Заказчик и художник. Взаимосвязь и ответственность

Заказчик и художник редко бывают друзьями. Да и трудно прийти к дружескому согласию, толкуя на разных языках. Договор - это двухстороннее соглашение между автором и работодателем. Основным предметом договора является передача имущественного права на дальнейшее использование произведения. Передача прав осуществляется на тех или иных условиях и как правило, влечет за собой права и обязанности каждой из сторон.

Права и обязанности сторон

Конфликт у заказчика и художника наиболее часто возникает по поводу двух нюансов. Если для заказчика наиболее болезненным вопросом является срыв срока выполнения заказа, то для художника самой больной темой являются бесконечные правки, особенно когда замечания являются субъективной точкой зрения заказчика, основанной на личном мнении "нравится - не нравится". В договоре следует попытаться максимально четко оговорить эти спорные вопросы, уточнить права и обязанности в случае возникновения наиболее часто возникающих предметов спора. Правки - это самый неприятный вопрос, который может возникнуть в ходе работы. С одной стороны создаваемая работа - это искусство и художник имеет "право на свободу творчества", "право на неприкосновенность произведения" и "право на защиту произведения от искажений", тем самым обеспечивая железный аргумент с правовой точки зрения в свою пользу. С другой стороны - заказчик является покупателем услуг, несёт финансовые затраты, и имеет право получить то, что он хочет. Компромисс найти достаточно сложно, но максимально приблизить его к равновесию можно с помощью обоюдной договоренности сторон о порядке решения спорных моментов, которые могут возникнуть по ходу работы.

Новые технологии монументально-декоративного искусства.

Современное монументально-декоративное искусство пользуется целым рядом материалов — традиционных и новых. Наряду с темперой и восковыми красками художники-монументалисты широко используют декоративные свойства цветных цементов, латексовых, пироксилиновых, нитроцеллюлозных и других современных красителей. Зачастую художник в своем творчестве использует различные материалы и техники одновременно и при этом получает неожиданные открытия и эффекты. Соединение скульптурно бетонного объема,покрытого цветным рисунком из мальты усиливает динамическую пространственную композицию монументального произведения.

В современной практике широко применяют композиции из стекла и металл для решения тех или иных художественных задач. Иногда применяют целый комплекс различных техник. Возможности использования современных технических материала неограниченны.
Кинетическая скульптура в котором обыгрываются эффекты реального движения(механиз приводящий в движение). Ледяная скульптура — художественная композиция, выполненная изо льда. Песчаная скульптура — художественная композиция, выполненная из песка. Материалы скульптуры — металл, камень, глина, дерево, гипс, песок,Лёд и др.; методы их обработки — лепка, высекание, художественное литьё, ковка, чеканка и др. Звуковые скульптуры; Световые скульптуры; Используется много различных техник, включая темперу, окраску краской на масляной основе, позолота, аэрозоль, покрытие эмалью и обработка с помощью пескоструйной машины. Некоторые скульпторы экспериментируют с новыми и необычными материалами. Пабло Пикассо использовал запасные части от велосипеда в одной из своих скульптур. Многие модернисты используют металл и окрашенные части механизмов. Начиная с 1960-х годов акрил и другие пластики стали широко использоваться в работе многих скульпторов.