Сущность и особенности внеклассной работы по музыке

Внеклассная работа по музыке – это одна из форм работы музыкального педагога, которая является дополнением к основным музыкальным занятиям и позволяет расширить и закрепить знания, полученные на уроке музыки.

Внеклассная работа является составной часть учебно–воспитательного процесса в школе, одной из форм организации свободного времени учащихся.

Внеклассная работа, как и всякая работа по музыкально– эстетическому воспитанию, должна согласовываться с программой по музыке для общеобразовательной школы. Не рекомендуется использовать вне учебного процесса музыкальный репертуар, ко­торый впоследствии будет изучаться и исполняться на уроках, иначе утрачивается элемент новизны. Любое музыкальное вне­классное занятие должно углублять и развивать интерес школьни­ков к музыке, учить их активно проявлять себя в музыкальной деятельности. Та методика построения урока в форме вопросов и ответов, которая предусмотрена программой, должна сохранять­ся и при проведении любого внеклассного занятия [5, стр. 86].

Особенностью внеклассной работы является ее добровольность. И чем интереснее, содержательнее, разнообразнее формы внеклассной работы, тем больше ее авторитет в глазах ребят, тем больше школьников становятся ее участниками. Учитель музыки – организатор всей музыкальной жизни школы. Однако использовать возможность музыкального общения с учащимися обязаны и учи­теля начальных классов, и воспитатели групп

продленного дня. Именно эта ка­тегория учителей, имеющих необходимую музыкально–эстетическую подго­товку, и должна выступить в роли активных помощников учителя музыки, а там, где его нет, стать главной силой в организации и проведении музыкаль­ной работы, в том числе и внеклассной [16,стр.49].

Важное значение для результативности внеклассной работы имеет совместная музыкальная деятельность учительского коллектива, детей и их родителей, которая прояв­ляется в их объединениях в исполнительские коллективы, в со­здании музыкальных театров, в проведении лекций–концертов, музыкально–литературных композиций, в совместном посещении музыкальных спектаклей, концертов с их последующим обсужде­нием [4,с.154].

Программа внеклассной музыкальной деятель­ности должна предполагать свободный выбор ребенком деятель­ности, совпадающей с его интересами и потребностями. Творчес­кие коллективы не должны создаваться «сверху», как это, к сожа­лению, бывает в современной практике, когда способных детей собирают в хор в принудительном порядке, а детей, желающих петь, но не имеющих развитых вокальных данных, в хор не при­нимают. Творческие коллективы должны взращивать как свобод­ные заинтересованные творческие объединения детей (и взрос­лых), увлеченных какой–либо формой музицирования и желаю­щих реализовать свои способности и потребности в коллективе людей одаренных и предрасположенных к данному виду творчества. Само обучение музыке в школе должно рассматриваться как почва для создания различного рода творческих коллективов и хоров, ансамблей, музыкального театра, в том числе и воз­никновения межсемейных объединений, творческих клубов разновозрастного состава. В отличие от уроков музыки, во внеурочное время создание именно таких объединений, где общение протекает как многоуровневое межличностное общение, следует считать приоритетным направлением, ибо такие коллективы соответствуйют естественному музыкальному общению взрослых и детей. Ши­рокое музыкально–эстетическое пространство – это та среда, где музыка не на словах, а на деле реально проникает в жизнь, не просто сопровождая ее, а становясь необходимым и естественным продолжением человеческого «Я».

Деятельность учителя музыки и детей во внеклассное время должна осуществляться на единых принципах и вести к цели музыкального образования, которая является общей независимо от форм и методов ее достижения (урок или внеклассное занятие, лекция, кружок). Любая форма приобщения к музыке не должна носить узкопредметный или специально дидактический характер, как то: воспитание вокально–хоровых навыков или на­выков игры на фортепиано – любые навыки и умения должны выступать подспорьем воспитания музыкальной культуры детей как части всей духовной культуры. Все требования, предъявляе­мые к уроку музыки как уроку искусства, относятся и к неуроч­ным формам, даже самым незначительным: дух живого образно­го искусства, возвышение детей до его философских вершин, атмосфера сотрудничества, содружества, сопричастности, сотвор­чества – вот характерные черты занятий искусством. Наряду с принципами преподавания музыки как искусства, импровизационности, художественности во внеурочной деятельности ребят особенно важенпринцип необыденности в процессе познания му­зыки. Он помогает снять усталость, дает детям радость от обще­ния с искусством.

Во внеклассной деятельности можно выделить четыре направ­ления: «Музыкальное просвещение», «Музыкальное воспитание в группах и школах полного дня», «Опыт творческой деятель­ности», «Школьные традиции и праздники».

1. Музыкальное просвещение. Это очень широкое «поле деятельно­сти», способствующее развитию музыкального кругозора, когда тематика музыкальных произведений (содержание искусства в це­лом) становится основой содержательного духовного общения взрослых и детей. Самое главное в данном направлении деятельно­сти то, что само музыкальное общение становится как бы ядром выхода на самые масштабные понятия освоения детьми мира – мироощущение, миропонимание, мировоззрение. Здесь каждая встреча с искусством и его творцами обязательно становится по­водом для разговора о смысле жизни, о нравственности («Зачем человек живет на земле», «Почему человек творит искусство», «Что такое оставить след в жизни». Основные формы просветительской работы могут быть: детские ассамблеи искусств, клубы по интересам, музыкально–литературные встречи.

2. Музыкальное воспитание в группах и школах полного дня. Этой проблеме посвящено много пособий, раскрывающих специфику, воспитательной работы и роли музыки в этом процессе. Однако в изменившейся ситуации многие формы этого направления воспитания утратили свое значение. Сегодня наблюдается тенденция возрождения работы групп продленного дня, она связывается с дополнительным музыкальным образованием. Стремление каждой школы придать учебно-воспитательному процессу особую форму, связанную с той или иной моделью музыкально-художественного образования («престижность» здесь играла не последнюю роль!), естественно, привело к тому, что основная нагрузка ложилась те­перь на педагогов–музыкантов, а не на воспитателей, как это было раньше. Занятия сольфеджио, игрой на музыкальных инструмен­тах, хоровым пением дают ребятам возможность получить началь­ное общее музыкальное образование в своей школе. В самых обычных общеобразовательных школах развиваются сле­дующие формы:

— музыкальные традиции и классные праздники;

— музыкальные игры, например: «Идем в концертный зал», «Встреча у дедушки Проигрывателя», «Музыкальный магазин», «День рождения куклы Наташи», «Дирижер и оркестр»;

— комплексные занятия с привлечением разных видов искусств, например: «Мы слушаем осень», «Музыкальное путешествие во времени», «Весенние голоса».

3. Опыт творческой деятельности. Развитие ребенка, школьника как творца–музыканта, художника, артиста, развитие человека вооб­ще невозможно вне гармонииего фундаментальных человеческих способностей: видеть, слышать, чувствовать, думать, действовать.Исходя из этого художественная жизнедеятельность в детском воз­расте протекает как развитие искусства слышать, искусства видеть, искусства чувствовать, искусства думать. И музыкальное образование во внеклассное время с самого начала разворачивается не как развитие «специфических» музыкальных способностей (рит­ма, музыкальной памяти, музыкального слуха во всех видах и пр.), значение которых для музыкального развития неоспоримо, а, в первую очередь, как воспитание у детейискусства слышать. Именно эти проблемы и кладутся в основу опыта творческой деятельности ребенка во внеклассное время, когда школьники эк­спериментируют со звучащим материалом, создают свои собствен­ные музыкальные партитуры (для оркестра детских музыкальных инструментов), рассматривают певческую деятельность.

4. Школьные традиции и праздники. Каждая школа старается иметь свой неповторимый облик. Призыв к реформированию школы, к счастью, не нарушил лучших традиций, которые создавались го­дами и передавались от выпускников к первоклассникам. Несом­ненно, новые тенденции в образовании сказываются и на обнов­лении традиций, стимулируют появление новых традиций и праз­дников. [15, стр.30]

Внеклассная музыкальная работа при­звана осуществлять преемственность с уроками музыки, объединя­ясь с ними прежде всего целью, ведущими задачами и принципа­ми музыкального образования [4, стр. 155].

Главная цель таких занятий – пробудить у учащихся интерес к музыке и музыкальным заняти­ям, способствовать расширению их музыкального кругозора и музыкально – эстетическому развитию ребенка.