Можно ли утверждать, что Чацкий обречен на одиночество?

«Горе от ума» — «общественная» комедия с социальным конфлик­том «века нынешнего» и «века минувшего». Произведение построено так. что об идеях социально-политических преобразований, о новой морали и стремлении к духовности на сцене говорит лишь Чацкий. 6

Образ Чацкого меньше всего портрет того или иного реального человека: это собирательный образ, новый социальный гни шо.хи. Главная его идея — граждански служение, служение «делу, а не ли­цам». Такие герои призваны вносить в общественную жизнь смысл, вести к новым целям, поэтому столкновение Чацкого и фамусовского общества неизбежно.

Чацкий выступает как обличитель «века минувшего». В своем программном монологе «А судьи кто?» герой высказывает отношение к московским нравам, к крепостному праву, к военной службе, к ку­мовству и протекции. Он говорит о своих идеалах, о тех молодых людях, которые «не требуя ни мест, ни повышения в чин /В науки, /вперят ум. алчуший познаний». В другом кульминационном моноло­ге, который является и развязкой социального конфликта. «В той комнате незначащая встреча». Чацкий говорит о «пустом, ра слепом подражанье» общества всему иностранному. И. несмотря на то, что здесь, в ломе Фамусова, он один, у Чацкого ecu. сторонники, они представлены внесценическнми персонажами (князь Федор, пле­мянник Тугоуховской, двоюродный брат Скалозуба, профессора пе­дагогического института).

Чацкий деятелен, полон надежд, искренне верит в свои силы. Он иронично говорит о консервативной Москве, ее застойном, душном, однообразном быте:

Что новою покажет мне Москва? Вчера был бал, а завтра будет два.

Чацкий и фамусовское общество несовместимы, у них разные идеалы, ценности, цели, методы борьбы. Если сначала Чацкий для Фа­мусова только «опасный человек», который «вольность хочет пропове­дан,», то затем «век минувший» выносит приговор: «Безумен по все­му!». Чацкий-сумасшедший обществу не страшен. Он обречен па одиночество в мире Фамусовых, Ведь признать его взгляды правиль­ными — значит отказаться от своих убеждений, образа жизни, а это не­возможно, поэтому Чацкие всегда будут одиноки в подобном обществе.

Комедии или драма? (по пьесе А.С. Грибоедова «Горе от ума»)

Грибоедов рассматривал театр в традиции классицизма не как уве­селительное заведение, а как трибуну, с которой можно произнести

⁷

важные мысли, чтобы их услышала Россия, чтобы Россия увидела свои пороки мелочные, пошлые и посмеялась над ними. Поэтому Грибоедов показывает Москву прежде всего смешной. Основным средством соз­дания комического эффекта является комическое несоответствие.

«Горе от ума>> — комедия сатирическая, так как основные несоот­ветствия обусловлены социально. Во-первых, несоответствие внеш­него и внутреннего, мыслей и поведения (Молчалин — циник, но внешне угодлив). Во-вторых, индивидуально-психологические несо­ответствия (гости на балу комичны каждый по-своему: глухая графи­ня бабушка пытается объясниться с глухим князем Тугоухо век им). Комический эффект создают пародийные образы. Репетилов — паро­дия на Чацкого (прием «кривое зеркало»). Чацкий — идеолог своего круга. Репетилов (говорящая фамилия) также претендует на это зва­ние. Прибежав в дом Фамусова, он громко рассказывает:

У нас есть общество и тайные собранья 11о четвергам. Секретнейший союз...

Чтобы добиться комического эффекта, автор использует прием «разговор глухих». Собеседники не слышат друг друга, каждый кри­чи г о своем. Софья говорит о Молчалине: «Вот я за что его люблю». Чацкий oiчывается: «Шалит, она его не любит».

От действия к действию комизм приобретает все более ощутимый оттенок сарказма, горькой иронии. Все герои шутят по ходу комедии все меньше и меньше. К финалу Чацкий уже не шутник, высмеиваю­щий все и вся. «Слепец!» — выкрикивает он в отчаянье. Драматиче­ский мотив все более нарастает к финну.

Чацкий проигрывает в любовном конфликте — Софья, «девушка, сама не глупая, предпочла дурака умному человеку». Проигрывает и в социальном. Общество объявляет его сумасшедшим («Безумен по всему!»). Чацкий покидает Москву — общество счастливо избавилось от раздражителя. Так трагикомически заканчивается пьеса.