Раздел 2. Мировая кудожестоенвая культура

нитом «Улыбающемся кавалере» (Лондон, собрание Уоллес) схвачена мимолетность ситуации: глаза сия­ют, на лице играет победная усмешка. Хале никогда не стремился психологизировать портрет, он намеренно подчеркивал несколько приземленные и грубовато-крестьянские черты изображаемых. Его гений прояв­ляется в новой живописной свободе — диагональном построении композиции, мощных мазках и подчеркну­той материальности образов. В противоположность бо­лезненным образам Веласксса и Эль Греко, Хале под­черкивает здоровье человека, роскошь материальных форм тела. Об этом свидетельствуют названия картин: «Шут, играющий на лютне», «Веселый пьяница», «Пою­щие мальчики», «Ребенок с кормилицей». Его старость напоминает поздние годы Рембрандта, умершего разо­ренным.

Рембрандт — величайший художник голландского барокко, один из величайших художников всех времен и народов. Первоначально «Рембрандт» было именем собственным — отец Рембрандта, мельник, прибавил к нему слова «Ван Рейн», имея ввиду свою мельницу, рас­положенную близ Рейна. Отсюда происходит и часто используемая художником монограмма «RH» (Rem­brandt Harmcnszoon, т. с. Рембрандт, сын Хармена). Рембрандт был предпоследним из девяти детей в семье; будучи гораздо моложе и одаренней, чем его братья, он был отправлен в латинскую школу в Лейдене, а позже, в возрасте 14лет, поступил в университет. Однако вскоре он бросил учебу и заявил о себе как художник. Врожден­ное стремление к психологизму, исключительная вир­туозность техники письма, сразу же поразившая совре­менников, и, наконец, экспрессивность и тяготение к реалистичности склонили Рембрандта к исторической живописи. На его картинах появляются многочислен­ные «философы» и «медитирующие апостолы» в полу­темных интерьерах («Портрет ученого», «Апостол Павел в темнице», «Св. Анастасий»). Однако излюблен­ным жанром стали непринужденные автопортреты и портреты стариков и старух с выразительными морщи­нистыми лицами, моделями для которых часто служили родственники и близкие художника.

В период расцвета Рембрандта творчества — в 30-е годы XVII века — вокруг него сформировался кру-

/кок (около 30 человек) друзей-художников, картины которых, чаще всего выполняемые на заказ, он ино­гда только подправлял и продавал под своим именем. 11ризнаком процветания художника может служить оогатая коллекция картин и рисунков, в частности итальянских, а также оружия, скульптур, гравюр, миниатюр, экзотических курьезов. Творчество Ремб­рандта очень обширно: он исполнил более 400 картин (не считая многочисленных несохранившихся произ­ведений, известных лишь по упоминаниям в описях и аукционных каталогах), а также 287 гравюр и тысячи рисунков. Получили широкую известность его инди­видуальные и групповые портреты («Ночной дозор»), религиозные («Святое семейство», «Возвращение члудного сына») и исторические («Заговор Юлия Ци-нилиса») композиции.

Творчество Рембрандта — полная противополож­ность творчеству Рубенса. В его картинах, написанных на библейские сюжеты, отсутствует помпезность и драматичность. Рембрандт прославился как величай­ший мастер светотени, которой он с успехом пользо­вался, раскрывая таинственные стороны и внутрен­ний психологизм человеческой души.

Вермер вошел в историю искусства как непревзой­денный мастер бытового жанра. Его работы отличают­ся поэтическим восприятием повседневной жизни, классической ясностью композиций («Девушка с пись­мом», «Служанка с кувшином молока», «Кружевница»). Художник тщательно воспроизводит мельчайшие де­тали повседневного быта. Люди и вещи предстают в его картинах в естественном освещении, подчеркиваю­щем их органическое единство. Опередившее время, искусство Вермера не было по достоинству оценено в XVII веке. Оно получило признание только у потомков в XIX—XX вв.

Иордане — один из крупнейших художников КVII века. В его творчестве почвенное начало фламанд­ского искусства выражено с подкупающей, подчас гру­боватой, чувственной силой. Излюбленные сюжеты — «Праздник бобового короля» и «Как поют старики, так пищат малыши» (народная фламандская поговорка). В своих картинах художник изображает шумные пи­рушки, столь характерные для быта фламандского бюр-