Талантливый человек талантлив во всем

Володя до глубокой ночи пропадал в кружке. Однако, когда после школы Владимир пожелал поступить в театральный вуз, этому воспротивились и мать, и отец. Профессия актера казалась им несерьезной, ненадежной. Под их давлением сын поступил в МИСИ им. Куйбышева на факультет механики. Учился хорошо, но занятия казались ему каторгой. Первая сессия стала последней: Владимир взбунтовался и забрал документы.

В сентябре 1956 года он поступил на актерское отделение Школы-студии МХАТ. - Поступил туда с большим трудом, - вспоминал Высоцкий. - Считалось, что мой голос не приспособлен для сцены. Меня даже пытались отчислить из студии за профнепригодность из-за голоса, но руководитель курса Павел Владимирович Массальский не позволил.

Что касается другой ипостаси его таланта - поэтической, то стихи Володя писал с восьми лет, а сочинять песни начал еще в школе. Нина Максимовна вспоминала:

- В десятом классе, а может быть, и раньше Володя мне говорит: «Мамочка, хочешь доставить мне удовольствие - купи ко дню рождения гитару...». Купила ему гитару. И самоучитель: «Вот, учись». - «Нет, мама, я уже сам умею». Сел и сыграл что-то простое. Кто-то научил его во дворе...»

В кино он снимался с 1959 года, но первую серьезную роль ему удалось сыграть лишь в 1966-м, в фильме «Вертикаль». Потом были «Служили два товарища», «Интервенция», «Опасные гастроли»….

Театральная карьера развивалась еще удачнее. После недолгих поисков Высоцкий нашел по-настоящему «свою» сцену: Московский театр драмы и комедии на Таганке, где и проработал до самой смерти.

«Он очень рано понял, что он может такое, чего не может никто!»

Главной радостью для Владимира была не семья, а творчество. Он блистал в спектакле «Добрый человек из Сезуана», каждую ночь писал стихи и бренчал на гитаре, подыскивая мелодию. Он считал, что развитием своего поэтического дара обязан работе в театре:

- Почему мое юношеское увлечение стихами продолжилось и дальше? Думаю, из-за того, что мне страшно повезло, что я сразу попал в театр к Любимову. Потому что он моментально стал использовать мои песни в спектаклях. Очень это поддерживал на вечерах, всегда приглашал меня к себе, чтобы были его близкие друзья - писатели, поэты, художники. И всегда хотел, чтобы я пел, пел, пел. Думаю, из-за этого я продолжал: мне было неудобно, что вот я все время пою одно и то же. И я из-за этого продолжал писать.

В 1965 году Высоцкий начал выступать с концертами. Когда появились первые, еще катушечные, магнитофоны, летом из каждого открытого окна несся его голос.

При жизни Высоцкого никогда не печатали. А раз не печатали, то не принимали в Союз писателей. И официально он не был признан как поэт. Некоторые его знакомые утверждали, что Владимир Семенович тяжело это переживал. Хотя его вторая супруга Людмила Абрамова считает, что Высоцкий всегда сознавал власть своего таланта, и это давало ему уверенность в себе:

- Володя очень рано понял, что может такое, чего не может никто. Когда стали кричать, что вот Высоцкого травили при жизни и травят после смерти, я внутренне усмехалась: его травить было невозможно. Наоборот, он травил. Правительство, Центральный комитет, Комитет госбезопасности, таможенников, стукачей. Самим фактом своего существования, абсолютно не зависящим ни от политики, ни от чего.

К моменту встречи с Мариной Влади Высоцкий был уже дважды женат. Первой его женой была Изольда Жукова. Владимир учился на первом курсе театрального, Изольда - на третьем. Она была взрослой и замужней, его считала мальчишкой, но он смог увести ее из семьи. Они поженились в 1960 году и прожили вместе четыре года.

Со второй женой, Людмилой Абрамовой, Владимир познакомился на съемках фильма «713-й просит посадки». Свадьбу сыграли в 1965 году, через три года расстались. В этом браке у Высоцкого родились два сына - Аркадий и Никита.

В 1967 году Высоцкий ухаживал за студенткой ВГИКа Татьяной Иваненко. Красавица, которую называли «русской Брижитт Бардо», была готова служить Высоцкому, заботиться и опекать его всю жизнь. Но в его судьбе появилась женщина его мечты - зеленоглазая колдунья Марина Влади.

Лесная колдунья Инга

Ее настоящее имя - Екатерина-Марина Владимировна Полякова-Байдарова - было совершенно непроизносимым для европейца. Она родилась в семье русских эмигрантов во Франции, в городке Клиши, 10 мая 1938 года. Семья была творческой. Отец, Владимир Владимирович Поляков-Байдаров - исполнитель русских и цыганских романсов. Мать, Милица Евгеньевна Энвальд, - дочь белого генерала, балерина.

В семье было четыре дочери: Ольга, Татьяна, Милица и младшая, Марина. Девочек готовили к артистическому будущему и старались дать прежде

всего те навыки, которые могли пригодиться в этой области: все четыре играли на фортепьяно, пели и посещали занятия в балетном училище. Все они действительно стали актрисами и взяли себе псевдонимы с первой буквой V: первой буквой имени их отца и слова «victore» -«победа» - в надежде, что это принесет им успех. Ольга Варен, Одиль Версуа, Элен Валье и - Марина Влади.

Марина выросла самой красивой. У нее были зеленые глаза, прозрачные, чуть раскосые, которые, по мнению режиссера Андре Мишеля, под светом софитов начинали сиять, «как у дикой кошки или ведьмы». Ее точеное скуластое лицо, фарфоровая кожа натуральной блондинки и грациозное тело балерины сводили с ума французских и итальянских кинематографистов. И зрителей, конечно.

В кино она дебютировала в одиннадцать лет, но первой серьезной ролью стала Анжела в «Днях любви» Джузеппе Де Сантиса: история двух влюбленных из бедных крестьянских семей, которые, не имея денег на свадьбу, имитируют побег, чтобы обвенчаться тайно, ведь в этом случае праздновать не придется.

Этот фильм появился в советском прокате, и наши зрители влюбились в пятнадцатилетнюю Марину Влади. А в 1956 году на экраны мира вышла «Колдунья»: вольное изложение «Олеси» Александра Куприна. Действие перенесли во Францию, и прелестная лесная колдунья, на свою беду полюбившая заезжего инженера Лорана, получила имя Инга.

Режиссер Андре Мишель потребовал, чтобы Марина Влади для съемок надевала платье на голое тело: у лесной колдуньи не должно быть нижнего белья, стесняющего движения. В фильме нет ни одной эротической сцены, однако «Колдунья» свела весь мир с ума. Тысячи девочек получили имя Инга. Советские зрители пересматривали фильм без устали, и всякий раз женщины рыдали, когда крестьяне забивали Ингу камнями, а мужчины в очередной раз влюблялись в Марину Влади. Позже у нее еще было много удачных работ, но такого громкого успеха - никогда.

К 1967 году, когда Марина Влади в качестве почетной гостьи приехала в СССР на Московский международный кинофестиваль, в ее фильмографии было уже более пятидесяти картин. Но принимали ее как колдунью Ингу. Позже она вспоминала, что нигде не принимали ее так доброжелательно и восторженно, как в СССР. Она, не говорившая по-русски с шести лет, снова заговорила на языке своих родителей, чтобы пообщаться с поклонниками.

Марину водили на разные театральные постановки, в том числе в Театр на Таганке, где репетировали «Пугачева». И там она впервые увидела на сцене Высоцкого.

- Как и весь зал, я потрясена силой, отчаянием, необыкновенным голосом актера. Он играет так, что остальные действующие лица постепенно растворяются в тени, - вспоминала позже она.

После спектакля, во время ужина с актерами, Владимир и Марина познакомились. - Он подходит, молча берет мою руку и долго не выпускает, потом целует ее, садится напротив и уже больше не сводит с меня глаз, - пишет она в своей книге «Владимир, или Прерванный полет». - Его молчание не стесняет меня, мы смотрим друг на друга, как будто всегда были знакомы. Я знаю, что это - ты. Ты совершенно не похож на ревущего великана из спектакля, но в твоем взгляде чувствуется столько силы, что я заново переживаю все то, что испытала в театре. А вокруг уже возобновился разговор. Ты не ешь, не пьешь - ты смотришь на меня.

- Наконец-то я встретил Вас.