействие которой на восприятие, как очень ясной упорядочивающей закономерности, коренится, видимо, в самой симметричности органов восприятия. Далее упомянем о реакции восприятия на усилия, связанные с перемещением взгляда. Для резкого изменения его направления необходимо преодолеть некую инерцию, что создает эмоциональный импульс. Благодаря этому углы пересечения плоскостей и прямых линий воспринимаются как характерные элементы формы. Излом линий глаз отмечает с точностью, вдесятеро большей, чем их плавное искривление. Поэтому грани ясно расчленяют объем, а криволинейные очертания, по которым глаз легко скользит, создают впечатление нерасчленности. Внезапное раскрытие перспективы в глубину перед взглядом, скользящим по плоскости, вызывает мгновенную перестройку зрительного аппарата. Это вызывает сильный эмоциональный импульс. Особую силу эмоции подобный прорыв вызывает, если он соединен с организацией света. Расчленение глубинной перспективы промежуточными двумя кулисами» позволяет зрительному аппарату перестраиваться постепенно и смягчает эмоциональную реакцию Сила ощущений возрастает гораздо медленнее, чем сила раздражителей. Отсюда вытекает, что для большей силы воздействия необходимо повышать резкость очертаний и легко определяемых различий между частями композиции.

 

Согласно психологии восприятия человек не может одновременно воспринимать более семи объектов. Если же в поле зрения их попадает больше, что человек воспринимает их, как множество.

 

Особую роль в мировой культуре заняло число «три», с которым связаны различные приемы. Отношение к числу-символу претворялось и в эстетическое предпочтение, определяемое легкостью восприятия трехэлементных групп.

В построении архитектурной формы приходится учитывать и возможность воздействия иллюзий, когда привычное, усвоенное опытом представление сталкивается с незнакомым, необычными очертаниями объектов. Иллюзии, порождаемыми перспективой, легко возникают, если очертания объекта не связываются с ясно ощутимыми горизонтальными и вертикальными направлениями, образующими основу прямоугольных координат.

Это является средством, которое позволяет сделать сооружение более доступным для восприятия.

Психологами изучен ряд очертаний, вызывающих зрительные искажения: отрезок прямой между двумя стрелками, обращенными внутрь, воспринимается гораздо длиннее, чем такой же отрезок между стрелками, обращенными наружу. Одна из двух параллельных линий одинаковой длины кажется длиннее, если они расположены между двумя сходящимися отрезками линий. (Приложение 1)

Подобные сочетания возникают и в архитектуре. Тогда здание может казаться выше или распластанным. К.Росси в той части Дворцовой площади, которая образует нишу напротив Зимнего дворца, использовал оба эффекта криволинейных изгиба, прогнув фасад глубокой параболой и расчленив его колоннадой.

Восприятие зрением трех измерений пространства взаимосвязано, однако их визуальная оценка неодинакова. Зрению свойственно уменьшать пространственные величины, причем ошибки растут в геометрической прогрессии с возрастанием величины объекта. Искажения при восприятии могут привести к неожиданным результатам.

Многовековая практика архитектурного творчества позволила выработать ряд принципов композиции, соблюдение которых помогает достичь эстетической упорядоченности.

Целостность - важное качество архитектурной формы. В простейших случаях она обеспечивается нерасчлененностью внутреннего пространства и объема.

Симметрия невозможна в сложных архитектурных произведениях. Симметрия и асимметрия –два метода организации целостной формы. Соотношение частей должны рождать ощущение динамики, указывающей человеку направление движения. Асимметрия открывает широкие возможности организации процессов жизни, чем симметрия. Динамика и статичная уравновешенность воздействуют на эмоции, определяя характер восприятия архитектурной формы.

Динамичность, усиленная освещением, доводит выразительность интерьера до драматизма.

Ритмичность, повторяемость отдельных элементов в пространстве облегчает восприятие по сравнению с неупорядоченным множеством. Ритму подчиняются пластичность, фактура, цвет и освещение.

Говоря о восприятии, необходимо особо подчеркнуть и условия восприятия произведений искусств, от которых зависит от контекста, в который они включены.

Органичное включение произведений монументального и декоративного искусства в архитектуру определяется как синтез искусств. Таковы, к примеру, росписи Микеланджело в Сикстинской капелле. К синтезу искусств относятся включение витражей в интерьер готических соборов.

Наиболее значимые архитектурные стили.

Архитектурный стиль —совокупность основных черт и признаков архитектуры определённого времени и места, проявляющихся в особенностях её функциональной, конструктивной и художественной сторон (приёмы построения планов и объёмов композиций зданий, строительные материалы и конструкции, формы и отделка фасадов, декоративное оформление интерьеров; входит в общее понятие стиля как художественного мировоззрения, охватывающего все стороны искусства и культуры общества в определённых условиях его социального и экономического развития; совокупность главных идейно-художественных особенностей творчества мастера.

Развитие архитектурных стилей зависит от климатических, технических, религиозных и культурных факторов.

Архитектура делится на огромное разнообразие стилей. Вплоть до середины XII в., находясь в синтезе с живописью, скульптурой, декоративным искусством и занимая среди них главенствующее положение, архитектура определяла собой стиль, причем ее развитие шло от "стиля эпохи", единого для всех видов искусства и для всего своего времени, эстетически подчиняющего себе науку, мировоззрение, философию, быт и многое другое, до великих стилей архитектуры и наконец - индивидуальных авторских стилей архитектуры.

"Стиль эпохи" (архитектура романского стиля, готика и ренессанс) возникает преимущественно в те исторические периоды, когда восприятие произведений искусства отличается сравнительной негибкостью, когда оно еще легко приспосабливается к переменам стиля.

Великие стили архитектуры - романский, готика, ренессанс, барокко, классицизм, ампир (вариация позднего классицизма) - обычно признаются равноправными и равнозначными. На самом же деле великие стили архитектуры охватывают то большую, то меньшую область культуры, то ограничиваются отдельными искусствами, то подчиняют себе все искусства или даже все главные стороны культуры - сказываются в науке, богословии, быте. Они могут определяться то более широкой, то менее широкой социальной средой, то более значительной, то менее значительной идеологией. При этом ни один из великих стилей не определял полностью культурное лицо эпохи и страны.

Архитектура в стилях развивалась асимметрично, что внешне выражается в том, что каждый стиль постепенно изменяется от простого к сложному, однако от сложного к простому он возвращается только в результате некоторого скачка. Поэтому смены стилей происходят различно: медленно - от простого к сложному и резко - от сложного к простому.

(приложение 2)