Общие требования к реферату

ИСТОРИЯ ИСКУССТВ

МЕТОДИКА ВЫПОЛНЕНИЯ ОТЧЕТНОЙ РАБОТЫ

УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКОЕ ПОСОБИЕ

Великий Новгород

ББК 85.1я73

И 90

Методические рекомендации утверждены на заседании

кафедры «Дизайн» ________ 2007 г., протокол № ____.

РЕЦЕНЗЕНТЫ:

Ефимов А. В., доктор архитектуры, профессор, заведующий кафедрой ДАС

МАРХИ

Новикова Т. А., к.п.н, заведующий секцией «Дизайн костюма» кафедры

«Дизайн» НовГУ имени Ярослава Мудрого

И 90 История искусств. Методика выполнения отчетной работы. Учебно-методическое пособие. / Сост. Л. В. Робежник, Е. Б. Анфимова – Великий Новгород.: Новгородский государственный университет имени Ярослава Мудрого, 2007. – 15 с.

Данные методические указания предназначены для написания отчетных работ по дисциплинам «Истории зарубежного искусства», «Истории русского искусства», «Истории культуры и искусств», а также «Истории садово-паркого искусства». В текстах изложены основные этапы выполнения отчетной работы, приводятся подробные таблицы анализа особенностей какого-либо стиля, творчества художника или архитектора. Приведены общие требования к оформлению рефератов.

Для студентов, обучающихся для направлений «Архитектура» и «Дизайн», а так же для всех студентов, выполняющих аналогичные отчетные работы по гуманитарным дисциплинам.

ББК 85.1я73

Содержание

Введение …………………………………………………………………..

Часть 1. ВЫБОР ТЕМЫ ИССЛЕДОВАНИЯ……………………………...

Часть 2. СТИЛЬ В ИСКУССТВЕ

2.1 Таблица анализа ……………………………………….………………

2.2 Комментарии к таблице ……………………………………………….

Часть 3. тВОРЧЕСТВО ХУДОЖНИКА

3.1 Таблица анализа …………………….………………………………...

3.2 Комментарии к таблице…. …………………………………………...

Часть 4. ТВОРЧЕСТВО АРХИТЕКТОРА

4.1 Таблица анализа ………………………..……….…………………….

4.2 Комментарии к таблице …..…………………………………………...

Часть 5. ПОРЯДОК ОФОРМЛЕНИЯ И ПОДАЧИ РАБОТЫ

5.1 Общие требования к реферату………………………………………...

5.2 Требования к оформлению списка литературы ……………………..

СПИСОК ИСПОЛЬЗУЕМОЙ ЛИТЕРАТУРЫ ……………………………..

ПРИЛОЖЕНИЕ …………….………………………………………………..

ВВЕДЕНИЕ

Искусство – одна из форм общественного сознания. В основе искусства лежит художественно-образное отражение действительности. Искусство помогает познавать мир, формирует духовный облик личности, ее чувства, мысли и интеллект, пробуждает творческие способности.

История искусств представляет собой сложную картину развития и взаимодействия различных национальных культур, школ, направлений, стилей, течений, традиций, творческих личностей и коллективов, опирающихся на опыт предшествующих поколений с новым пониманием действительности.

При изучении истории искусств студенты знакомятся с временными характеристиками и периодизацией мировой культуры, познают зависимость искусства от социального заказа общества, изучают специальную терминологию, профессиональные средства, используемые художниками и архитекторами различных эпох в их практической деятельности.

При знакомстве с зарубежным искусством рекомендуется посещать музеи и картинные галереи, а также периодические и временные выставки, использовать хорошо иллюстрированные книги, имеющие достаточно высокое полиграфическое качество, содержащие научно обоснованные сведения. Постепенно в процессе познания у профессионала архитектора или дизайнера в сознании формируется собственный ассоциативный ряд. При упоминании имени мастера, времени, страны или стиля память восстанавливает образы, помогающие проникнуться чувством времени или стиля. Знание истории искусств способствует плодотворному и действительно профессиональному творчеству, когда не надо тратить время на «изобретение велосипеда», а открывать новое звучание старых форм или совершенно новые формы и образы.

В процессе изучения дисциплин «Истории зарубежного искусства», «Истории русского искусства», «Истории культуры и искусств», а также «Истории садово-паркого искусства» студенты I-II курсов выполняют отчетную работу, в которой они должны проанализировать какой-либо стиль или направление в искусстве. Возможно выполнение работы по анализу творчества известного мастера – художника, скульптора или архитектора.

В данных методических указаниях изложены основные этапы выполнения отчетной работы, приводятся подробные таблицы анализа особенностей какого-либо стиля, творчества художника или архитектора. Представлены общие требования к оформлению рефератов.

Часть 1.

ВЫБОР ТЕМЫ ИССЛЕДОВАНИЯ

Выбор темы исследования – процесс творческий. Часто этот выбор предопределяет качество выполнения отчетной работы.

Существует несколько подходов к выбору темы исследования:

1. Студент изучал историю искусств в художественной школе, на предыдущих занятиях по предмету, интересовался вопросами искусства, и у него существует любимый художник или архитектор, ему близок какой-либо художественный стиль или направление в искусстве. В этом случае ему необходимо начать целенаправленный поиск литературы по интересующей его тематике.

2. Студента заинтересовала книга по узкой искусствоведческой теме (творчество какого-либо мастера, искусство какой-либо культуры), он нашел интересный материал в Интернете, посвященный проблемам искусства. Тогда необходимо продолжить поиск других источников по данной тематике.

При выборе темы и поиске источников информации следует учитывать, что некоторые сайты Интернета содержат противоречивые сведения, не подтвержденные научными исследованиями. Рекомендуется использовать информацию крупных библиотечных центров, сайты музеев и культурных центров, информация на которых проверена профессиональными экспертами. Особенно осторожными надо быть при использовании информации со страниц Интернета, основная тематика которых не связана с искусством. Не рекомендуется пользоваться готовыми рефератами. Практика показывает, что уровень подачи материала в них часто не отвечает требованиям студенческой отчетной работы.

Не рекомендуется пользоваться сведениями из книг, предназначенных для школьников или выпущенных детским издательством. Информация в них адаптирована к детскому восприятию и поэтому упрощена, а часто и искажена.

Желательно, чтобы при выполнении работы были использованы монографии (труды одного автора) – результаты исследований искусствоведов, мемуары самих мастеров искусства (художников, архитекторов, дизайнеров).

При использовании энциклопедических изданий следует обращаться к книгам, вышедшим в крупных издательствах, специализирующихся на литературе об искусстве и культуре. Например, ОЛМА-Пресс, издательства «Галарт», «Высшая школа», «Слово», «Гардарики», «Искусство», по архитектуре – Архитектура-С, Стройиздат.

В оптимальном варианте используемая литература должна содержать крупномасштабные иллюстрации, выполненные на высоком полиграфическом уровне. Это облегчает выполнение копий с работ мастера или иллюстраций выбранного стиля. Не рекомендуется выполнять копии работ с цветных ксерокопий. При ксерокопировании неизбежно происходит искажение цвета, утрата истинных колористических оттенков возможна и при компьютерной обработке иллюстраций. Преподаватель имеет право не принимать работу с иллюстрациями, выполненными студентом с явными колористическими и графическими искажениями.

По итогам анализа имеющихся информационных источников, внутренней предрасположенности к определенной теме, студент выбирает один из четырех вариантов направления темы исследования (отчетной работы):

А «Стиль»;

Б «Искусство периода (страны)»;

В «Творчество художника (дизайнера, скульптора)»;

Г «Творчество архитектора (ландшафтного архитектора)».

Направление «Стиль» может быть взято в широкой трактовке. При этом рассматриваются его проявления в изобразительном искусстве, скульптуре, архитектуре, дизайне интерьера, мебели, декоративно-прикладном искусстве и т.д. Например, романское искусство, готика, барокко, рококо, классицизм, ампир, модерн, хай-тек. Здесь может быть рассмотрено проявление стиля на территориях нескольких государств. Но возможна и конкретизация темы «Скульптура барокко», «Монументальная живопись рококо», «Хай-тек в архитектуре». Более узкой может быть тема не только относительно проявления стиля в разных видах искусств, но относительно территориального распространения и времени. Например, «Классицизм XVII века», «Реализм в изобразительном искусстве стран Восточной Европы». По истории садово-паркового искусства темы могут быть сформулированы следующим образом «Сад в пейзажном стиле», «Регулярный сад», «Сады Возрождения», «Сад модерна».

Рекомендуется выбор более узкой темы исследования, так как при широкой трактовке темы необходимо более ответственно подходить к отбору типичных примеров выражения стиля. Выбор широкой темы обязывает студента ознакомиться с большим объемом информации, структурировать ее для изложения, отобрать самое характерное, типичное и выразительное. Это более трудоемкая работа. Иначе специалисту (преподавателю) становится очевидным, что выбранная тема рассмотрена поверхностно, студент не осознал и не изложил целостной картины культурного процесса, а представил спорные и разрозненные обрывки информации, не сумел выделить главного. В итоге тема не раскрыта и отчетная работа не может быть оценена высоко.

Направление «Искусство периода (страны)» может быть также взято в широкой трактовке. Например, «Искусство Индии», «Искусство Китая», «Искусство Японии», но студенту необходимо учитывать все трудности и последствия такого выбора, о которых говорилось при рассмотрении направления «Стиль». Потому рекомендуется брать более узкие темы исследования, например, «Искусство Индии периода Великих Моголов», «Живопись Китая XII века», «Садово-парковое искусство России первой половины XVIII века», «Культура и искусство Италии XVII века».

При выборе направления исследования «Творчество художника (дизайнера)» или «Творчество архитектора (ландшафтного архитектора)» необходимо обязательно согласовать имя мастера с ведущим преподавателем. Это имя должно быть достаточно известным. Перед тем, как утверждать тему, рекомендуется убедиться, что существует возможность знакомства с необходимой информацией для анализа. Иначе может возникнуть ситуация, когда художник достаточно известен и интересен (например Магритт), а информацию о нем найти сложно. Поиск информации затягивается. Тему приходится менять или тратить на поиск много времени и сил, что не всегда оправданно. Такая ситуация может быть смягчена большой настойчивостью студента и его личной заинтересованностью в поиске (например, он собирается опираться на творчество данного мастера в проектировании, в своем творчестве).

Часть 2.

СТИЛЬ В ИСКУССТВЕ

Таблица анализа

Данная таблица предназначена для отчетной работы, тема которой может быть сформулирована как: А «Стиль…», Б «Искусство периода (страны)».

Разделы работы	Объем	Комментарии
1.Историческая характеристика выбранной страны, эпохи, стиля.	2 листа	Обратить внимание на социальный строй, религию, политику, экономику, культуру и мировоззрение.
2. Общая характеристика искусства данного периода (стиля, страны)	1 ~ 3 листа	Период брать не слишком длинный по времени, чтобы разговор о нем был более узкий и конкретный (50~100 лет)
3. Перечень основных авторов произведений и памятников искусства	2 ~ 3 листа	Расположить в хронологическом порядке, желательно с мелкими иллюстрациями
4. Художественные тенденции: А: Предшествующие формированию данного проявления искусства (стиля). Б: Современные тенденции в искусстве (в рассматриваемый период) В: Последствия, проявившиеся в будущем, новые тенденции, имеющие в основе изучаемый стиль, период и т.д. Отражение данного стиля в XXI веке	2 ~ 3 листа	Краткий историко-культурный анализ, желательно сопровождаемый иллюстрациями.
5. Прямая копия понравившегося объекта искусства.	1 копия, формат А3	Цветная копия, выполненная вручную в сложной технике
6.Анализ произведений искусства (не менее 5 авторов, по 10 работ у каждого). Смотри таблицу «Гипотетические признаки полушарного доминирования».	2 лист	Заполнить таблицу, выделяя в ней цветом выбранные в каждой «контрастной» паре варианты, и указывая в процентном соотношении степень предполагаемой асимметрии

Комментарии к таблице

После выполнения предыдущих разделов необходимо подвести итоги работы и сделать выводы по следующим направлениям:

1. Проанализировать, является ли данный стиль, эпоха, искусство рассматриваемой страны вершиной существующего стиля, или имеет место переходное состояние от одного к другому стилю.

2. Исчезло ли это искусство, стиль, либо трансформировалось, развилось и продолжило свое существование в более поздних периодах. Было ли это маленькое, локальное стилевое направление, или же оно получило широкое развитие?

3. Какие внешние причины имели значение для формирования изучаемого стиля, типа культуры, жанра и пр.? (Военные конфликты, расцвет либо упадок экономики, настроения в обществе, социальный заказ и т. п.)

4. Предположить, какое полушарное доминирование преобладает в рассматриваемом периоде в искусстве в целом, и у наиболее ярких представителей (см. таблицу «Гипотетические признаки полушарного доминирования»)?

5. Предположить, к какому типу доминирования относится сам студент, опираясь на таблицу и психологические тесты (см. приложение). Подумать, что именно привлекает в изучаемом объекте – его подобие или контраст по отношению к личности самого студента. Формулировка личного отношения к теме обязательна.

Данные выводы оформляются как седьмой раздел отчетной работы. Рекомендуется отредактировать выводы с точки зрения литературного изложения. Уровень повествования должен соответствовать уровню высшего учебного заведения. Следует избегать тавтологии (повторов отдельных выражений), заменяя повторяющиеся фрагменты речи их синонимами. Объем 2-3 листа.

Часть 3.

ТВОРЧЕСТВО ХУДОЖНИКА

Таблица анализа

Данная таблица предназначена для отчетной работы, тема которой может быть сформулирована как: В «Творчество художника (дизайнера, скульптора)».

Разделы работы	Объем	Комментарии
1. Краткая биография художника.	2 листа	Обратить внимание на наиболее значимые факты биографии, изложить хронологически
2. Предпосылки формирования авторского стиля художника	1 ~ 2 листа	Выделить те факты биографии, которые повлияли непосредственно на творчество
3. Особенности авторского стиля	2 листа	Характерные особенности построения композиции, колористка, живописная техника, особенности графики, материалы, для дизайнера и скульптора – объемно-пластические находки, сферы творческой реализации
4. Перечень основных работ	1 ~ 2 листа	Расположить в хронологическом порядке, желательно с мелкими иллюстрациями
5. Художественные прецеденты: А: Предшественники, учителя, школы. Б: Современники, работавшие в том же стиле, что и изучаемый художник. В: Последователи, ученики.	2 ~ 3 листа	Краткая справка, и 1 ~ 2 картинки на каждый пункт
6. Копия понравившейся картины	1 копия, формат А3	Цветная, выполненная вручную в сложной технике
7. Анализ творчества художника. Смотри таблицу «Гипотетические признаки полушарного доминирования».	1 лист	Скопировать таблицу, выделив в ней цветом выбранные в каждой «контрастной» паре варианты, указав в процентном отношении индекс предполагаемой асимметрии

Комментарии к таблице

1. Проанализировать, в какой период работал и жил художник (дизайнер, скульптор) – в период смены стилей или в момент расцвета одного или нескольких из них.

2. Было ли признано при жизни художника (дизайнера, скульптора) его творчество, продавались ли его работы, либо он был в безызвестности.

3. За какие качества работ ценили изучаемого художника (дизайнера, скульптора) его современники, и за что его ценят в наше время?

4. Насколько значимый след оставил художник (дизайнер, скульптор) в истории искусства, есть ли у него продолжатели. Был ли он признанным мастером, либо малоизвестным автором, а признание пришло гораздо позднее, и т. п.

5. Предположить, лево- или правополушарное доминирование было у мастера (см. таблицу «Гипотетические признаки полушарного доминирования»), а так же у времени, в которое он работал и жил. Проследить эти явления во взаимосвязи (проверить предположение, что, например, мастер, имеющий преимущественно правополушарное доминирование, был признан в свое время, тоже с преобладанием правополушарного доминирования, либо выявить отсутствие такой зависимости).

6. Предположить, к какому типу доминирования относится, собственно, сам студент (опираясь на таблицу и тесты), и подумать, что же именно привлекает в творчестве художника (дизайнера, скульптора)? Действует здесь принцип подобия или контраста в предпочтениях?

Данные выводы оформляются как восьмой раздел отчетной работы. Рекомендуется отредактировать выводы с точки зрения литературного изложения. Уровень повествования должен соответствовать уровню высшего учебного заведения. Следует избегать тавтологии (повторов отдельных выражений), заменяя повторяющиеся фрагменты речи их синонимами. Объем 2-3 листа.

Часть 4.

ТВОРЧЕСТВО АРХИТЕКТОРА

Таблица анализа

Данная таблица предназначена для отчетной работы, тема которой может быть сформулирована как вариант Г «Творчество архитектора (ландшафтного архитектора)».

Разделы работы	Объем	Комментарии
1. Краткая биография архитектора.	2 листа	Обратить внимание на наиболее значимые факты биографии, изложить хронологически
2. Предпосылки формирования авторского стиля архитектора.	1 ~ 2 листа	Выделить те факты биографии, которые повлияли непосредственно на творчество
3. Особенности авторского стиля	2 ~ 3 листа	Характерные особенности построения объемно-пространственной композиции, планировочное решение, колористка архитектуры, характер декоративного оформления построек, строительные материалы, сферы творческой реализации (жилые дома, виллы, общественные здания)
4. Перечень основных построек	1 ~ 2 листа	Расположить в хронологическом порядке, желательно с мелкими иллюстрациями
5. Художественные прецеденты: А: Предшественники, учителя, школы. Б: Современники, работавшие в том же стиле, что и изучаемый архитектор В: Последователи, ученики.	2 ~ 3 листа	Краткая справка, и 1 ~ 2 картинки на каждый пункт
6. Копия понравившегося сооружения	1 копия, формат А3	Цветная или черно-белая, выполненная вручную в сложной технике
7. Анализ творчества архитектора. Смотри таблицу «Гипотетические признаки полушарного доминирования в живописи».	1 лист	Скопировать таблицу, выделив в ней цветом выбранные в каждой контрастной паре варианты, указывая в процентном соотношении индекс предполагаемой асимметрии

Комментарии к таблице

1. Проанализировать, в какой период работал и жил архитектор – в период смены стилей или в момент расцвета одного или нескольких из них.

2. Было ли признано при жизни архитектора его творчество, имел ли он заказы, либо был в безызвестности.

3. За какие архитектурные находки ценили изучаемого мастера его современники, и за что его ценят в наше время?

4. Насколько значимый след оставил архитектор в истории искусства, есть ли у него продолжатели. Был ли он признанным мастером, либо малоизвестным автором, а признание пришло гораздо позднее, и т. п.

5. Предположить, лево- или правополушарное доминирование было у архитектора (при помощи таблицы признаков), а так же у времени, в которое он работал и жил. Проследить эти явления во взаимосвязи (проверить предположение, что, например, архитектор, имеющий преимущественно правополушарное доминирование, был признан в свое время, тоже с преобладанием правополушарного доминирования, либо выявить отсутствие такой зависимости).

6. Предположить, к какому типу доминирования относится, собственно, сам студент (опираясь на таблицу и тесты), и подумать, что же именно привлекает в творчестве архитектора? Действует здесь принцип подобия или контраста в предпочтениях?

Часть 5.

ПОРЯДОК ОФОРМЛЕНИЯ И ПОДАЧИ РАБОТЫ

Общие требования к реферату

Отчетная работа носит исследовательский характер. Требуемая структура подачи материала предполагает необходимость обработки и анализа найденных в литературных либо в электронных источниках сведений. Если студент в имеющихся носителях информации не находит прямого ответа на поставленные в аналитической таблице вопросы, то он обязан сделать собственные выводы и предположения из находящихся в его распоряжении сведений.

Работа выполняется комплексно, по всем перечисленным разделам. Приветствуется сопровождение работы иллюстративным материалом, а также выбор нестандартных тем, творческое отношение к работе. Подавать материал важно четко по существу вопроса, лаконично и кратко.

Срок сдачи работ -7 учебная неделя в семестре.

Реферат должен содержать титульный лист, перечень основных частей работы (содержание) с указанием №№ страниц, библиографию (список литературы). Названия разделов отчета соотносятся с названием разделов аналитической таблицы.

Копия работы мастера (или иллюстрация объекта для творчества дизайнера, скульптора или архитектора) выполняется студентом собственноручно. Обведенная или подкрашенная ксерокопия не принимается. При этом выбор техники подачи (карандаш, тушь, акварель, гуашь, смешенная техника) не ограничивается. Но копия не должна быть слишком простой. При анализе работ художника-абстракциониста выбираемая работа для копии согласовывается с ведущим преподавателем. Объем реферата 20 рукописных страниц формата А4 или 15 страниц машинописного текста. При использовании материалов Интернет обязательно точное указание не менее 3 электронных адресов источников.