Глава 3. Стереотипы в области рекламы 114 15 страница

200

тому, что заявила о своей «уникальной» роли, выражающейся в оздоровлении общества.

В ситуациях, когда поиск эффектного разрыва затруднен, на помощь приходят вопросы «что, если...» (техника The What - If Proccess). Сегодня разработано около 60 вопросов-помощников. Далее приведем 20 наиболее популярных из них:

Что, если...

(1) мы сменим конкурентные рамки продукта (репозиционирование продукта в другое конкурентное поле);

(2) мы перестанем фокусироваться на традиционных конку­рентах и вместо этого сфокусируемся на источнике бизнеса (сравнение с другими категориями товаров, реали­зующих ту же потребность);

(3) мы сделаем наше нелидерское положение положитель­ным (нахождение позитивных атрибутов для брендов второго порядка);

(4) мы проигнорируем наш статус претендента на лидерство и станем «лидером по ожиданию» (нахождение лидерской позиции в будущем);

(5) мы пересмотрим взгляд на стратегии, которые на этом рынке считаются неуспешными или табуированными (использование запретных приемов);

(6) мы вместо дифференцирования бренда предложим по­требителю другой опыт использования всей категории продуктов (расширение сферы применения продукта);

(7) мы найдем ассоциации для бренда с помощью атрибутов категории (нахождение новых ассоциаций для категории в смежных продуктах);

(8) мы не будем пытаться дифференцировать бренд, а по­пробуем захватить всю категорию (лидерское позициони­рование);

(9) мы сделаем акцент на необходимости продукта (увеличе­ние значимости всей категории);

 

(10) мы найдем доказательство, чтобы подтвердить заявления, которые в данной категории обычно делаются голословно (поиск аргументированного преимущества);

(11) мы сосредоточимся на эффекте от применения продукта, а не на его пользе (гиперболизация действия);

(12) мы должны изменить индивидуальность бренда, чтобы нас услышала целевая аудитория (изменение «интона­ции» бренда);

201

 

(13) мы обнаружим, что есть скрытый атрибут или историче­ский факт, который можно использовать в современном контексте (поиск в современности параллелей с про­шлым);

(14) мы вместо акцента на причине потребления продукта дадим причину «верить» в продукт (установление эмоцио­нальных связей с продуктом);

(15) наша возможность понять потребителя заключается в простом здравом смысле (анализ простого потребитель­ского опыта);

(16) наш самый важный маркетинговый капитал — наши те­кущие потребители (фокусирование на реальных потре­бителях, а не целевой аудитории);

(17) мы сознательно отступим от мейнстрима, чтобы придать бренду более инновационный имидж (поиск стратегии «от противного»);

(18) привлечение старых потребителей более выгодно, чем по­гоня за новыми (обновление стратегии для старых потребителей);

(19) мы найдем более узкую, но более перспективную целе­вую аудиторию (более точное позиционирование);

(20) мы адресуем рекламу потребителям, а не покупателям (стратегия влияния на «агентов влияния»).

Ж.-М. Дрю рекомендует креаторам развивать образное мышле­ние. Инструмент «идея за идеей» { the Idea Behind the Idea) заключа­ется в следующем: необходимо искать в образах зерно большой концепции. Обладая идеей, которая выглядит как разрывная, не­обходимо осознать, в чем ее суть, что делает ее разрывной, и затем построить на ней другие варианты коммуникации.

3. Зона видения — представление новой творческой стратегии ТМ. Разрыв очень часто требует изменения всей стратегии ком­пании, а в некоторых случаях и всей ее философии. В идеале он создает новое долгосрочное «видение» марки.

Правда, прежде чем браться за стратегию ТМ, необходимо точно понять, что можно изменить, а что является неприкосно­венным. Для этого технология «Разрыва» предлагает исследовать культуру клиента с помощью интервьюирования как минимум пяти представителей компании: планы по развитию, внутреннее представление компанией своей роли на рынке, прогнозирова­ние тенденций на соответствующем товарном сегменте.

Чтобы вдохновить клиента на поиск нового видения, «disruption» предлагает воспользоваться приемом подбора симво-

202

 

лической аналогии «маяк» (lighthouse), придуманной сотрудником агентства «TBWA» Адамом Морганом. Идея проста: маяк помогает людям находить путь. По аналогии с этим нужно отыскать ответ на вопрос: «Какой сигнал посылает "маяк" данной ТМ?».

Среди рекламистов распространено мнение, что «Маяк» всею лишь помогает убедить клиента шагнуть выше по ступеням лестницы» отношений марки и потребителя. Впрочем, поваль­ное движение наверх тоже может стать стереотипом, и тогда позиционирование по простой ассоциации станет «разрывным». Технология разрыва универсальна и вполне годится даже для борьбы со стереотипами, заключенными в самой технологии.

Безусловно, нестандартная реклама намного эффективнее шаблонной. Но теория Ж.-М. Дрю не считается среди реклами­стов универсальной. Наравне с большим количеством последователей методика имеет и своих оппонентов.

В России, например, распространено мнение, что методика «разрыва» уместна только на насыщенных рынках, где властвуют традиции и устои. Действительно, разрыв в понимании самого Дрю — это прежде всего разрыв в собственной истории рекла­мирования и в истории рекламы категории. Когда истории нет и категории нет, ломать что-нибудь сложно. Правда, по мнению автора, всегда можно найти, что сломать. Если рекламная исто­рия или товарная категория еще недостаточно оформилась, можно присмотреться к стереотипам потребительского поведе­ния или принципам ведения бизнеса.

Классический «disruption» — рекламная кампания «Сибирской короны» под лозунгом «Все за "Сибирскую корону!"».

Считалось, что в рекламе премиального пива должны быть показаны успешные бизнесмены, которые пьют пиво в баре или на крыше пентхауза. Людей уже тошнило при виде в очередной рекламе очередного молодого человека в белой рубашке, поэтому мы решили отойти от этого стереотипа,— говорит Ярослав Кучеров (содиректор «Lowe Adventa»). — Когда мы предлагали новую стратегию, многие сомневались, можно ли ассоциировать пиво и XIX в. Но теперь это уни­кальная территория, которая приносит бренду успех (1).

Другая «уникальная территория» — Арктика, в которую агентство «McCann Erickson» «отправило» свой кофе. А ведь ко­фе в России традиционно рекламировалось в исключительно комфортном антураже. И вдруг рекламисты сделали героями кофейной рекламы полярников на далекой станции. «Разрыв» стал настоящим прорывом для «Nescafe».

203

Основная проблема всех креативных методик в том, что они могут правильно объяснить путь, по которому проходит креатор, создающий выдающуюся рекламу. Но они не способны помочь пройти этот путь. Так, физик, который высчитал траекторию дви­жений олимпийского чемпиона, сам никогда не получит золотой олимпийской медали. Поэтому скептики уверены: единственное, на что оказываются годными креативные технологии, — это са­мореклама их создателей.

Методики творческого мышления — инструмент очень тон­кий и сложный. Он требует как отработки механизма генериро­вания идей, так и настройки общей готовности к эффективной работе. Выработка механизма «настройки» — вопрос самоорга­низации самого творческого сотрудника. Часто настройка на «творческую частоту» уже порождает яркие идеи. Поэтому рек­ламисты разрабатывают и инструменты организации творческого потенциала:

(1) сбор нужной информации с помощью сети Интернет и прочих СМИ, наблюдений. Умение «смотреть и видеть» — одно из свойств творческой личности — особенно полезно в рек­ламной индустрии. Наблюдение может быть простым, когда
очевидец — сторонний наблюдатель, или включенным, когда наблюдатель одновременно является участником процесса. Так, например, можно встать за прилавок и в течение не­
скольких дней торговать исследуемой маркой. Общение с покупателями — бесценный опыт для разработчика творче­ской концепции продажи ТМ;

(2) поиск актуальных тем, имеющих какое-нибудь отношение к ТМ, организуется с помощью проведения различных форм интервью с представителями заказчика (у директора, бренд-менеджера и т.п.) или представителями целевой
аудитории (это может быть и бабушка, и сосед по лест­ничной площадке, и продавец в магазине, и т.п.). Главное — услышать занимательные, неожиданные или, наоборот, стандартные мнения по поводу рекламируемого продукта.

Главное, что нужно тому, кто называет себя творцом, — это просто пристальнее вглядываться в реальную жизнь,— поды­тоживает Владимир Константинов, арт-директор «МсСапп».— На самом деле мы все уже живем в этой рекламе (2).

Таким образом, в любом месте, где бы мы ни находились, идеи всегда окружают нас. Нужно только суметь их услышать. Остальное — дело профессионального мастерства.

204

 

Юмористические приемы

Юмор в рекламе — способ эффективно привлечь внимание и нарушить отрицательный настрой целевой аудитории, позволяя рекламному посланию проникать в сознание. Но юмор имеет свои тонкости и может надоесть, если один и тот же ролик (прием) повторяется чрезмерно часто.

В России юмористическая реклама занимает достаточно большое место во всех средствах массовой информации. Такой объем юмористической рекламы свидетельствует об ее эффек­тивности. Однако эту действенность не следует понимать абсо­лютно: юмор уместен только в определенных ситуациях, с опре­деленными товарами и для определенных аудиторий. Так, Д. Огилви предостерегает:

В финансовой рекламе следует избегать юмора и шуток.Деньги — дело очень серьезное (4).

Веселый человек более расположен к восприятию рекламы, да и легче расстается с деньгами. Это — почти закон. И ведь неслучайно в больших магазинах царит атмосфера праздника. Юмор, конечно, не всегда уместен.

К юмору в рекламе предъявляются основные требования:

(1) юмор не должен быть плоским и пошлым, так как это ос­корбляет людей с высокими интеллектуальными стандар­тами и служит скорее антирекламой;

(2) четкая направленность юмора — шутить следует не над потребителем, а вместе с ним;

(3) исполнение юмористической рекламы может быть только неожиданным.

Ограничением для использования юмора иногда служит сам объект рекламы — неуместно шутить над здравоохранением, ре­лигиозными конфессиями или банковскими операциями.

В самом общем виде юмористические приемы в рекламе можно классифицировать в трех взаимосвязанных измерениях:

(1) эмоциональное — нарастающее смысловое напряжение достигает максимума и затем происходит разрядка;

(2) межличностное — юмор воспринимается как показатель единения с другими людьми (в широком социальном контексте) либо в отдельных случаях как показатель пре­восходства;

(3) познавательное — восприятие неконгруэнтных (несовпа­дающих) элементов сообщения и затем осознание смысла

205

 

их внутренние связи и контекст. Юмористический эффект часто возникает как контраст между ожидаемым и неожиданным. Поэтому неконгруэнтность — один из широко используемых приемов для создания юмористи­ческого эффекта. Хотя неконгруэнтность необязательно подразумевает юмористический эффект, юмор в боль­шинстве случаев базируется на неконгруэнтности отдель­ных элементов текста, иллюстраций и т.д. (илл. 4.6, а, б).

Илл. 4.6, а, б. Использование неконгруэнтных элементов

в рекламе

Правила создания юмористической рекламы:

(1) различайте юмор и шутку. Если вы попытаетесь снова и снова использовать шутку, то она становится все менее смешной. А когда вы слышите одни и те же шутки по­стоянно, становится скучно. Юмор же в противополож­ность шутке — вещь более тонкая, и некоторые его ню­ансы заставляют смотреть и слушать одну и ту же рекла­му из раза в раз;

(2) обращайтесь к человеческому опыту, используйте повсе­дневные комические ситуации. Одна из привлекательней­ших сторон рекламы с юмором заключается в том, что люди узнают в ней самих себя, а также те ситуации, ко­торые происходят с ними, их близкими и друзьями;

(3) юмор должен иметь отношение к рекламируемому товару.
Бывали ли вы очарованы рекламой настолько, что помнили ее дословно — все, кроме марки товара? Юмор в рекламе не должен быть главнее товара. Так, Ли и Мей-

206

сон [2] показали в своих экспериментах, что когда юмо­ристическая реклама связана с основной идеей реклам­ного сообщения, то она не превосходит в эффективности неюмористическую рекламу. В том же случае, когда та­кой связи нет, юмор компенсирует негативные ассоциа­ции, возникающие в результате того, что потребитель не видит связи и поэтому начинает испытывать чувство раз­дражения. Исследователи также заметили, что такая «не­связанная» юмористическая реклама обладает исключи­тельной запоминаемостью;

(4) юмор должен соответствовать целевой аудитории. Рекла­ма должна учитывать вкусы, ожидания и чувства потен­циальной аудитории. Потребители могут не понимать шутку, потому что у них мало знаний или опыта;

(5) избегайте шуток, которые могут оскорбить кого-либо. Подсмеиваясь над национальными меньшинствами, эт­ническими группами и старшим поколением, вы рискуе­те «вызвать огонь на себя»;

(6) обыгрывайте рекламируемый товар, но не насмехайтесь над ним. Юмор типа «смеемся над собой» работает только в том случае, если вы сумели обратить недостатки в пре­имущества;

(7) не преуменьшайте интеллектуальные способности потре­бителей.

Разберем основные примы создания смешной рекламы.

(1) нарушение прогноза. Суть приема — неожиданность, не­
предсказуемость второй части по отношению к первой: например, в кадре появляются юноша и девушка, бегу­щие навстречу друг другу. Их лица выражают восторг, ка­залось, они наконец встретятся. Но вдруг, в самый последний момент, юноша пробегает мимо возлюбленной и оказывается перед компьютером. В этот момент голос за кадром произносит: «Любовь приходит и уходит, а мате­матическое обеспечение фирмы... остается»;

(2) пародия. Суть приема — берем чужую форму и наполняем ее своим содержанием. Причем форма остается узнавае­мой. Расхождение своего содержания и чужой формы и создает смешной эффект;

(3) перевод внимания на другой смысловой акцент. Суть прие­ма — концентрация внимания читателя не на той детали, на которую он сам обратил бы внимание. Прием хорошо иллюстрирует такой пример: Ф. Раневская стояла в своей

207

гримерной совершенно голая и курила. Вдруг к ней без стука вошел директор-распорядитель и замер в изумле­нии. Фаина Георгиевна спокойно спросила: «Вас не шо­кирует, что я курю?» Примеры из рекламы:

• «Нашу доску объявлений не видно! Ее слышно!» (рекла­ма справочной рекламной службы);

• фотография мужчины и женщины. Подпись: «Родители Сталина». Вторая фотография мужчины и женщины. Подпись: «Родители Гитлера». Третья фотография мужчи­ны и женщины. Подпись: «Родители Муссолини». Общая подпись: «Если бы они пользовались презервативами X, то история пошла бы по-другому»;

(4) абсурд. Суть приема — смешно, потому что глупо. При­
меры из рекламы газированного напитка «IRN-BRU»:

• «Газировка для взрослых. Ха-ха, не помогает от прыщей»;

• в кадре разные люди — мужчины и женщины — с боль­шими животами. Текст: «Шестой месяц... шестой месяц... Шестой месяц... Это не шестой месяц. Это шестая бутылка Айрн-Брю!»;

(5) использование многозначных слов. Примеры из рекламы:

• Ловцы жемчуга! Здесь полно раковин! (реклама сантех­ники);

• Лаксигал — универсальный ключ от любых запоров
(реклама слабительного);

(6) карикатура — нарочитое создание некой двусмысленно­сти, когда две различные системы (образы или понятия) объединяются по какому-либо признаку в одну.

Алгоритм создания эффективной рекламной карика­туры выстраивается следующим образом:

• выбор узнаваемого стереотипа (фразы);

• выбор ключевого слова и придание ему нового смысла. Это должно быть наиболее многозначное в смысловом отношении понятие. Например, во фразе «новые рус­ские» ключевым оказывается первое слово, так как ему возможно подобрать несколько аналогов (только что во­шедшие в бизнес — новоявленные, только что появив­шиеся на свет — новорожденные);

• визуализация идеи.

208

Рекламные персонажи

Для повышения коммуникативной эффективности реклам­ного сообщения актуально определение характерных особенно­стей внешности и поведения рекламного коммуникатора. С точ­ки зрения создания рекламного обращения как продукта ком­муникаторами выступают люди и персонажи, непосредственно представляющие заявление о выгодах ТМ.

Герои способствуют расширению круга приверженцев марки, положительно влияют на отношение к продукту. Личные каче­ства персонажа всегда переносятся на образ рекламируемой марки. Но данные преимущества не появляются автоматически. Для их получения необходимо, исходя из коммуникативных це­лей ТМ, правильно подбирать ведущего.

Ситуации, когда следует приглашать ведущего рекламного обращения:

(1) когда один или более эффектов коммуникации требуют «усиления»;

(2) для продуктов высокововлеченного выбора — если из­вестно, что целевая аудитория страдает от «информаци­онной перегрузки» (особенно для марок, адресованных некомпетентной целевой аудитории).

Отношение к рекламируемому продукту, прежде всего, склады­вается через восприятие коммуникатора (рекламного персонажа, ведущего). Психологи отмечают, что восприятие одним индиви­дом другого всегда стремится к формированию некоего обобщен­ного образа, упрощенного стереотипа. В рекламной коммуника­ции процесс обобщения образов еще более выражен, поскольку коммуникативный акт происходит в условиях дефицита времени и очень узкой направленности подачи информации. Таким обра­зом, представление о системе категорий, через которые оценива­ются рекламные персонажи, чрезвычайно важно для понимания рычагов управления эффективностью рекламы. Героями рекламы могут выступать:

(1) знаменитости, например: Л. Долина в рекламе средства для похудения, Н. Андрейченко в рекламе линии «Черный жемчуг» российской косметики, певица Валерия в рекламе продуктов ТМ «Активна» и «Глория Джинс» и др.

Большое количество телевизионных рекламных роли­ков (около 40% в США) используют знаменитостей. Это наиболее подходящий способ убеждения опосредованным способом, предусматривающий слабое участие со сторо-

209

ны потребителя. Опыт показывает, что использование знаменитостей создает осведомленность о марке выше обычного уровня, однако лишь половина используемых знаменитостей положительно влияют на отношение по­требителей к товару. Это означает, что при выборе зна­менитости следует хорошо задуматься над его или ее личностью. В идеале знаменитость должна:

• быть воплощением продвигаемых ценностей;

• обладать неагрессивным стилем (воинственный настрой
обычно не подходит для телевидения, где аудитория луч­ше реагирует на доброжелательность и любвеобильность);

• иметь черты, схожие с целевой аудиторией. Речь челове­ка, которого люди воспринимают как близкого себе, бу­дет более убедительной, так как такие знаменитости ско
рее будут воплощать нормы и стандарты целевой аудито
рии. В идеале целевая аудитория должна чувствовать, что
она и знаменитость имеют единое общественное проис
хождение;

• иметь достижения, отражающие стремления целевой ау­дитории.

Основное правило такой рекламы состоит в том, что свидетельства «звезд» в пользу ТМ более эффективны, если помимо перечисления выгод излагаются «мягкие» контраргументы. Так, «звезда», рассказывая о преимуще­ствах, может вскользь упомянуть о том, что марка, наи­более эффективная только в определенных ситуациях, подходит для решения одних проблем и не пригодна для других.

Преимущества:

• «звезды» обладают большой способностью привлекать
внимание к выгодам ТМ;

• целевая аудитория (или ее большая часть) отождествляет
себя с известной личностью;

• «харизма» знаменитости переносится на рекламируемую
марку.

Недостатки:

• известные личности не являются специалистами в отношении большинства товарных категорий. Например, М. Джордан может быть экспертом в вопросах спортив­ной обуви, а Л. Долина — в проблеме снижения веса, но для рекламы технических товаров они не годятся;

210

 

• участие «звезд» в рекламе обычно требует выплаты боль­шого гонорара;

• «звезды» быстро теряют воспринимаемую потребителями надежность при повторных появлениях в рекламе;

(2) эксперты.
Преимущества:

• их участие служит альтернативой приглашению знамени­тости, но обходится значительно дешевле;

• наиболее эффективный прием при рекламе технически сложных устройств и узкоспециальных услуг;

(3) фантазийные персонажи. Так, символические персонажи на упаковке могут иногда послужить залогом успеха бренда. Это, например, произошло со Старым Джо, верблюдом, изображенным на сигаретах «Camel». Один загорающий на солнце верблюд важно курит, рядом группа верблюдов представляет джаз-бэнд в темных очках и «хипповой» одежде. Этот привлекательный верблюд,
выступающий за курение, даже слишком преуспел в деле привлечения к нему детей. Компания R.J. Reinolds, вла­делец торговой марки, с трудом защищается от нападе­ний на рекламу со Старым Джо.

К особой разновидности фантазийных персонажей относится образ «дурака». Такая роль обеспечивает, если можно так сказать, «некритическое впитывание» реклам­ной информации целевой аудиторией;

(4) типичные представители целевой аудитории — убежден­ные потребители;

(5) безымянные ведущие (т.е. «голос за кадром»).

Наибольшую сложность при разработке рекламы с участием эксперта (или убежденного потребителя, или фантастического персонажа) составляет трудоемкость создания адекватного образа, достоверность которого бу­дет очевидной. Разработанная психологами «теория под­линности» полностью отражает одну из проблем рекламы с участием персонажей: аудитория только тогда верит в заверения героя, когда не может найти малейшего при­знака притворства. Особенно сложно разрушить такой распространенный «признак лжи», как субъективно оце­ниваемая потребителем материальная заинтересованность ведущего. Поэтому сюжетное построение рекламы долж­но отвлекать целевую аудиторию от формирования аргу­ментов. Здесь на помощь рекламисту приходят инстру-

211

 

менты повышения эмоциональности обращений и неожиданность заявлений. При этом особенно важно сохранить естественность реакций персонажа при всей их очевидной абсурдности (дети играют с мультипликаци­онными героями в рекламе «Nesquik», «Рыжий АП»; ба­тончик «Nuts» приходит в гости к одушевленному желуд­ку и мозгу; злобная грязь проникает повсюду, а на борьбу с ней спешат все новые отряды «Крошек Сорта» и др.). Итак, в условиях дефицита информации и времени люди склонны приписывать рекламным персонажам причины поведения или какие-то общие характеристики. Приписывание может осуще­ствляться на субъективном уровне посредством установления ассо­циативных связей с эпизодами прошлого опыта. Стереотип как некий устойчивый образ, которым пользуются как известным «со­кращением» в сфере рекламных коммуникаций, функционирует в качестве обобщенного собирательного образа самой торговой мар­ки. Рекламные персонажи воспринимаются потребителями как «лицо марки», поэтому к проблеме выбора ведущих рекламных сообщений нужно подходить очень осторожно.

Дж. Р. Росситер и Л. Перси предлагают тактическую модель выбора ведущего [5], основанную на установлении соответствия между характеристиками ведущего и целями коммуникации (табл. 4.2).

 

Таблица 4.2. Модель выбора ведущего

 

Характеристики ведущего	Цели коммуникации
1. Известность                  2. Компетентность       3. Объективность (репутация честного человека)              4. Физическая привлекательность     5. Сходство с типичным представителем целевой аудитории 6. Авторитет (личный или в силу занимаемого положе­ния), высокий статус	Осведомленность о ТМ Информационное отношение к ТМ (и для низкой, и для высокой вовлечен­ности) Информационное отношение на основе высокой вовлеченности Трансформационное отно-шение на основе низкой вовлеченности Трансформационное отношение на основе высокой вовлеченности Намерение совершить покупку

 

212

 

Авторы модели рекомендуют рекламисту сначала тестировать рекламу без участия ведущего (т.е. использован только закадровый голос). Если потребуется усилить акцентирование эффектов коммуникации, то необходимо проверить варианты с участием незнаменитого героя. Если он не справится с выполнением коммуникационных задач, только тогда следует рассматривать кандидатуры знаменитостей.

4.2. Средства интенсификации творческого мышления в рекламе

Общая классификация творческих приемов

Современные методы изучения творческих механизмов в большей или меньшей степени направлены на изменение обыч­ного описания ситуации в пользу нового, в котором может быть скрыто решение. По такому принципу все современные методы можно разделить на три категории:

(1) методы, предлагающие описать проблемную ситуацию в терминах какого-либо условного языка (например: «теория решения изобретательских задач» Г. Альтшуллера). Все альтернативные языки обладают одним важным свойством — они значительно гибче, чем первоначальные мо­дели пробных ситуаций, поэтому их использование неиз­менно открывает новые пути решения проблемы;

(2) методы, направленные на замену текущего описания ситуа­ ции каким-то новым: мозговой штурм; различные ассо­циативные методики. Данная группа методов ориентируется на интуитивные способности мыслителя, так как в них никогда не дается направления поиска нужной ассоциации, просто предлагается его придумать;

(3) методы, разрушающие старое описание ситуации, но при этом не предлагающие ничего нового: умение удивляться, метод маленьких человечков. Заставляют рассматривать каждое звено старого описания отдельно как самостоя­тельную единицу и ставить его под сомнение. Особенно
хорошо такой подход прижился в сфере психологии.Многие психологические проблемы связаны с ограни­ченностью модели мира. Ее расширение становится ме­тодом решения проблемы.

Так же как существуют барьеры творческого мышления, из­вестны и приемы, помогающие эффективно придумывать идеи.

213

 

Ведь оставлять творческое решение коммерческих задач воле случая недопустимо. И значит, искать гениальное творческое решение методом проб и ошибок — бессмысленная трата вре­мени и средств. В профессиональной среде большинство таких приемов считаются малоэффективными с практической точки зрения, так как использование любого из них не гарантирует положительного результата. Сегодня креатор «надумал» гениаль­ную творческую идею, достойную большой премии, а завтра — ерунду, которую стыдно предъявить заказчику. Поэтому каждый профессиональный креатор вырабатывает собственные эффек­тивные процедуры поиска вдохновения и генерирования гени­альных идей. Чаще всего персональные методики складываются из различных способов креативного мышления, исходя из инди­видуальных особенностей личности (мировоззрение, темпера­мент, характер, жизненные принципы и т.д.). С увеличением опыта такие методики перерастают в некие ритуалы, выполне­ние которых неизменно приводит к положительным результа­там. Например, очень хорошо зарекомендовала себя следующая комбинация:

(1) мозговой штурм для определения общего стратегического направления рекламной кампании;

(2) релаксация;

(3) результаты мозгового штурма «перерабатываются» посредством индивидуаль-ного построения ассоциаций;

(4)    обсуждение готовых идей коллективом творческой группы.

Итак, составление собственного плана действий по выработ­ке идей немыслимо без знания разработанных методик эффективного творческого мышления. Среди них выделяют три ос­новные группы:

(1) методы психологической активизации мышления — на­правлены на устранение так называемой психологиче­ской инерции мышления, препятствующей нахождению новых идей, мешающей более всестороннему рассмотре­нию задачи. Эти методы позволяют значительно увели­чить число выдвигаемых идей и повышают производи­тельность процесса. Однако для решения сложных и не­стандартных задач (например, по репозиционированию устаревшей марки), в основе которых заложены противо­речия, эти методы малоэффективны.

Методы психологической активизации мышления за­рекомендовали себя наиболее эффективными в реклам­ной практике, так как считаются наиболее простыми в

214

использовании и не требуют проведения модификаций заданной проблемы.

К наиболее распространенным методам психологиче­ской активизации относятся: мозговой штурм, корабельный совет, метод фокальных объектов, аналогии, синектика, оператор РВС, конференция идей, метод маленьких че­ловечков, метод гирлянд ассоциаций и метафор;