Комедия Грибоедова «Горе от ума»

Своеобразие русской литературы первой половины ХIХ в. Вопросы периодизации. Литературные объединения.

Крылов, Державин, Карамзин родились в 18 веке и умерли в 19. Жуковский родился в 1783 году, только начал жить в 19 веке, начал свой путь в литре, а те продолжали. В 1787 родился Батюшков.

Периодизация. Первые 10 лет 19 века – литературный процесс только устанавливается. К началу 19 века проявился поэт – Василий Андреевич Жуковский, который вошел в историю своим знаменитым переводом «Сельского кладбища», английской элегии Томас Грея, написанной в 1749 году, опубликован в 1802 году Карамзиным в «Вестнике Европы». Это событие отмечает начало 19 века. Не только вхождение Жуковского, это событие отразило многие грани литературной жизни: стилевой аспект. Стиль элегии – сентиментализм: суть - чувства vs. рассудок, но это не всё проясняет. Важна категория чувствительности по отношению к миру, людям, ко всему. Почему в 18 веке тожество сентиментализма? Это изменение отношения к миру. Джейн Остин «Sense and Sensibilty» - рубеж 17 и 18 веков. У Томаса Грея: наступает вечер, бегут буйволы, домой возвращается пахарь. Эта элегия сентименталистская, в элегии главное настроение – грусть, задумчивость. В античности элегия: дистих – гекзаметр и пентаметр, ритм - взлет и спад – идея нашей жизни. Почему эта идея стала такой острой в 19 веке? В момент вхождения в литературу в Германии уже развивался романтизм.

В момент вхождения Жуковского в литературу в Германии, например, уже бурно развивался романтизм. Жуковский как поэт – первый русский романтик. Он promoted русский романтизм, «Колумб русского романтизма». Романтизму предшествовал классицизм, который ещё не исчез (Державин). Эти два стилевых потока взаимодействовали, классицизм влиял, 2 потока порождают существование литературных объединений строго противоположных в начале 19 века: Беседа любителей русского слова – Шишков, Державин, А. А. Шаховской, Крылов, Хвостов. Противоположное общество – Арзамас – последователи Карамзина, Жуковский, молодой Пушкин. Байрон выделял классицизм.

Формируется 4 основных течения русской поэзии:

1) классицизм с лидером Державиным продолжает существовать

2) романтизм с Жуковским во главе, самый популярный жанр - элегия

3) Батюшков нашел свою нишу – рельефность, он – лидер философской поэзии, Жуковский – мечтательно-унылый философ. Батюшков – антологист – это предполагает собирание того из мировой поэзии, что ему близко

4) гражданская поэзия. Была востребована и даже нужна. Это созвучно тому, что было во Франции. Её лидер – Рылеев.

Где Пушкин? Он везде. У Пушкина протеевский дар. (Протей – бог, который менял облик). П. мог писать во всех направлениях. Каждый мог считать его своим поэтом: Державин («Воспоминания в Царском селе»), Батюшков (П. писал ему послания, когда учился в лицее). Гражданский поэт – ода «Вольность», «Чаадаеву», «Деревня».

Проза была подражательная. В конце 18 века было раздолье русской прозы: Радищев, Карамзин. В 19 веке люди пишут прозу, но она не остается. Русская проза не является культуро-образующим явлением. Почему? Байрон, Вордсворт – сильное влияние. Прежде всего, повлиял литературный фактор. Чтобы что-то писать, выразить, нужно знать, КАК писать, литературный язык прозы не сложился. Тот, что был, распался, нет литературного языка прозы. Когда говорят, что Пушкин – создатель литературного языка, это не совсем так, это долгий процесс, все – создатели литературного языка. Эпос складывается вместе с жизнь. Эпические произведения написаны прозой. Лишний человек появляется тогда, когда общество строилось, а кто-то не нашел себе места, когда не понимает по каким-то причинам жизнь. Герой появляется тогда, когда появляется большая литература. В начале 19 века не было героя.

Итак, периодизация по десятилетиям (по Аношкиной)

Исследователи дополняли хронол. принцип делением истории лит-ры на десятилетия: романтическое -у 20-х гг, народно-фольклорное – у 30-х гг, романтич.идеализм 40-х гг, позитивизм и практицизм 50-60-х гг. Деление лит.проц-а на десятилетия подкреплялось типологией худ.образов – развитие шло от сентиментальных персонажей(бедная Лиза) к романтическим образам Жуковского, затем к Чацкому и Онегину, персонажам повестей Гоголя, к Рудину и Базарову и т.д.

Однако уже с н.19в. стал применяться персональный пр-п в двух вариантах. Периоды лит.развития связывали с царствованиями, и получалось: лит-ра Петровского времени, лит-ра Екатерининского времени, Александр-го, Николаевс-го. Второй вариант персонального пр-па основан на его зависимости от тв-ва выдающегося поэта или писателя, как бы консолидирующего лит. движ-е и открывающего наиб. привлекат-е пути развития худ.тв-ва. Еще В.Г.Белинский выделял Ломоносовский период, карамзинский, пушкинский; И.В.Киреевский включал между карамзинским и пушкинским еще период Жуковского, а Чернышевский присоединял к пушкинскому период гоголевский. Это как бы «романтический»пр-п периодизации.

В учебнике под ред. Соколова выделяются следующие периоды:

1-й период русской лит-ры 19в. охватывает 1801-1815гг. В 1801г. никаких худ. произведений, способных ознаменовать начало нового лит. периода, не появилось. Жук. и Бат. выступают в печати с романтич. стих-ми во 2-й половине первого десятилетия. Но нек. события 1801 г. могут рассм-ся как выражение новых тенденций в лит-ре. В 1801г. по инициативе молодых литераторов возникают 2 лит. общ-ва, организация которых свидетельствовала о стремлении объединить силы в этих поисках.1. Дружеское лит. общ-во (в Москве) 2.В ольное общ-во любителей словесности, наук и художеств (в Петербурге) => зарождение в лит-ре тех идей и принципов, которые в дальнейшем развитии должны будут привести к романтизму. Лит. жизнь данного периода хар-ся все более обостряющейся борьбой нового и старого. В первые годы нового столетия господствующее положение в лит-ре занимает сентиментализм. И классицисты пытаются отстаивать старые лит. позиции. Одновременно в творчестве поэтов-просветителей продолжают развиваться традиции гражданской поэзии. Самое значительное явление данного периода – это возникновение рус. романтизма как нового лит. направления, начало которого Белинский справедливо связывает с именем Жуковского. Ранний рус. романтизм, нашедший выражение в тв-ве Жук и Бат, составляет осн. завоевание 1-го периода рл19в.

2-й период охватывает 1815-1825 гг. В этот период в рус. лит-ре на основе дворянской революционности оформляется новое революционно-ром. направление, достигающее высшего подъема в 1-й пол.20-х гг в тв-ве Пушкина и поэтов-декабристов. Продолжает существовать романтизм Жук-го и его последователей. Работой Грибоедова над комедией «Горе от ума» и Пушкина над первыми главами «ЕО» и «Бор. Год» завершается процесс формирования реалистич. худ. метода. Поэтому 1825 год становится переломным для рус. лит-ры: кончается господство романтич. направ-я,, торжествует свои первые победы рус. реализм.

3-й период 1825г -1842г Утверждение реализма, образование реалистич. направления Но и после этого продолжают существовать романтич. течения. Наиболее характерными и значительными для этого периода были реалистич. произведения Пушкина, повести и комедии Гоголя, «Герой нашего времени» Лермонтова. Появлением в 1842 г. первого тома «Мертвых душ» этот период завершается.

Таков общий ход рус. лит. процесса 1пол 19в. Начавшийся романтизмом, этот процесс характеризуетсяся далее постепенным переходом к реализму и завершается утверждением реалистического направления в рус. лит-ре.

Литературные объединения

В начале 19 века возникают лит. общ-ва. Ведется идейная борьба.

В Москве:

Дружеское лит. общ-во (1801). Дружеское литературное общество возникло 12 января 1801 года и просуществовало до осени того же года. Членами его были Андрей и Александр Тургеневы, Жуковский, Мерзляков, Андрей и Михаил Кайсаровы, Воейков, Семен Родзянко. Объединенные родством и воспитанием (большинство членов Общества были воспитанниками пансиона при Московском университете), связанные с масонской традицией, выросшие на чтении повестей Карамзина, члены Общества открывали новую литературную страницу. Увлечение штюрмерской литературой, молодым Шиллером сочеталось в их сознании с политическим бунтарством, жаждой свободы. Призывы к борьбе с тиранами получали в обстановке последних месяцев павловского царствования вполне конкретное политическое звучание.

Ведущая группа членов Общества осуждает и придворное искусство XVIII века, и «легкую поэзию» карамзинистов, требуя героики и гражданственности. Одновременно выдвигается и другое требование — народности.

На заседаниях Общества в доме Воейкова в Москве, у Девичьего монастыря, разгоралась острая полемика. Андрей Тургенев, Мерзляков, Воейков и Андрей Кайсаров стремились придать диспутам политическую окраску, а в литературном отношении ориентировались на Шиллера. Жуковский и Александр Тургенев склонялись к литературным принципам Карамзина и стремились ограничить заседания моральными и эстетическими дискуссиями. Поклонник Стерна Михаил Кайсаров проповедовал скептическую философию Беркли, а Семен Родзянко был настроен религиозно-мистически. Именно благодаря молодым спорам, искренности исканий начинающих поэтов Общество стало не только важнейшим событием в творческих биографиях его участников, но и вехой в развитии русской литературы.

Во второй половине 1801 года участники Общества начинают один за другим покидать Москву, отправляясь либо на учёбу за границу, либо в Петербург на службу и в результате — к ноябрю Общество перестало существовать, однако оно оставило заметный след в истории русской литературы: в нём были заложены основы русского романтизма, ярким представителем которого стал В. А. Жуковский.

В Петербурге:

1) Вольное общ-во любителей словесности, наук и художеств (ВОЛСНХ), (1801, с перерывами до 1825). Первоначально создана как Дружеское общество любителей изящного (15 июля 1801 года) группой выпускников гимназии при Академии наук (И.М.Борн, В.В.Попугаев, В.И.Красовский, В.В.Дмитриев, А.Г.Волков, М.К.Михайлов), но вскоре переименована в Вольное общество любителей словесности, наук и художеств. В следующем году его состав значительно расширился. В общество вошли молодые поэты А.Х.Востоков, И.П.Пнин, Н.Ф.Остолопов, Г.П.Каменев, А.Е.Измайлов, сыновья А.Н.Радищева – Николай и Василий Радищевы, позднее К.Н.Батюшков, С.С.Бобров; близко стоял к ним Н.И.Гнедич. Участники общества принадлежали в основном к разночинной интеллигенции, что было новым явлением в русской культурной жизни. В 1803 году по ходатайству Борна и Попугаева получено правительственное утверждение Вольного общества. С 1804 года отчеты о его заседаниях печатались в журнале «Северный вестник». 15 июля 1805 года президентом общества вместо Борна был избран Пнин, вскоре умерший (17 сентября 1805 года). В ранний период своей деятельности (1801-1807) общество являлось центром передовой демократической мысли в России начала века. В нем преобладали свободолюбивые настроения, отрицательное отношение к деспотизму и крепостническому строю. Немалое влияние на общество оказали идеи Радищева, хотя участники его не поднимались до радищевской постановки вопроса о революции. Стремление пропагандировать наследие Радищева сказалось в опубликовании в журнале «Северный вестник» (1805) главы «Клин» из запрещенной книги «Путешествие из Петербурга в Москву» (анонимно), а также в откликах на его кончину (стихотворение Пнина «Итак, Радищева не стало!» 1802, некролог «На смерть Радищева», написанный Борном, опубл. 1803). Члены общества переводили и читали сочинения французских просветителей: Вольтера, Д.Дидро, Мабли, Монтескье и др. В трактате Пнина «Опыт о просвещении относительно к России» (1804), в очерке Попугаева «Негр» (1801, опубл. 1804) содержалось смелое обличение рабства. В гражданской лирике поэтов общества значительное место занимает тираноборческая тема: «Ода достойным» (1801) Востокова, «Ода Калистрата» (1801) Борна; они были опубликованы в изданиях общества – альманахе «Свиток муз» (ч. 1-2, 1802-1803) и журнале «Периодическое издание Вольного общества любителей словесности, наук и художеств» (1804, вышел один номер). В споре о «старом» и «новом» слоге между сторонниками А.С.Шишкова и карамзинистами члены общества занимали промежуточную позицию, иногда эклектическую, выступая и против «крайностей» ветхого классицизма и против камерных форм карамзинской школы.

В 1807 году президентом общества вместо Борна стал Д.И.Языков, представлявший консервативное его крыло. С этого времени, вместе с усилением реакции в стране, началось вытеснение демократических элементов из состава общества; деятельность его постепенно теряла свое значение. После 4-летнего перерыва (1812-1816) заседания были возобновлены под председательством А.Е.Измайлова и нерегулярно продолжались до 1925 года.

2) Беседа любителей рус. слова (1811-1816). Члены общества выступали против употребления в рус. литературе французских слов и конструкций. Возглавлявший «Беседу…» А. С. Шишков полагал, что всякое иностранное слово «есть помешательство процветать собственному», а своё пристрастие к церковнославянским словам обосновывал тем, что рус. язык якобы произошёл от церковнославянского. Заседания общества проходили в доме Г. Р. Державина, в них принимали участие С. А. Ширинский-Шихматов, И. А. Крылов, Н. И. Гнедич, А. А. Шаховской, А. С. Хвостов, Д. И. Хвостов. «Архаистские» идеи Шишкова были близки П. А. Катенину, В. К. Кюхельбекеру, А. С. Грибоедову. Деятельность «Беседы…» подвергалась осмеянию со стороны «Арзамаса», став объектом многочисленных пародий, и А. С. Пушкина. «Беседа…» распалась после смерти Державина в 1816 году.

3) Арзамас 1815-1817. «Арзамасское братство» — в обществе «Арзамас»: Жуковский, В. Л. Пушкин, Давыдов, Батюшков, Вяземский. Арзамас — заведомо не серьёзное объединение дружеского характера, деятельность которого сводилась с созданию ряда специфически пародийных текстов, объект пародии — поэзия... Псевдонимы — из баллад Жуковского. ВЛ Пушкин — Ватрушка, Жуковский — Светлана, Вяземкий — Асмодей, Пушкин — сверчок, Давывод — армянин. 2 модели интерпретации этой забавной дея-ти. 1 — общество ограничивалось развлечениями, культивировалось понимание лит творчества как создание более или менее изящных безделок, серьёзные тексты — удел педантов. 2 версия — приписывает обществу более серьёзные намерения, весь смысл этой дея-ти — обосновать и закрепить в представлениях некоторого кол-ва современников, причастных к этой дея-ти представление об автономности лит-ры.

Когда поступающие в это общество дея-ли произносили что-то вроде надгробного слова над живыми участниками, конструировали, оканная беседа — нашествие Вавилона. Смысл упоминания о смешении языков, архаизмы не различали древнее состояние русского языка и новое состояние, при этом древний язык не только церковно-слав., но язык сер 18 века осмыслялся как чужой язык. Смысл дея-ти Арзамаса был инновационный — ценили языковое новаторство, ориентировали сист руской литры на западн. культуру. Арзамасское общество отождествлялось с Афинами, Римом — Новый Рим, Иерусалимом — Новый Иерусалим. В какой-то шутовской версии Арзамас — новый центр культуры (Афины), новый центр государственности (Рим), новый вселенский религиозный центр (Иерусалим). Что за этим стояло? За исключением молодого Пушкина, который не имел особых убеждений, прочие люди были людьми верующими (голова — предмет темный и не подлежит исследованию) -> Заниматься кощунством им было не интересно. Такая система могла их заинтересовать только в случае если она имела выраженный полемический и пародийный характер Смешивали вопросы лит эволюции с вопросами иными. Карамзин и его последователи предпочитают своему языковому и культурному наследию — чужое, зап. культуру перенести на свою почву. По-французски говорили якобинцы и их последователи — революционеры. Арзамас противопоставляет этой тенденции образ пародийной империи, образ пародийного Рима. Галлицизмы выдвигаются как образец, это свидетельствует о культурном варварстве (чужое предпочитают своему). Карамзинисты отвергают свое церк. слав наследие, но на нем написаны христ книги -> антихристиане.

Была идея единства литературного ряда, идеологи чистого искусства.

4) Зеленая лампа - лит. филиал декабристского общ-ва, полуконспиративное лит.-политич. общество. (1818-1819). Это дружеское общество петербургской дворянской, преимущественно военной, молодёжи в 1819—1820 годов. Основатели: декабристы С. П. Трубецкой и Я. Н. Толстой, а также любитель театра и лит-ры Н. В. Всеволожский. Члены: P. Н. Глинка, А. С. Пушкин, А. А. Дельвиг, Н. И. Гнедич, Д. Н. Барков, А. Д. Улыбышев, А. А. Токарев, П. П. Каверин и др. Всего ок. 20 чел. В собраниях участвовали Н. И. Гнедич, А. Д. Улыбышев, Д. Н. Барков, Д. И. Долгоруков, А. Г. Родзянко, Ф. Ф. Юрьев, И. Е. Жадовский, П. Б. Мансуров, В. В. Энгельгарт. Название общество получило по зелёному абажуру на лампе в комнате заседаний; символизировало «свет и надежду». Собрания (не менее 22) с весны 1819 года до осени 1820 года проходили в доме Н. В. Всеволожского. По мнению П. Е. Щеголева, была «вольным литературным обществом» при декабристском «Союзе Благоденствия».

На собраниях читались стихи, театральные обзоры, ист. и публицистич. статьи, многие из к-рых были направлены против царя. Читались и лирико-вакхич. произведения. Члены "З. л." пропагандировали свободу, равенство, уничтожение тирании. Наиболее ярко политич. воззрения их выражены в стихотворениях Пушкина, Ф. Глинки и в статье Улыбышева "Сон". Причины роспуска "З. л." точно не установлены. Можно предполагать, что они связаны с усилением политич. сыска после восстания Семеновского полка и обострением противоречий в Союзе благоденствия. "З. л." увековечена посланием Пушкина к Я. Н. Толстому от 26 сент. 1822.

С тем же названием в Париже в 1927—1940 годах действовало литературное общество, созданное по инициативе Д. С. Мережковского и З. Н. Гиппиус. Собрания парижской «Зелёной лампы» проходили по воскресеньям в квартире Мережковских.

Источники:

1. Лекции Москвина

2. История русской литературы XIX века под редакцией В. Н. Аношкиной

3. А. Соколов - История русской литературы. Первая половина XIX века

4. Кругосвет, словари на dic.academic.ru

Комедия Грибоедова «Горе от ума».

1) Лекция Москвина.

Что такое «Горе от ума?» Следствие развития русской комедии или жанровый взрыв?

Помимо этого Грибоедов написал еще 4 драматургических произведения, в одном из которых (пьеса «Студент», 2-ая по счету, в соавторстве с Катениным) формировался ключевой образ ГоУ.

В то время существовали следующие жанры комедии: легкая (относится к содержанию), благородная (светская, относится к сословной выраженности), салонная (относится к месту – где представлена, круг читателей, зрителей, масштабы и объем произведения). Могла быть еще и полемическая (к примеру, «Липецкие воды» Шаховского). Многое отражено в ГоУ. «Горе от ума» – вторая по значению общественная комедия после «Недоросля». Третья – «Ревизор». Общественная комедия противостоит легкой по проблематике.

Написание ранних комедий Грибоедова приходится на время 1814-1818 гг. Это период русской культуры, который характеризуется подъемом общественной активности, сознания, что связано с победой в Отечественной войне. Именно об этом времени Пушкин говорил в своем стихотворении «К Чаадаеву», это своего рода обобщение. В личной жизни Грибоедова это годы безудержного веселья и хулиганства, принимал участие в дуэли как секундант. Москвин говорил о связи ГоУ с «Евгением Онегиным»: В первых главах ЕО – 1812год, что совпадает с изгнанием наполеоновских войск. Вся первая глава посвящена описанию жизни юного Онегина с 1812 по 1819 гг. Это не совпадение, это – характеристика времени. Произведение создается на той же психологической и культурно-исторической почве, что и ГоУ.

Чем объяснить жанровый взрыв в ГоУ в 20-е гг? Здесь мы видим редкое сочетание любовной и общественной комедии. От памфлета и сатиры Грибоедов переходит к социальному и философскому обобщению. ГоУ, будучи комедией, содержит признаки драмы и трагедии. Видна ориентация на Шекспира, фабульный контур комедии напоминает «Гамлета»: молодой юноша возвращается и видит, что кругом всё не то. Этот контур ориентирован на трагедийность, конфликт выходит за пределы комического. Отношения Чацкого и Софьи тоже восходят к шекспировским корням: Ромео и Джульетта. Конфликт любви и мира зла, ненависти, вражды. Мир разъединил Ромео и Джульетту, мир разъединил Чацкого и Софью.

Причина жанрового взрыва кроется в способности Грибоедова писать «свободно». На замечание Катенина «Дарование больше, чем искусство», Грибоедов ответил: «Самая лестная похвала, которую ты мог бы мне сказать. Искусство только в том и состоит, чтобы подделываться под дарование». Иными словами, те, кто угождает теоретикам и школьным требованиям, никуда не годятся. Грибоедов творчески вторгается в любые традиции, происходит их смешение, смешение стилей.

Грибоедов обладает удивительным психологическим мастерством. «Что нового покажет мне Москва?» - не переход к общественному конфликту, а поиск соперника. Общественный конфликт зарождается из любовного, они слиты. Репетилов – воплощенная сплетня. Господа Н. и Д. – бациллы сплетни.

Откуда берется Чацкий? 1812-1815 гг. – годы подъема, восторга, счастья. После него начинается период ожидания: давайте что-то сделаем – объявим свободу, примем Конституцию и т.д. 1820 гг. – годы отрезвления. К 1825 создается ГоУ, начинается ЕО (1823). Лишний человек рождается не на «обломках самовластья», а на обломках ожидания. Образуются 2 генеральные линии в общественной жизни: 1 – становление, укрепление и развитие властности и государственности (Максим Петрович, Фамусов). 2 – восстание, парламентское государство или ограниченная монархия. Но Чацкому нет места ни среди верноподданных («Где, укажите нам, Отечества отцы…» ГоУ), ни среди восстающих. В пространстве между консерваторами и радикалами и зарождается тип лишнего человека.

20-е гг дают нам ГоУ и начало ЕО. Это – синхронные произведения, сходные и по проблематике, и по времени. ГоУ дописывается в 1825 г., ЕО в этом же году заканчивается. Произведения совпадают в своем художественном времени. К 25 г. ГоУ закончено, 1-я глава ЕО давно написана, она перекликается и совпадает с юностью Грибоедова.

2) Шурики:)

История создания и публикация. По свидетельству друга Грибоедова Бегичева замысел комедии возник еще в 1816. Предполагалось написать 5 действий, важная роль отводилась жене Фамусова. По всей видимости, речь шла о наброске, сюжетно сходном с комедией, но все же не являющемся ее первом редакцией. Принятая дата начала работы над ГоУ – 1820. Сохранилось письмо Грибоедова, в котором он пересказывает сон, где будто бы увидел основные моменты произведения. Первоначальный вариант названия – «Горе уму». Полностью первоначальный вариант комедии был закончен в 1824 г. в Москве и подарен Бегичеву (Музейный автограф). После этого вносятся изменения в текст, меняется финал. В столице (в Питере) читает Жандру, дарит новую рукопись (Жандровская). Главную роль в распространении пьесы в этот период сыграли будущие декабристы. Полностью опубликовать произведение не удалось, частями, цензурные сокращения (1833). Последний авторизованный вариант произведения – Булгаринский список (ГоУ частями напечатано в альманахе Булгарина «Русская Талия на 1825 г.». После гибели Грибоедова – разрешение на театральную постановку в сильно искаженном виде. Полностью без цензурных купюр пьеса опубликована в 1858 за границей, в России – в 1862.

Худ. метод, принципы создания. Традиционно считается первой русской реалистической комедией. Однако в ней сохранились и черты классицизма (единство времени-места, говорящие фамилии, традиционные амплуа), проявились элементы романтизма (одиночество Чацкого, непонятость окружающими, максимализм, патетика речи и т.п.). Реализм – в типизации характеров и обстоятельств, в сознательном отказе следовать нормам построения классицистских пьес. Нарушил целый ряд жанровых и сюжетно-композиционных канонов, но это круто, позволило отразить новое содержание.

Идейно-философское содержание. В начале 19 в. главной задачей комедиографа считалось развлечение публики и осмеяние личных пороков. У Грибоедова иные цели. Почему умный человек оказывается отвергнут обществом и любимой девушкой? Противостояние личных и общественных психологических стереотипов. Проблема ума – идейно-эмоциональный стержень, вокруг которого все группируется. М.А. Дмитриев считал, что Чацкий лишь умничает, он выглядит комичнее всех. Пушкин: не стоит метать бисера перед Репетиловыми. Вяземский: Чацкий умный человек, но бешеный. Белинский поначалу согласился с Дмитриевым, потом переменил точку зрения. Писарев: вопросы, давно решенные в уме таких персонажей, еще не могут быть даже поставлены в действительной жизни, оттого они страдают. Гончаров («Мильон терзаний»): Чацкий – фигура универсально-типологическая, неизбежная «при каждой смене одного века другим», опередившая свое время и подготавливающая приход нового. В чем причина его бешеного поведения и драматического столкновения? Ум оказывается не в ладу с сердцем, психологически не выдерживает напряжения из-за Софьи. В пьесе – два понимания ума. 1 – ум, который приспосабливается к уже известному, мыслит стандартными стереотипами. 2 – ум Чацкого, он другой. Гос-венные задачи усложнились, необходимо уметь делать дело. Дворянство перестало отвечать требованиями времени. Чацкий – тип, обозначивший целое явление в обществе и обнаруживший все его болевые точки. К числу философских проблем, встречающихся в произведении, можно отнести проблему смысла жизни, счастья, свободы личности, судьбы. Широко представлены социально-политические проблемы: к примеру, глубокое размежевание внутри дворянства. Также затронуты вопросы правды и лжи, чести и бесчестья, на общественном и межличностном уровне. Принципы двойной морали, важен не сам поступок, а мнение о нем. Мотив слухов и сплетен. Национально-исторические проблемы: война 1812 г., национальная самобытность, культура, язык. Соотнесение русского и западноевропейского типов сознания, их серьезные расхождения, проблема заимствования (заимств. только внешняя сторона). Неспособность обеих сторон идти на компромисс, мотив глухоты - лейтмотив произведения.

Конфликт, сюжет, композиция. Нарушение правил классицизма. Принципы единства времени и места соблюдены, единства действия – нет, т.к. оно не строится на одном конфликте, нет торжества добродетели и наказания порока. Кюхельбекер, в отличие от своих современников (Дмитриев, Катенин, Вяземский), считал это достоинством: в пьесе много движения, суть его в последовательном раскрытии точек зрения Чацкого и его антиподов, хвалит за простоту – в ней величие. Гончаров выделил два конфликта, тесно переплетенных друг с другом – любовный и общественный. Завязавшись поначалу как любовный, конфликт осложняется противостоянием обществу, затем линии развиваются параллельно, кульминация в 4 действии, затем любовная интрига получает развязку, тогда как разрешение общественного вынесено за рамки произведения. Реализм Грибоедова – в открытости финала, в отказе показать обязательное торжество добродетели. Необычность сюжетных решений привела к необычной композиц. структуре: вместо 3/5 действий получилось 4.

Система персонажей. Образы создаются по принципам реализма, однако с чертами классицизма и романтизма. Нет традиционного деления на положительных и отрицательных. Изображение общественных типов, прорисованных через индивидуальную детализацию как разносторонние и многомерные характеры. Прототипы. В качестве прототипов Чацкому назывались Чаадаев (сходство фамилии, также был объявлен сумасшедшим), Кюхельбекер (вернулся из-за границы и сразу попал в опалу), сам автор. Хлестова, возможно, - Н.Д. Офросимова + черты матери Грибоедова. Говорящие фамилии: Фамусов, Чацкий (Чадский), Горич, Скалозуб, Репетилов. Чацкий отчасти выполняет классицистскую ф-ю резонера. Фамусов – главный идейный антипод, и как важное действующее лицо в любовной интриге, и как определенный обществ. тип – крупный чиновник, и как индивид. характер. Софья – сложный характер, противопоставляет свое право любить воле отца и общественным нормам. Образ возлюбленного берет из французских романов. Скептически относится к обществу, хоть и не идет на конфронтацию с ним. Второстепенные персонажи также важны. Например, при помощи Лизы подчеркивается противостояние дворянства и крепостных. Загорецкий – антитеза образу Чацкого. С Чацким сопоставлены и Репетилов, и Горич. Репетилов – псевдооппозиционер, повторяет чужие слова. Горич – то, что могло бы случиться с Чацким, живи он по заветам Фамусова. Остальные персонажи – дополнительные обществ. типажи. В их изображении широко используются приемы гиперболы, иронии, сарказма. Важны внесценические персонажи: при их помощи конфликт из локального превращается в общественный.

Язык и особенности стиха комедии. Грибоедов противопоставлял сентименталистскому эстетизму и чувствительности, а также классицистской «теории трех штилей» реалистический принцип народности. Отказ от основных положений изящной словесности вызвал критические споры: Дмитриев. Однако Пушкин, Белинский язык одобрили. Язык в комедии является как средством индивидуализации, так и приемом социальной типизации. Скалозуб – армейская лексика, индивид. особенности- самоуверенность и грубость, недостаточную образованность. Фамусов – московское дворянское просторечие + уменьш.-ласк. формы. Речь Чацкого близка к декабристкой патетике. В его языке больше всего афоризмов, иронии, сарказма. Раскрываются его резкость и своенравие. Живая речь героев не могла уложиться в традиционные рамки шестистопного ямба (характерные для комедии того времени). Поэтому Грибоедов выбрал вольный ямб. Таким образом, и содержание, и все уровни формы были решены драматургом в новаторском ключе, приближавшем худ. произведение к действительности.