Особенности русского процесса 18 в. Реформа стихосложения, эволюция жанров и стилей.

В 18 веке господствовал классицизм. Основным высоким жанром классицизма является Ода. Ода- лирический жанр, пришедший в Европейскую литературу из античной поэзии. Типы:

победно-патриотическая

похвальная

философская

духовная и др.

В большинстве случаев состоит из строф с повторяющейся рифмой. Ломоносов предложил 10-сточную строфу. Начал с победно-патриотической Оды "Ода на взятие Хотина" Написал после захвата русскими войсками турецкой крепости Хотин. Части: вступление

изображение военных действий

прославление победителей

похвала Анне

войны в преувеличенном стиле, много метафор, сравнений, олицетворений. Есть образ Луны и Змеи (турц.в.) и образ Орла (р.в) парящего над Хотином. Ломоносов прославлял русского солдата.

Для этого времени - новая поэтическая форма. Используется новый стихотворный размер который стал типичным для Оды: четырёхстопный ямб с мужской и женской рифмой.

Реформа стихосложения относится ко 2 периоду Р.Л 18в (30-50-е гг.) В это время в Р.Л. распространился стиль Барокко пришедший из Европы. Трагический стиль. Авторы видят жизнь как трагедию, как вечный лабиринт. Всё основано на дисгармонии, сочетании не сочетаемого (христианские и языческие образы, натурализм и фантастика, стихи и проза.

В.К.Тредиаковский одна из самых ярких личностей эпохи. В 1735 г. написал "Трактат: Новый и краткий способ сложения российских стихов", который имел огромное значение в реформировании русского стихосложения. К моменту создания его работы в русской поэзии параллельно развивались 2 традиции:

1) книжная

Книжная поэзия, пришла с запада (из Польши), это была поэзия силлабическая.

2) традиция устной народной поэзии, основана на принципе тонического стихосложения.

Реформа, начатая Тредиаковским, призвана была на базе этих двух систем выработать силлабо-тоническую систему.

До Тредиаковского в России господствовала силлабика - стихотворения в котором поэты не обращали внимание на количество ударных и безударных слогов, а следили только за равным числом слогов в рифмованных стихах.

Во времена Тредиаковского рифма была женская под влиянием которого и возникла силлабика. Главным недостатком силлабики была нечёткость проявления ритма. Тр. говорил, что силлабический стих по сути нужно назвать прозой. Он заменил силлабическую систему силлабо-тонической, которая отличалась ритмической организацией стиха. Ритм в ней создавался равномерным чередованием ударных и безударных слогов. Здесь единичным ритмом является стопа (бывают отступления -перрихий и спондей) Тр. признавал только двусложный стопы. И стремился исходить из особенности русского стиха. Тредиаковский дает на русской почве для русского стиха определения основным двусложным стопам: хорей, ямб, пиррихий, спондей.

Реформа имела большое значение. Тр. первый обратил внимание на огромную роль в стихосложении ритма, который по его словам есть душа и жизнь стихотворца.

Дело Тредиаковского продолжил Ломоносов в статье «Письмо о правилах российского стихотворства» (1739 г.):

вслед за Тредиаковским Ломоносов утверждает, что необходимо писать стихи сообразуясь с законами русского языка.

Предлагает распространить силлабо-тонические стихи на все без исключения русские стихи.

Повторяет определение двусложных стоп и добавляет определения трехсложных стоп: дактиль, анапест.

Наилучшей стопой считает ямб.

Кроме женской рифмы считает допустимым рифму мужскую и дактилическую (3 слог от конца).

Предпочтение ямба закрепляется в русской литературе вплоть до пушкинского времени. Ломоносов требует писать «чистыми» метрами, не используя других стоп (даже не используя пиррихия по началу). В результате совместных действий Тредиаковского и Ломоносова и была создана та стихотворная силлабо-тоническая система, которая существует и по сей день.

В качестве образца к своему трактату он приложил оду (Тредиаковский): «Ода торжественная о сдаче города Гданска», а к ней приложил теоретическое предисловие: «Рассуждение об оде вообще». Это первая в России теория жанра оды, здесь Тредиаковский дал определение главной особенности одической поэзии об выражении восторга. Косвенно в качестве ответа этой оде Тредиаковским была написана «Ода на взятие Хотина», в которой жанровая программа оды была воплощена в жизнь.

8. Русская литература 18в.: В.К.Тредиаковский, А.П.Сумароков, Д.И.Фонвизин, А.Н.Радищев

Под влиянием западных идей Просвещения в России к 30-м годам оформился классицизм. Его крупнейшими представителями на протяжении XVIII в. были А.П. Сумароков, М.В. Ломоносов, В.К. Тредиаковский, Г.Р. Державин, И.А. Крылов, Д.И. Фонвизин.

В Петровскую эпоху наблюдается развитие поэзии. В традиционных вариантах силлабическая поэзия развивалась в стенах духовных учебных заведений. Особенностью силлабического стихосложения являлось заданное количество слогов в стихотворной строке и наличие рифмы, но допускающих беспорядок в расположении ударных слогов относительно безударных. В результате получались довольно ритмически нескладные строки.

Реформы Петра I послужили появлению «литературы проектов» — публицистики, задачей которой в петровское время стало обоснование идеологии абсолютной монархии.

Классицизм утверждал государственно-гражданский пафос. Центральной темой являлась борьба чувства и долга, разрешаемая в пользу последнего.

Российский классицизм носил самобытный характер. Его отличала резкая обличительная направленность, сатира и тесная связь с фольклором.

Особенность его состояла в теснейшей связи с просветительством. Центральной идеей выступала убежденность в возможности избавления от жестокостей жизни через просвещение и распространение знаний.

Самобытным русским писателем-классицистом был В.К. Тредиаковский (1703—1769).

В.К. Тредиаковский заявил о себе как о прекрасном переводчике, выступил реформатором русского стихосложения, заменив силлабику на силлаботонику, перейдя к принципиальной, более совершенной системе стихосложения. Основа нового стихосложения в правильном чередовании ударных и безударных слогов, что более соответствовало природе русского языка. Принципы нового стихосложения излагались в трактате «Новый и краткий способ сложения российских стихов» (1735).

Постепенно Василий Тредиаковский расширяет метрический горизонт, овладевая ямбом и гекзаметром. Русский гекзаметр, основанный на ударном принципе, позволил воспроизводить ритмы античных авторов.

Главный труд В.К. Тредиаковского — монументальная поэма «Телемахида» (1766). Поэма написана гекзаметрами в духе гомеровского эпоса.

В эпоху классицизма сложилась новая художественная литература с разнообразием жанров и форм (ода, элегия, басня, трагедия, комедия, повесть, роман).

Основоположником новой российской драматургии вошел в историю русской словесности А.П. Сумароков (1717—1777). Он обновил национальную культуру светскими началами, ориентированными на европейский опыт. Талантливый драматург, поэт, острый критик и публицист, директор первого в России отечественного публичного театра, он целью своей поставил создание национальной литературы, не уступающей по уровню литературе европейских стран.

Широкую известность Сумароков получает в 1748 году, когда выходят в свет его теоретические трактаты «о стихотворстве». В них он подробно характеризовал основные жанры классицизма и требования к литературным образцам.

Тогда же Сумароков пишет свою первую трагедию «Хорев» на легендарный сюжет из истории Древней Руси, но выдержанную в правилах французской классической трагедии. Он автор еще нескольких трагедий: «Гамлет» (1748) — подражание Шекспиру, «Синав и Трувор» (1750)—на мифологический сюжет из истории Новгорода, «Семира» (1751) — обращение к событиям Киевской Руси. Конфликт в трагедиях каноничен: это столкновение личных интересов и общественного долга. Трагедии носили воспитательный характер и служили своеобразной школой добродетели, поскольку призывали к терпимости и гуманизму.

А.П. Сумароков автор ряда одноактных комедий: «Чудовищи», «Ссора мужа с женой», «Нарцисс» (1750-е гг.). В них он высмеивает невежество, алчность, тупость, нерадивость, слепую подражательность и другие типичные пороки не только того времени. В середине 1760-х годов драматург создает цикл сатирических комедий: «Опекун», «Лихоимец», «Ядовитый».

В 1770 году он создает знаменитую и единственную трагедию, основанную на подлинных национальных событиях,— «Димитрий Самозванец», центральной темой которой является вопрос о долге и ответственности самодержца перед народом.

Сумароков издавал первый чисто литературный журнал «Трудолюбивая пчела», на страницах которого публиковались его переводы сочинений Вольтера, Свифта, Горация и Лукиана.

Сумароков написал свыше 350 басен, был автором чудесных песен и романсов.

Особое место в русской литературе занимает Денис Иванович Фонвизин (1744—1792).

Вершина творчества Фонвизина — бессмертный «Недоросль» (1782). По классическим канонам в основу пьесы положена любовная интрига, но это лишь фон, на котором разворачивается глубокий социальный конфликт. Автор показывает, что делает с человеком крепостное право, как оно уродует личность, формируя отвратительные черты. В комедии жестокость, грубость, варварство показаны в фотесковом виде. На сцену сатирически выведины глубоко типизированные образы с индивидуальными характеристиками:

Митрофанушка, Простаковы и Скотинины.

Комедия, направленная против невежества и помещечьего произвола, оказала мощное влияние на развитие реалистических традиций в русской литературе.

Комедия ставилась в столицах и в других городах России.

Особое место в русской литературе занимает творчество А.Н. Радищева (1749—1802). Воспитанный на европейских ценностях и столкнувшийся с реалиями российской жизни Радищев становится ярым оппонентом царизма. В оде «Вольность» (1781—1783) автор предвидит гибель монархии.

В стихах поэт часто выступает новатором-реформатором.

В 1780-е годы писатель работал над главным своим произведением «Путешествием из Петербурга в Москву». В нем он ведет повествование от первого лица, стилизуя изложение под жанр сентиментального путешествия. Картина, открывшаяся автору, была ужасающей: «Я взглянул окрест меня — душа моя страданиями человечества уязвлена стала». Литературный стиль «Путешествия...» сложен: в текст автора вклиниваются высказывания героев со своеобразием языковых форм. В целом язык архаичен, но позволяет писателю добиться реалистических характеристик героев, передать всю грустность ситуации, высказать активную позицию: «самодержавство есть наипротивнейшее человеческому естеству состояние».

В лице Радищева Россия поднялась до осуждения самодержавия.

С писателем-вольнодумцем быстро расправились, приговорив сначала к смертной казни, а затем, смягчив приговор и заменив казнь ссылкой. Но и в ссылке Радищев остался верен себе:

ЛЕСКОВ НИКОЛАЙ СЕМЕНОВИЧ (1831-1895) -прозаик, публицист.

Родился в семье мелкого чиновника, выходца из духовного сословия. С 1841 по 1846 год учился в Орловской гимназии, но курса не окончил. В 1847 году поступил на службу в Орловскую палату уголовного суда, а в 1849 перевелся в Киевскую палату. Лесков много читал, посещал лекции в университете, овладел украинским и польским языком.

В 1857 году оставил государственную службу и перешел на частную. По делам торгового дома «изъездил Россию в самых разнообразных направлениях». Впечатления, полученные во время этих поездок, дали ему бесценный материал для творчества. В 1860 году Лесков напечатал свои первые статьи экономического и социально-бытового характера. Он писал о ходе реформ в самых различных областях русской жизни, государственном бюджете, гласности, взаимоотношениях сословий, положении женщин, о путях дальнейшего развития России.

В 1862 году было напечатано первое художественное произведение — рассказ «Погасшее дело» («Засуха»). Вслед за этим появляются «Разбойник», «В тарантасе» (1862), «Житие одной бабы» (1863), «Язвительный» (1863). Значительная часть ранних произведений Лескова написана в жанр е художественного очерка, который в 60-е годы пользовался большой популярностью.

В основе мировоззрения писателя лежало демократическое просветительство — идеология, чрезвычайно характерная для России того времени. Лесков остро чувствовал экономическую, социальную и культурную отсталость России по сравнению с западноевропейскими странами. Тема крепостнических пережитков становится одной из главных в его творчестве.

Он ведет борьбу за освобождение личности, уделяя особое внимание судьбе простолюдинов («Житие одной бабы»), показывает ломку сословных перегородок, крушение нравственных устоев в условиях пореформенного хаоса («Воительница», 1866), неразрывную связь капитала с преступлением («Леди Макбет Мценского уезда», 1865). Последнее произведение, трагическая история бунта женской души против мертвящей обстановки купеческой среды, — одна из художественных вершин творчества Лескова 60-х годов.

Творчество писателя отличается большим жанр овым разнообразием. Он пробует силы в художественном очерке, рассказе, повести, романе, пишет единственную в своей творческой практике пьесу «Расточитель», 1867, и, наконец, обращается к жанр у хроники, который привлек его близостью к реальному течению жизни. С хрониками «Старые годы в селе Плодомасове» (1869), «Соборяне» (1872) и «Захудалый двор» (1874) в творчество Лескова входит национально-историческая проблематика.

В 1871 году писатель печатает сатирическую повесть -обозрение «Смех и горе». По своей критической направленности в отношении русской действительности «Смех и горе» — самое острое из всех написанных до этого времени произведений Лескова. В нем впервые заявлены многие темы и идеи, ставшие позже чрезвычайно характерными для творчества писателя.

Атмосфера очарованности жизнью, пронизывающая произведения Лескова, во многом определила и характер центрального героя в его творчестве. Яркому, красочному, полусказочному миру под стать и герой — человек цельной натуры, богато одаренный, щедрой души, настоящий богатырь. Такой герой предстает в повести «Очарованный странник» (1873). Талантливый русский человек, беглый крепостной Иван Северьянович Флягин, прошедший через страшные испытания, много раз находившийся на краю гибели, воплощает в себе физическую и нравственную стойкость русского народа, постепенный, но неуклонный рост его духовных сил, развитие самосознания. В этой повести нашел отражение интерес к русскому национальному характеру.

Богатая одаренность русского человека, глубина и цельность его натуры были для Лескова залогом лучшего будущего страны. Редкая особенность писательского дарования Лескова заключалась в том, что положительные герои удавались ему лучше отрицательных. Писатель ищет и находит «праведников» в самых различных слоях русского общества: среди дворян и простолюдинов, крестьян и духовенства. Все они смело вступают в борьбу со злом и руководствуются в своих поступках только голосом совести, демонстрируя свою нравственную независимость от окружающей их среды. Таковы герои рассказов «Пигмей» (1876), «Однодум» (1879), «Кадетский монастырь» (1880), «Несмертельный Голован» (1880), «Человек на часах» (1887). Эти произведения, а также «Русский демократ в Польше» (1880), «Левша» (1881), «Очарованный странник» и «Шерамур» (1879) составили цикл рассказов о «праведниках».

Циклизация рассказов — характерная черта творчества Лескова. Еще одним циклом были так называемые «рассказы кстати»: «Голос природы» (1883), «Совместители» (1884), «Александрит» (1885), «Старинные психопаты» (1885), «Интересные мужчины» (1885), «Умершее сословие» (1888), «Дама и фефела» (1894) и др. Отправляясь от какого-либо случая, обратившего на себя его внимание, Лесков рассказывал в параллель к нему историю, в которой ярко обрисовывал быт, нравы и характеры определенной среды. Как правило, эти рассказы строились на сопоставлении прошлого с настоящим.

Цикл составили и святочные рассказы — довольно редкий в русской литературе жанр, в котором Лесков много и успешно работал. Это «Христос в гостях у мужика» (1881), «Штопальщик» (1882), «Путешествиес нигилистом» (1882), «Маленькая ошибка» (1883), «Старый гений» (1884), «Пугало» (1885) и др.

Оружием писателя Лескова были юмор и ирония. Осмеяние — главное средство борьбы писателя с универсальной неустроенностью русской жизни. Юмор Лескова, то добродушный и снисходительный, то трогательный и грустный, то жестокий и язвительный, ненавязчиво, но уверенно направлял мысль читателя в нужное русло. Он был своеобразной формой преодоления несовершенств жизни и помогал читателю осознать не только нелепость всех неурядиц русской действительности, но возможность и необходимость борьбы против них.

Лескову принадлежит перевод для детей романа В.Гюго «Труженики моря»; он выступал в печати как литературный и художественный критик. Перу Лескова принадлежат многочисленные статьи, в которых он знакомит русского читателя с обычаями и особенностями веры других народов, населяющих Россию.

Лескова на протяжении всего творческого пути отличали непрерывные жанр овые поиски. Особенности его писательского дарования, жизненного опыта и мировоззрения наиболее ярко проявились в малых жанр ах, разнообразие которых в его творчестве поразительно.