Многообразие архитектурно-худож. Тенденций в архитектуре эклектики

В середине XIX - начале XX веков в дворцовой архитектуре появилось направление, провозгласившее “русско-византийский” стиль. Например, в фасадах Большого Кремлевского дворца в Москве (арх. К. Тон) механически соединены приемы композиции того времени с деталями древнерусской и византийской архитектуры.

Другое направление в архитектуре приняло стилизацию деревенского декора изб, орнаментов народного прикладного искусства, вышивок (центральный фасад Московского Политехнического музея, арх-ры И. Монигетти, Н. Шохин).

Третье направление было основано на подражании нарядному московскому зодчеству середины XVII в., но создало сухую, вычурную архитектуру, например в Москве - здание Исторического музея (арх-ры В. Шервуд, А. Семенов) с усложненной композицией фасада, в архитектурные членения которой механически введены мотивы декора XVII в.

С развитием капитализма в градостроительстве произошли изменения. Научные и технические открытия в промышленном производстве, строительство железных дорог, упорядочение транспортной сети городов, уличное освещение привели к поискам новой структуры городов и возникновению новых сооружений: вокзалов, фабрик, заводов, административных зданий, спортивных сооружений, торговых зданий и т. д.

Романрические стилизации

Экле́ктика, также эклекти́зм — смешение, соединение разнородных стилей, идей, взглядов и т. п., основанное на их искусственном соединении. делится на 2 направления: внестилевое(могло присутствовать все, что угодно, не приследуя цель стилизовать под что-то) и стилизаторство, или ретроспективизм(придание вида схожего с чем-то, что уже было). Стилизаторство делится на академическое(под стиль ордерной архитектуры, под стиль барокко, ренессанса, стиль Людовика во Франции, но не классицизм) и романтическое стилизаторство(под национальную архитектуру, романскую, готическую, китайскую, древнерусскую архитектуру). Архитекторы XIX века, стремясь к более точному воспроизведению исторических прототипов, в значительной мере утратили свободу стилизации. Неоготика 20-30-х годов XIX века не имела и того оттенка национальной самобытности, который так ярко проявился в романтических произведениях Баженова, Казакова и их современников. Увлечение исторической точностью в воспроизведении средневековых прототипов привело к тому, что неоготические стилизации, начиная с 1820-1830-х годов, приобретали все большую холодность и сухость. Одним из последних, но довольно мощных всплесков неоготики был комплекс зданий, возведенных в конце 1840-1850-х годов в Петергофе архитектором Николаем Леонтьевичем Бенуа (1813-1898)42. Появление их было связано с личным заказом императора, который задумал свою любимую загородную резиденцию в виде целого комплекса <готических> зданий. в середине XIX века в Петергофе появилось еще несколько зданий с фасадами <в готическом вкусе>: вокзал, почта, императорские конюшни и другие. Н. Л. Бенуа, проявил много творческой выдумки и незаурядное композиционное мастерство. Архитектор К. Шинкель построил в Петергофе готическую капеллу (1834 г.), а архитектор М. Быковский создал в этом стиле подмосковную усадьбу Марфино (1839 г.). Однако чужеродный стиль плохо связывался в сознании людей с православием, судьбами России и русского народа. Поэтому его проявление локализовалось в государственном строительстве. Более благодатную почву обрел "русско-византийский" стиль, связанный с зодчеством русского средневековья, а наибольшее распространение получила академическая эклектика. Оценивая итоги развития стилизаторской неоготики в русской архитектуре 20-30-х годов XIX века, следует подчеркнуть, что, несмотря на повторение отдельных мотивов и форм, в целом она оказалась очень далека от своего исторического прототипа - архитектуры западноевропейского средневековья. Далека не только по общим композиционным особенностям, по своему масштабному и пропорциональному строю, но и по самому содержанию архитектурных образов. И это закономерно, ибо здания XIX века имели иное назначение и были связаны с функциональными и художественными требованиями своей эпохи, достаточно отдаленной от <рыцарских времен>. С ослаблением позиций романтизма в художественной культуре в начале второй половины XIX века стало изменяться отношение и ""к стилизаторской неоготике.

Академические стилизации

Зарождение эклектики в Нижнем Новгороде относится к началу 40-х годов. Оно связано с использованием образцовых фасадов, с расширением строительства каменных гостиниц, доходных домов и купеческих особняков. Они возводились на незастроенных участках, на месте снесенных или сгоревших деревянных построек. Образцовые фасады иногда видоизменялись, а для богатых домовладельцев, строивших здания на главных улицах, разрабатывались индивидуальные проекты. В этом случае первые этажи часто занимали лавки, мастерские, рестораны. На уличный фасад выходили окна более дорогих и комфортабельных квартир, во двор - окна служебных помещений и дешевых жилищ. Иногда второй этаж делался более высоким, чем все остальные, с большими квартирами для состоятельных семей.
Академическая эклектика наложила свой отпечаток на строительство в Н. Новгороде в 1840 -1890-х годах зданий
и сооружений всех типов: жилых каменных и деревянных домов мещан и чиновников, особняков купцов и промышленников, доходных домов и общественных зданий и даже промышленных сооружений. Фасады зданий делаются плоскими. Их облик определяется декором, обрамляющим окна, двери, простенки. Фронтон заменяется аттиком, балюстрадой с вазонами.
В городе в дореволюционный период наибольшее количество домов было построено именно в стиле академической эклектики. В отличие от Москвы здесь не наблюдается большого разнообразия ее разновидностей, наоборот, как правило, используются формы и декор зданий, выстроенных в стилях нового времени, преимущественно эпохи позднего Возрождения.

Псевдо-русский стиль.

Псевдорусский стиль возник в рамках общего подъема интереса к национальной архитектуре, царившей в Европе XIX в., и представляет собой интерпретацию и стилизацию русского архитектурного наследия и преимущественно сводилось к 17в. Московской архитектуры. В настоящее время псевдорусский стиль зачастую ошибочно называют русской или древнерусской архитектурой, хотя он напрямую не наследует русскую архитектурную традицию. Представляя собой искусную стилизацию, псевдорусский стиль последовательно сочетался с другими, интернациональными стилями — от архитектурного романтизма первой половины XIX в. до стиля модерн. Является одним из направлений эклектического архитектурного стиля историзм. Национальный стиль, поиски которого начались еще в 1830-х годах и завершились официальным утверждением русско-византийского стиля, в 1870-х годах приобрел иной характер — псевдорусского стиля, связанного с антифеодальной демократической идеологией. Л. В. Даль, И. Е. Забелин, А. М. Павлинов, Н. В. Султанов и В. В. Суслов своими трудами оказали большое влияние на формирование псевдорусского стиля конца XIX в. Характерными примерами псевдорусского стиля в Петербурге являются доходный дом Васина на Театральной (пл. Островского) площади (1878— 1879 гг.; арх. Н. П. Басин, 1876—1910-е гг.), а в Москве — Исторический музей (1875—1881 гг., арх. В.О.Шервуд и инж. А. А. Семенов). Одно из самых известных зданий Москвы конца XIX века - Верхние торговые ряды (ныне ГУМ) сооружены по проекту крупного русского зодчего конца XIX - начала ХХ века А. Н. Померанцева. Померанцев - типичный представитель эклектики последней фазы ее развития. В историю отечественной архитектуры Померанцев вошел как автор павильонов Нижегородской выставки и здания Верхних торговых рядов, особенно последнего, неразрывно связанного с обликом Красной площади в Москве. Начало реконструкции Красной площади было положено в 1870-е годы В. О. Шервудом, автором фасадов Исторического музея. В 1890-е годы почти одновременно возводятся Верхние и Средние торговые ряды, в непосредственной близости к Верхним и все в "русском" стиле. Здание Верхних торговых рядов вместе с сооружавшимся зданием Средних, недавно возведенным Историческим музеем и зданием Московской городской думы на Воскресенской площади (архитектор Д. Н. Чичагов) составило уникальный в своем роде ансамбль конца XIX века, выдержанный в "русском" стиле.

Ропетовщина.

Ропетовское" – обращенность к деревянной архитектуре(в основном 17в. Московской архитектуры), направление, при котором стилизовались прежде всего формы и детали народного зодчества, использовалось декоративное оформление элементов в виде орнаментного узора(русской вязи, вышевки, резьбы по дереву). Стиль Ропета определился как стиль загородных дач и жилых домов полусельских окраин. В этом виде строительства зодчему удалось достичь наибольшей характерности, найти законченные, отстоявшиеся до уровня канона формулировки. Тут выглядела достаточно уместно измельченная резьба, не резал глаз специфический налет игрушечности, легковесности, вносимый в деревянные постройки характером декора и техникой его выполнения — тонкой пропильной резьбой.

Ретроспективизм русской допетровской архитектуры знаменовался рядом крупных общественных сооружений в Москве. К ним относятся здание Городской думы и Верхние торговые ряды (ГУМ),сооруженные на Красной площади, Фасады этих зданий с башенками, высокими кровлями, частым ритмом небольших окон в фигурных обрамлениях XVII в. совершенно не соответствуют внутренней функциональной и архитектурно-пространственной их организации. Большие залы в здании Думы и четыре ряда двухъярусных галерей в Торговых рядах решены на основе достижений строительной техники тех лет с применением верхнего света, металлических структур, не нашедших отражения в облике зданий. Становилось все более очевидным несоответствие псевдорусского стиля техническим возможностям и новому назначению архитектуры. в 1872 г. в Москве деревянный особняк Пороховщикова в псевдорусском стиле (арх. А. Л. Гун, 1841 - 1910-е годы)