Сценическое искусство и сценическое ремесло 7 страница

 

- Так всегда бывает с привычками, которые въедаются.

 

- Почему же меня так хвалили?

 

- Потому что у вас красивые ножки и ручки.

 

- А что же плохо?

 

- Плохо то, что вы кокетничали с зрительным залом, а не играли

Катарину. Ведь Шекспир не для того писал "Укрощение строптивой", чтоб

ученица Вельяминова показывала зрителям свою ножку со сцены и кокетничала со

своими поклонниками, - у Шекспира была другая цель, которая осталась вам

чуждой, а нам - неизвестной.

 

К сожалению, наше искусство очень часто эксплуатируют для совершенно

чуждых ему целей. Вы - для того, чтобы показывать красоту, другие - для

создания себе популярности, внешнего успеха или карьеры. В нашем деле это

обычные явления, от которых я спешу вас удержать. Помните крепко то, что я

вам сейчас скажу: театр, благодаря своей публичностн н показной стороне

спектакля, становится обоюдоострым оружием. С одной стороны, он несет важную

общественную миссию, а с другой - поощряет тех, кто хочет эксплуатировать

наше искусство и создавать себе карьеру. Эти люди пользуются непониманием

одних, извращенным вкусом других, они прибегают к протекции, к интригам и к

прочим средствам, не имеющим отношения к творчеству. Эксплуататоры являются

злейшими врагами искусства. Надо бороться с ними самым решительным образом,

а если это не удастся, то изгонять с подмостков- Поэтому,- снова обратился

он к Вельяминовой,- решите однажды и навсегда - пришли ли вы служить и

приносить жертвы искусству или эксплуатировать его для своих личных целей?

 

Однако, - продолжал Торцов, обращаясь ко всем, - разделять искусство на

категории можно лишь в теории. Действительность же и практика не считаются с

рубриками. Они перемешивают все направления. В самом деле, мы нередко видим,

как большие артисты, по человеческой слабости, унижаются до ремесла, а

ремесленники минутами возвышаются до подлинного искусства.

 

То же происходит и при исполнении каждой роли на каждом спектакле.

Рядом с подлинным переживанием встречаются моменты представления,

ремесленного ломания и эксплуатации. Тем более необходимо, чтоб артисты

знали границы своего искусства, тем важнее ремесленникам понять черту, за

пределами которой начинается искусство.

 

Так, в нашем деле существует два основных течения: искусство

переживания и искусство представления. Общим фоном, на котором они сияют,

является хорошее или плохое сценическое ремесло. Надо еще заметить. что в

минуту внутреннего подъема сквозь надоедливые штампы и наигрыши могут

прорваться и вспышки подлинного творчества.

 

Необходимо также оберегать свое искусство от эксплуатации, так как это

зло прокрадывается незаметно.

 

Что же касается дилетантизма, то он в одинаковой мере полезен и опасен

- в зависимости от путей, которые им избираются.

 

- Как же избежать всех грозящих нам опасностей?-допытывался я.

 

- Есть одно-едииственное средство, как я уже сказал: непрестанно

выполнять основную цель нашего искусства, заключающуюся в создании "жизни

человеческого духа" роли и пьесы и в художественном воплощении этой жизни в

прекрасной сценической форме. В этих словах скрыт идеал подлинного артиста.

 

Из объяснений с Торцовым мне стало ясно, что нам было слишком рано

выступать на сцене и что показной спектакль принес ученикам скорее вред, чем

пользу.

 

- Он принес вам пользу,- возразил Аркадий Николаевич, когда я поведал

ему свою мысль.- Спектакль показал то, чего никогда не следует делать на

сцене, то, чего вам надо стараться избегать в будущем.

 

В конце беседы, прощаясь с нами, Торцов объявил, что с завтрашнего дня

мы приступим к занятиям, имеющим целью развитие нашего голоса, тела. то есть

к урокам пения, дикции, гимнастики, ритма, пластики, танцев, фехтования,

акробатики. Эти классы будут происходить ежедневно, так как мышцы

человеческого тела требуют для своего развития систематического, упорного и

длительного упражнения.7